黄沙武士英语

   看这部《黄沙武士》，有种奇怪的感觉贯穿于整个观影过程，那就是这部电影的景美丽梦幻，而人物形象却邋遢肮脏。
       
       很少看过这种影片，编导仿佛完全置故事情节的合理性乃至内涵于不顾，全无心思讲故事及做别的事情，而把精力全部放在特效画面上：苍茫大漠、皑皑冰川、明媚月光、漫天花舞，许多场景都做得宏大而精致，美轮美奂、美不胜收；许多画面效果都美丽得令人心碎、美丽到了失真的程度；尤其是男主人公（张东健饰演） 的那些漫漫黄沙背景，渲染着一派“长河落日圆”的浓郁的中国唐代边塞诗诗意。
     
       也很少看过这种影片，编导仿佛完全置演员的形象于不顾似的，甚至刻意糟蹋着演员的形象。影片里面的那群美国人，无论是杰弗里-拉什扮演的衣衫褴褛屁股都露出半截来的酒鬼枪手，还是和丹尼-赫斯顿扮演的一开始脸就被毁容的匪帮头目，无论是男的，还是女的，无论是好人还是坏人，包括女主角（凯特-波茨沃斯饰演），在形象上一个比一个邋遢，一个比一个肮脏，而稍微干净点的男主角表情又太单一，除了木讷，还是木讷------印象中也只有那位超萌小萝莉没有被损害形象了，脸蛋一直白白净净的，因而人见人爱。
      
       这是一部由韩国人导演，并由韩国人主演的美国西部片，讲的是一位想退隐江湖的日本武士（从所使用的武器看，更可能是中国的刀客），在美国西部小镇与美国匪帮，当然，还有来自东方的追杀集团发生血腥杀戮的故事，而它标明的电影产地是新西兰，因为是大名鼎鼎的新西兰维塔工作室做的特技。难得那些维塔CG工程师们的魔幻之手，营造出了本片美丽梦幻般视觉奇景的同时，也好像把影片中那些邋遢肮脏的人反衬得更邋遢更肮脏。

悲剧将末时，是什么骚动了他的心灵，漫花飞舞，婴孩佳音，他的世界可

否体验平凡的幸福，至此放下的不仅是哭泣的长刀，也放下了它的心----

那是他最大的敌人；经过时光的洗礼，武士学到他早就该学到的东西，最

简单的劳作，最实在的快乐。付出不再是为了残酷的杀孽，而是真心的关

爱，这一切都挺好的，但现实不允许完美，哪里都存在动荡，世界不可能

真的如此完满，他定将带上使命，走下去，天涯海角，冤怨依存，活着就

一切都不会结束，收拾好一颗心，无论软弱与坚定都要无怨无悔的走下去

------一切皆有命运安排，一切又是新的轮回，上路吧，勇敢的武士，

去体验别样人生。

    如果电影还可以有种类型片的话，我愿意叫它流行片，这种类型不是拍出来就会流行，而是什么流行拍什么，不顾一切的去拍，这就好比看到别人在吃香喷喷的包子，热乎乎的匹萨，你看到后大流口水，就去问人家这个好不好吃，人家说不仅好吃还卖的特别火，买的人都排成队了，于是你就用匹萨包了包子陷做出一滩狗屎。

      当然看电影还没有那么痛苦，100分钟忍忍也就过去了，实在不想看干点别的也行，玩累了看看电影也算乐呵。《黄沙武士》就是这样一部可以供你在影院玩累之余看看的电影，具体表现在全篇的散点透视性剧情，也就是全篇无剧情，无论从哪个地方开始看你都可以继续，我想这也许是未来流行片的潮流。

     既然是流行片当然无所不包，你说它拍的是武侠吧，人家又像是日本武士电影，走的是一招必死绝无拆招的路线，最后的决战连对打也省略了。你说是武士电影也不对头，明明使的是唐刀，主人公又是中国人。你说是西部片吧，确实有西部片里的旷野和脏兮兮的酒鬼，但是看看又不对了，主人公突然间从古代穿越到了现代从东方直接到了美国，观众惊呼，我看懂了，这是科幻片。剩下的时间观众更加肯定了自己的判断，全场的长刀对长枪，冷兵器对抗半自动步枪，甚至几乎把真枪实弹的美国佬搞到团灭，就差东健哥挥刀斩落美国战机了，这也只有科幻电影里才有吧。细心的观众会发现不是啊，这可不是一般的科幻片，这里面有暗线啊，伟大的李升茂导演是在影射政治啊，东健哥的胜利不恰恰标明在东西方的对战中东方一定会战胜西方啊，恍然大悟。导演的意识形态是根深蒂固的，看他表现的美国场景，全部依靠的是CG技术，色彩调的过度饱和的天空让人看的想吐，这么强烈的感觉难道你能说是导演的错误吗？当然不是，导演这是在强调西方世界的不真实啊，昭示着资本主义必然破灭的命运。

      

     这部电影让人忍不住想起刚刚上映不久的一部影片《寻龙夺宝》，这两部电影的相似之处不是特效的运用，也不是东方人口中拧巴的英语，而是拍摄的意图。很明显这样的电影都是想在英语国家谋求一定的发展，于是就硬生生的把自以为人家喜欢看的东西融入到电影里，是一种伪文化电影。这就好像民国时期的中国，不土不洋中西混杂。这样的意图是很可怕的，不仅不能拯救本土电影在外国人眼中的形象，反而阻碍了外域对于本土文化的认知。直接的结果就像在外国人眼中中国功夫的印象还仅仅停留在对于李小龙那一声怪喊的回忆。

      另外想让特效撑起一部电影的想法是可笑的，你以为你是詹姆斯·卡梅隆？过多的特技让电影轻浮，当电影真正成为“想象的能指”时，电影就不叫做电影了，那叫做臆想，脱离了真实世界的土壤，脱离了摄影记录世界的诞生意义。画面的真实不仅仅是表象的真实，更是感情的真实，电影不是妓女而是妻子。镜头画面将我们引向感情,感情又将我们引向思想，这句话谁都知道，它告诉我们真真实实生活，认认真真拍电影。

     如果你这部电影，幼稚的情节，毫无创意的武打，莫名其妙的结构所迷惑。那你可真是浪费了导演和编剧的一片苦心了。
   为什么是两大家族，为什么是狄龙，为什么那个小公主是日本人，为什么隐居去美国 美国只是一个沙漠 沙漠里面为什么只是个马戏团，马戏团里为什么会结仇与代表西部片的马匪。很多的为什么 很多的莫名其妙其实都是编剧刻意的想通过这个故事表达一个寓意，这在文学作品里屡见不鲜。
   要解开这个寓言，很简单你得了解韩国这个狭隘民族的心理，自卑引起的自大。Warrior代表韩国电影，从这个角度看 所有的蹩脚的情节都迎刃而解了，两大家族是指日本武侠电影和香港武侠电影，所以狄龙（公认的香港武侠片的代表）成了一大家族的领袖，韩国电影师从香港武侠电影达到了高峰毋庸置疑，而且在电影里武士开篇便绝杀日本人 但是却留下日本人的公主象征着韩国电影对日本电影纯真一面的亲近，但是为什么狄龙带的都是日本忍者打扮的手下 代表香港武侠电影是日本电影的底子。隐居去美国那就更有点意思了代表了韩国电影通过打打杀杀的动作片达到高峰，渐渐地对武打片产生倦意，去了美国寻求新的出路 发现美国电影不过是一个文化沙漠的，只有娱乐片和强势的美国大片（黑帮势力）武士在美国生活的日子仔细推敲应该有很多隐喻，但比较明显的是最后狄龙代表的香港电影跪死在张东健的膝下 （可耻 可恨） 这部电影的英文名字 应该恰恰反映了制作者的心 韩国电影的路 或者是韩国动作电影的路
    第一次看 很仓促 希望各位通过这个角度看一下 很有点意思 都来发表一下看法 吾自当是抛砖引玉了.

实在是找不到一个看点啊，男主整个天下无敌，对战再多都是毫发无伤，一个人玩儿的很是开心啊！！！虽然票价不贵，可我还是冤得慌！！！