霓虹恶魔

第6届#法罗岛电影节#主竞赛单元第1个放映日为大家带来《霓虹恶魔》，下面为大家带来前线女孩们浮华鬼魅的血腥评价了！

Pincent：

完全的雷弗恩个人风格，故事极简，灯管暴力美学，电子配乐够骚，看到了一点《穆赫兰道》。

薛Tony：

电影是一门视听艺术，嗯。

日烦夜烦：

形式主义盛宴，注定两极化评价的电影。“人吃人”对娱乐圈追名逐利上位勾心的喻示并不有趣，有趣的是bitchy到极致的影像表达。艾丽范宁演技差到令人发指，完全无力承载文本所需的人物情绪表达，太减分。

我们敏熙：

在视与听的出色表现下，各种黑暗的东西似乎都被蒙上了一层华美的外衣，有了特别的魅力。

淡水河边：

先不提大型灯光秀亮瞎双眼，雷弗恩完全沉浸在自己所创造的电影中，以至于除了他想要的视觉感官体验外其他都一塌糊涂，呆板的故事，尴尬的台词，所谓的嗑药式视听带来的惊艳在这些问题下也逐渐减弱。

安安安and：

极具风格化的光影与配乐，处处呈现着迷离炫目的视听设计，就像本片的女主角一样，象征着一种极致的美。无论是城市角落的廉租屋，还是霓虹中心的时尚秀场，导演通过建立起一套不容置疑的、绝对浮华的美学系统，继续将这种对于美丽的盛大的歌颂不断推向高峰。

艾丽范宁其实并不是我们传统认知中的震撼绝色，但在这部影片中她就仿佛是不容于世的幽灵，像是偷尝了禁果然后得以化身的鬼魅，通体散发着一种激发人欲望、等待人扼杀、无比脆弱纯真又无比张扬肆意的美。自负与自卑，嫉妒与怨恨，贪婪与占有，似乎伴随着美丽总会有无数的丑恶诞生，但美丽却仍然只是美丽本身。我们仍旧生生不息地传唱它，经久不衰地怀念它，甚至当我们是自以为战胜了它、将它吞噬进了肚子里，那颗眼球也会急切地爬出我们的喉咙，宣告我们心甘情愿地钻进了它笼罩的阴影，永生在它心底的魔障里。美即原罪，但不可摧毁。

Her Majesty：

论表现主义中霓虹灯管的n种摆法。在一部本就是讲时尚和前卫艺术的电影里，雷弗恩竟然玩得这么保守。突如其来的暴力和大尺度依然很雷弗恩。女同和女性撕逼戏看了想笑。范宁全程没露点或是出于保护未成年人演员考虑，或是保证电影里唯一的一个纯净形象。几条线最后都没交代就结束了，准男友、女同和基努•里维斯的后文都没了。对于时尚和娱乐行业有一定控诉性在里面，但其实在时装、前卫艺术甚至电影这些烧钱的艺术行业，美本身就是从剥削中来的。艺术向来就是贵族性的，有贵族性就有阶级性，对女性和无产阶级的剥削自然而然地会服务于美的创造。期待场刊的两极分化，此片打星绝不能折中。

法罗岛岛主：

形式大于内容不代表内容可以空无一物，参考《雏菊》，形式比《霓虹恶魔》更胜百筹，依旧盎然生趣；内容飘渺玄幻更不代表剧情可以莫名其妙，参考《穆赫兰道》，故事比《霓虹恶魔》更加疯癫痴魔，却丝丝入扣耐人回味。

形式的极致也是一种内容，可惜《霓虹恶魔》的形式未能企及顶尖水平，内容倒真的是乏善可陈，这不是视听享受，而是反复咀嚼娇艳靚丽却少盐寡味的塑料花带来的煎熬。

血腥爱情故事：

喜欢尼古拉斯对于色彩，镜头的运用。任何一种颜色都反映人物内心。导演在整部影片中珍的凌驾于其他之上。 剧作和表演实在太过一般。想要通过一个故事暗讽时尚圈的吃人般的竞争，其实故事简单。

大大大大大白猫：

NWR把自己想要表达的东西全部倾注在影像上了，即使剧情薄弱到和小时代一个水平都是可以谅解的了。霓虹灯管与冰冷锋利的电子乐带来的迷幻刺激的视听体验实在是令人着迷。

晓风与你残月：

感觉导演想向观众展现些什么，然而除了给了我一个空洞的框架，几个女人莫名其妙的勾心斗角，什么也没有。不过还是挺喜欢这场灯光秀和配乐的~

斯诺-纳什维尔：

有恐怖元素 ，有惊悚情节，有惊艳的视听，然而全片却被空虚单调的剧本给拖累成一部无聊乏味的电影，像极了电影里的那些模特们，过分地追求着外表，内核却是无尽的空洞。

肖申克de囚徒：

艾丽范宁犹如夜间都市的霓虹灯一般流光溢彩，这个都市有多繁华多浮夸，背后就有多悲哀多压榨！

艾丽范宁来到洛杉矶，年轻貌美、活力四射的她渴望成为一名模特。她的纯洁与热情使她大获成功，也激起了其他他人的嫉妒和垂涎。 影片以一个模特寻梦的好莱坞故事，用近乎变态的光影描绘出模特圈背后的黑暗——掠夺，嫉妒，残酷。片子的空洞和呆滞犹如模特的脸庞一样，尼古拉斯浪费了艾丽范宁那美好的肉体！

了却烟硝：

形式大于内容的电影不在少数，而NWR的这部影片将这一观点玩到了极致。尽管各种隐喻表明影片的实质并不是那么空洞，但过于不友好的表现形式使得这部影片依然让我呕吐不止。

剧本的处理上十分得随心所欲，似乎只记得添加各种各样奇幻的镜头和看似高端的台词，而实质的情节则非常的干涩而毫无特点。一个模特圈争风吃醋的故事硬是在导演的拍摄下变得光怪陆离而又神经兮兮，这样的处理真的很没有必要。

不过影片精彩至极的艺术特色不可忽视，魔幻的摄影和灯光，眼花缭乱的造型设计，鬼魅的配乐，各种技术的完美运用使得影片的视听效果还算不错。

总而言之，这是一部很适合三大的电影，而不适合大众欣赏。

我略知她一二：

活着的正在死去，美丽的正在消逝，流光溢彩的正在星光黯淡，五光十色的正在褪色变老。机械而冷漠的白与残酷而摩登的黑，花瓣掉落在红色的地毯上，缠绕在女孩的发丝之间，迎来了暗哑的天与地、灰蒙的情与爱。蓝色与红色的光晕渐变在她完美的脸上，玩味的眼神让她蜕变，霓虹色的水波流淌在朱砂空气下，钻石背后的身影就像是玻璃海中的一场梦。美不是一切，而是唯一。“我不想成为她们，是她们想成为我。”

#FIFF6#DAY1的主竞赛单元场刊评分稍后会在广播中为大家释出，请大家拭目以待了。

　　 　　在写文章之前，先表明我的立场，我给4颗星，不是因为我觉得这影片多好，而是我觉得它还不至于烂到只有及格线。所以给个较高的分数平反一下。 　　电影跟时尚，是我最喜爱的两样东西，我没有专业地学习过电影，所以写影评，我不是很在行。但提到时尚，即便我也没有系统地学习过时尚，但它实在肤浅得好理解，所以我还是有很多话可以说的！ 　　很大一部分人都觉得自己理解时尚，觉得自己时尚达人，走哪都是时尚、时尚、最时尚的fashion一哥（一姐）。然而，并没有太多人理解时尚，起码连时尚最重要的部分——High Fashion都没有听说过。如果不是刘雯参加国内的综艺节目，很多人都把超模等同于林志玲那样的存在。影片所涉及到很多的模特圈的高淘汰率、高级成衣t台秀、Steven Klein的美学风格、早期时尚的奢靡，显然指的就是High Fashion。 　　 　　那么，我就来谈谈影片与现实中时尚(High Fashion)的差距。 　　 　　首先从“美”的角度来。 　　影片太过于形式主义与标签化，几乎所有的角色、台词等都有其象征意义。这个“美”也是一样。比如那个设计师说的“Beauty is everything”。但显然理解得生硬与不深入。即便时尚再怎么肤浅、即便有些设计师成天嚷着“要美！要美！要美美美！”，但他们做的不是追求无聊、俗套的美，而是像艺术家一样，对“美”的开发，对不同形式的“美”的开发，只不过他们还要求要有时尚度。模特，也一样！High Fashion所选择的模特是为高级成衣设计师与摄影师服务的，她们并不像林志玲、Miranda Kerr等商业模特一样完全符合所有人都认可的“美”（当然部分模特横走于High Fashion与商业之间，这点不深入探讨）。以下这两位IMG模特经纪公司星探的回答，要比成天嚷着“美”的影片，更好地阐述了什么样类型的模特更适合High Fashion↓

图为纪录片《Searching Siberia》截图

　　也因为如此，High Fashion行业，顶多也就发展了几十年，已经开采了无数与众不同的面孔↓

图中第１行第７位为本片Sarah的扮演者Abbey Lee。

　　 　　这么多不同类型的脸，又有几位跟大众定义里的“美”是有挂钩的，这也不关乎东西方审美误差。中国人总是太过于把High Fashion的审美当作西方人的审美，事实上，外国人也普遍认为范冰冰美过吕燕，也没有太多外国人会看着海报上的模特说，“天啊！她的雀斑好美啊”、“这牙缝美呆了”、“这脑门大得跟外星人似的，真酷”。但在High Fashion行业，缺陷会转化成辨识度，成为你称霸秀场的利器。

牙缝超模

雀斑超模

娃娃脸

而这么多类型的模特里，颜值最高的当属仙模等一大波美颜模特。但此类型的模特通常巅峰也过得比较快，一阶段之后要么不再出现在秀场上，要么转型，前往代言美妆等商业广告上。

仙模

　　如此，纯天然、性冷淡的面孔真的想不出到底会在现实中有什么威胁性。 既然High Fashion不能作为所有人对“美”的追求的代表，那那一句“My mother used to call me dangerous”到底什么鬼？我不确定导演是否是想讲一个关于“美”的寓言。如果是，那么披着时尚的外衣，未免有些不适合。 　　其次，谈谈“吃人”。 　　上面已经讲了，High Fashion行业的喜新厌旧、追求新面孔，与模特的高淘汰率。影片索性就以“吃人”来表达这一主题。但事实要远比影片更残酷。职业模特就好比职业运动员。15、16岁走在路上，被星探挖掘、培训，不能像其他妙龄少女一样想吃啥就吃啥、熬夜玩乐，还要去练习舞蹈、做大把运动去保持自己的肢体柔韧度、协调性、肌肉紧实度等以获得拍照时候动作的流畅性、快门节奏的掌握等等等等，还要看很多书、很多电影、很多艺术，去了解摄影师、设计师的创作意图。之后就供给摄影师、设计师、知名杂志等选择。条件好的、够努力的、运气好的，自然会被挑中，但成千上万的女孩里面，往往就出那么一两个。很多人做模特，付出的努力也够多，但一直缺乏一个机会，不知不觉，努力几年之后，就已经过了当模特最合适的年龄。你辛辛苦苦为之付出了自己的青春，等到你30左右的时候，却要叫你靠另一种手段谋生。这行业的残酷与竞争之大，远不是你吃掉一两个新人，就挽回得了的。 　　不过，我也很佩服导演选择讲述“吃人”这一章节。特别是影片里面出现了“美洲狮”这个意象。近几年，随着城市不断地扩张，美洲狮的栖息地已越来越少，美国不断频发美洲狮出现在郊外的事件。模特的生存状态就好比现在的美洲狮，栖息地等资源被瓜分的，得不断地竞争、厮杀才能获取更多的资源。我们的主角其实早在追梦的路上，就已经掉入“狮口”。 　　最后，我来说一点时尚行业的现状。影片其实一直都有影射时尚圈“恋童癖”的一面。时尚行业正式被蒙上“恋童癖”这一骂名，始于超模Gemma Ward、Lily Cole等引领的娃娃脸时代。

娃娃脸时代超模

　　但即便如此，时尚界从来就没有停止过搜寻更嫩的面孔，那些在MDC Top 50榜单上的模特，很多也才97、98年出生。

Chanel 2013春夏广告启用了16岁的Yumi Lambert与15岁的Ondria Hardin。

Dior启用了14岁的Sofia Mechetner

Karlie Kloss 15岁时便已亮相各大时装周

　　另外，时尚圈开始呈现新一股新趋势，那就是以“肯德基姐妹花”为代表的众多星二代、模二代、富二代、网红以及部分明星，开始进军时尚界，有限资源进一步被搜刮。因为这堆星二代模特里，很多硬件、实力都不及训练有素的模特，却因背景与在网络享有的曝光率，抢走了许多模特的饭碗，许多人已开始认为“超模时代没落了”。

“肯德基姐妹花”——Kendell与Gigi

　　时尚圈对稚嫩血液的加速追求、超模时代的没落与网红时代的崛起。High Fashion模特这个行业将会更加腥风血雨。总的来说，High Fashion对于电影创作来说，还是一个蛮值得取材的领域。不过即便再怎么肤浅，离大众离得太远，阐述起来还是会相当费劲、晦涩。导演或许想借由时尚与模特阐述一个关于“美”的预言，但我想说他选错了题材，这是一个不懂时尚的导演拍出来的时尚作品，整个故事就没法让人太信服。网上有关于它的太多理解都存在误差，也就说明了影片的这一缺陷。 Ps：本文章所提及的模特行业仅指HF模特行业，不适用于商业、淘宝、车展等其他一系列的模特行业。

1，从电影院出来的感受是：虽然蛮烂的，但也并不是那种“还我票钱” 的烂…… 2，对白极弱…观众数次笑场。导演你不要自己写剧本了，请个专业编剧吧。 3，故事真的很像李碧华或者亦舒暗黑系短篇小说。就连对白也蛮像的——放在纸上意会还行，念出来就要笑场。 4，Elle Fanning傲娇地说“她们都想成为我”，观众全都笑了。 5，其实还蛮喜欢这种“人吃人的社会，啊真的吃了！”的梗——是的大家都讨厌的后半段我觉得还蛮喜欢的，反而觉得前半段的一些隐喻和细节过于直白和老套了，多一点subtlety会更好。 6，任何人掉到游泳池底都不会掉成一个那样的造型……导演真的是为了画面美不顾一切了。 7，但是画面真的是好美啊……

一开始女主甜甜装尸体给一个看起来猥琐变态阴郁的摄影师拍，然后遇到了一个看起来暖暖随和的化妆师。女主小地方来的没见过世面，独自一人住在一家可能患有躁郁症的变态老板开的汽车旅馆，所以回去呆着也是呆着，就直接答应了暖暖化妆师的派对邀请。

派对上认识了两个漂亮模特，方脸和高个，还受到了当红摄影师冷面的注意。方脸沉迷整容并且羡慕甜甜的原生美貌，本着有好大家分的原则方脸直接分享自己的整形资源，可见方脸才是本剧中心思最单纯的角色，但甜甜的耿直直接打破了本来还算融洽的相处氛围，方脸感觉自己被侮辱了直接开始戳甜甜的肺管子：你没爸妈对吧！甜甜直接尬了。好在暖暖和高个小打了个圆场，接着四人去看了一场行为艺术表演，表演中一个被SM方式捆绑的情趣裸女在忽闪忽闪的灯光下被吊起来。

这是一场关于欲望的表演，在灯光中注意四人的表情，甜甜是畅快的欣赏着，暖暖则漏出的饥渴的表情，并且偷偷注视甜甜，方脸很直接的恶狠狠的等着甜甜，而话不多的高个在光线的影响下眼睛好像变成了恶魔的眼睛。

第二天暖暖去模特公司面试，面试官各种夸赞，直接了当地告诉她：我想签你，年龄不够可以改，父母不在自己签，总之你来就厉害！甜甜高兴上天了，回酒店小纠结了一下把签字搞定了，然后阴郁摄影师来约她出去，两人气氛挺浪漫，此时甜甜有点儿飘然的对阴郁说出来心里话：别看我嘛都不会，但我有颜就任性！野心暴露，但阴郁哥被迷倒了，想亲一口还被拒了，好悲催！

甜甜回到房门口，听见里面有动静，叫了老板躁郁哥来，打开一看是个大型野生动物，剧情暗示，甜甜的危险离她很近了！

再转天，甜甜去了面试官牵线的知名摄影师冷面那里试镜，正好遇到暖暖，暖暖更是暖到为甜甜化了一个不可理解的妆面帮甜甜在冷面面前大放异彩，冷面也很直接的以身体接触的方式为甜甜拍了一套大片儿！ps：真的只是身体接触！但此时甜甜的欲望被正式开启了。

拍摄后暖暖又暖暖的给甜甜留下了电话方便联系，之后暖暖去见了方脸和高个，描述了甜甜如何被冷面看中，一通刺激，方脸和高个有点儿坐不住了。

接下来甜甜又去面试知名服装设计师小胡子的秀，成功击败高个，又一次收获了小胡子如获至宝的眼神。高个崩溃了，独自在洗手间歇斯底里，甜甜听到了，她忍着胜利的喜悦去安慰高个，结果可想而知还把自己弄流血，本以为高个受到安慰良心发现想帮她看伤口，没想到高个居然舔了她的伤口，这里高个最后的欲望开始浮现，想要她就吃了她！

镜头转到暖暖，原来她不光给活人化妆，敬业劳模一枚。

再说吓坏的甜甜，躲着害怕的躁郁老板跑回酒店房间，又正好赶上阴郁哥来送花，帮她包扎了伤口，还帮她去和躁郁老板理论，替甜甜陪了被那个野生动物破坏的房间设施。可怜滴孩子！

之后甜甜去了小胡子的秀，候场时遇到化着怪妆方脸，方脸单纯到像小孩子一样抢回自己的化妆位子，然后开始和甜甜炫耀自己多受小胡子青睐，这时冷漠的助理直接叫走了甜甜，方脸被啪啪打脸了。

甜甜穿着一件看不出美的礼服必秀，梦幻大三角出现，这是一个欲望的陷阱，而此时的甜甜彻底沦陷了！

但黑化的浓妆甜甜还是没有忘记阴郁，她把阴郁介绍给小胡子，但方脸又玩起了占座游戏，阴郁很无奈，他和小胡子对美的认知不同，并且认为小胡子不尊重女性，直接谈崩了，想走却发现原来甜甜已经变了，于是独自黯然离去回到汽车酒店等甜甜，而甜甜欲望直击的言论让他彻底死心。

甜甜穿了一天的魔鬼高跟鞋，很累了，在陶醉一下自己的美貌之后睡着了，突然一把刀插到了她口中，躁郁老板来了想要折磨她，突然，她在地上醒来，听着旁边房间女人的哭声她感觉刚才的一切不见得是个梦！但阴郁哥已经被气走了，她只好打给了暖暖，噩梦就此开始！

暖暖家是个很大的庄园，甜甜洗澡的时候暖暖在骚气的给自己化妆，之后暖暖就姐妹情深的注视着甜甜并提出了欲望的请求，直接被拒后恶狠狠的离开。

离开后的暖暖在镜子上画叉叉大脸，镜子的重影效果把暖暖的双眼也变成了恶魔的眼睛，暖暖杀心已起。

第二天甜甜醒来穿上了暖暖给她备下的漂亮裙子，又化了一个不可描述妆，开始进入神经模式。

在地下室工作的暖暖正在为一个高颜女尸化妆，途中忍不住干脆意淫着甜甜的和女尸来了一炮，此处看得我十分不适！

暖暖家有个没水带跳板的大泳池，甜甜走到了跳板尽头，用自以为是的神经病言论最后一次刺激了早起了杀心的暖暖之后又走了回去，走了回去，走了回去！

回到迷宫一样的屋子里的甜甜直接受到了高个和方脸的夺命攻击，之后又被逼到泳池边被暖暖一把推下，此刻摔到鲜血横流浑身痉挛的暖暖只能看着三个恶魔朝她走来。

镜头一转，暖暖泡在满血的浴缸中注视着浴房里冲身漱口的方脸和高个，注意只有方脸在漱口。

之后，赤裸上身的暖暖露着一身怪纹身穿着一条花裤子好像在冲洗她们分食甜甜时痕迹，之后又趴在一处类似小墓穴上，拥抱估计是甜甜的骸骨。夜晚她面向月光张开双腿，鲜血从下体涌出，她终于用自己的方式满足了甜甜带给她的欲望。

高个开车很拉风的带方脸去冷面的拍摄现场，此时的高个真的变得很漂亮了，她的脸上显现出了甜甜曾经的出尘和冷淡，并且她隐晦地向备拍的另一位模特吐露自己吃了甜甜，从而充分引起了方脸的不适。

冷面注意到高个，直接用她换下另一个模特，高个美梦成真，不想面对游泳池的方脸突然干呕，方脸跑到换衣间吐出一颗眼珠后自杀了。

此处不得不说方脸真是一个单纯的小女孩儿，她坐在一把三角形的沙发上痛苦哭泣，沙发的一角放着剪刀锥子等用于服装修改又足以用于自杀的利器，正是要表达出欲望的边缘正是危险，方脸从开始攻击甜甜时便有犹疑，之后深处欲望之中终又招架不住，只有走向死亡。

而高个看到了这一切，却捡起地上的眼珠吞下去后从容的离开，是毁灭证据，更是觉的自己美的欲望尚未满足的一种表现，在我看来她比方脸和暖暖更加执着，在吞下眼珠的那一刻她流下了作为人的最后一滴眼泪，转身而走成为真正的霓虹恶魔，又或者她的灵魂已经被甜甜所取代。

以下全部film maker角度观点，可能和影评人或媒体有大不同。 这么久的等待，尼古拉斯没有让我失望。就如豆瓣小站的评论，是的，比Only God Forgiven走的更远。一贯以来的镜子的使用用到了极致，大量视觉效果闪爆眼球。 仍然喜欢尼古拉斯在镜头语言上的运用，看过的这些主竞赛电影里，对于镜头语言的运用，目前没有一个比的上尼古拉斯的。哈内克的风格我也喜欢，可是我看的这几部里面也没能达到的。虽然那些情绪不连贯的瑕疵仍然有，但是那又如何，如果能将视听语言运用到这般出神入化，这点又算什么。 尼古拉斯对镜子的偏爱在drive里就让我眼前一亮，这一部更是达到出神入化，比如开场的平行镜子，把人投射到无限多。 再比如第二场卫生间一段，镜子加上人物走位，让画面始终呈现三人对峙的三角关系，就像jess在梦中梦到是那个场景，三角转换，三角约束。一人离画，镜头微转，另外一人在镜中入画。这种手法在片中以各种表达方式出现n次。

以及片尾的这个，以三角沙发把画面切割成三个三角

尼古拉斯是色盲，也许因此，他在色彩上的表现极其大胆，唯神能恕已经让人咋舌，此片更是登峰造极。 大块的金色，金粉，闪烁的光晕，黑暗中各种彩色的光团，漂浮在空中的模特，无一不极致渲染了时尚界的纸醉金迷。他的很多场景非常时尚大片，哥们可能对时尚界还是很有了解，这些了解可能让他拍这个片子更加爽快大胆。

他对慢镜头的运用一直是我非常喜欢的，比如第一场party一段结尾，在极端视觉化场景结束的同时，jess以极慢动作走向屏幕的右边边缘，就像drive里面男主拿床垫抵挡射击一段，以慢动作隐藏在卫生间墙壁之后，让人回味无穷。

而这次在色彩上的运用更是直接参与了叙事，从清冷色调到红光的过度是人心的变化。虽然听起来这样的方式有些装，但由于整体风格极度癫狂，所以观感上并不觉得尴尬。 豆瓣小站说此片媒体场第一次碰到有媒体人比中指大骂不止（前些年的《反基督者》也发生过吧），也许可能是奸尸一段。 但是就我个人来看，这一段我看的几乎热泪盈眶。求而不得的爱情，对肉体的欲望，让绝望的女人在尸体上发泄自己的情绪，还有什么比这个更伤感的呢。 好吧，也许我是重口味

故事内容，我要说尼古拉斯真是三观超正啊。他用明显的隐喻讲述了时尚圈的明争暗斗，对人心的破坏和人吃人的竞争。比如第一次出现在jess旅馆里的豹（或者是狮子）直接点明了时尚圈捕杀者要出动了，向往时尚圈纸醉金迷生活的年轻女孩子们，请注意。而金钱豹雕像又多次出现在片子中。记得卡地亚的豹头设计吗？还有去年Gucci大热的酒神搭扣。 因为影片整体的极端风格化，让这些显在纸面上的隐喻也让我似乎也找不出太多可以值得吐槽的地方了，我最讨厌这样赤裸裸的隐喻我会告诉你？ 另外还要说一点，事实上我是keanu的脑残粉，他也是我这次来Cannes的重要原因，就是想看霓虹恶魔的首映一分钟也等不了啊。 剧中他出场时间不到五分钟，却起了一个重要的暗示作用。jess梦中旅馆经理把一把尖刀插入她的口中，让她不停吞咽，就好像是那句“刀口舔蜜”。要想得到甜头总有口舌受伤的危险。

我还深深记得临近结束的那个镜头，枯干的游泳池，jess站在跳台之上侧面拍是繁华如锦的纽约，从下往上拍摄一席淡蓝礼服长裙金发飘飘的jess宛如一个天使浮在空中。她就是这迷乱的时尚界最不经雕琢的清新空气，可惜似乎没有女孩能抵挡住时尚的腐蚀，在她自我迷失的时候也就离死亡不远了。 接下来仍然是形式主义的三人关系构图。

jess被吃了，她灵性的气味附着在那些吃她同行的身上，诱惑让人无法停止，人吃人的竞争仍然继续。一个又一个的jess扑近这个怪圈，却终将被吞噬。。。 尼古拉斯从来不关注剧本的细节，他的天赋从Only God Forgiven的装逼失败，到此片的基本用极尽奢华的镜头语言hold住了单薄的剧本。最后的吃眼球什么的，他就是故意这么拍让你笑的吧（这个是我看了他那个翻拍片之后的感觉，还是很黑色幽默的一个人） 镜头语言的天赋不是考学习能学习出来的，只有浑然天成的灵感。 比如最开始窗框外的结构表现，这样场景的选择营造出了梦游仙境的效果，其实这些细节的表现就是天赋的直观呈现，并不是每个人都能有的。 就像Loving的导演，他能拍出安全工整的电影，不会被嘘，评分也能保证在2.5分以上，可是我真的觉得缺乏灵性啊。

对于一个电影制作者，我一直认为，只有学习好电影镜头语言的基本功，才能更好的讲好一个故事。连鸡蛋都画不好，还怎么画表现主义呢。学习尼古拉斯的镜头语言也许可以帮助我们找到更多的镜头灵感。虽然这样的高度一辈子都可能都触不到，但是除了当一个安全的顶级工匠之外，你是不是也会对一个热情奔放的艺术家更加向往呢。 PS：本来只发了微信号的，毕竟和影片无关，画质又这么差，不过既然有人质疑我没看过，只好把现场照发一张 那团人影是正在离席的观众