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奇葩说第五季之后,很多人开始不喜欢蔡康永了。
因为“蔡康永太会说话也太会引导了,即使是一个他不赞同的立场上也能娓娓道来,用真情实感把人慢慢引导过去。”简单说,你如果哪边都能站,是不是太圆滑、太没立场了?
但大娱作为蔡康永的亲粉,必须要说:一个经历过世间所有丑恶的蔡康永,怎么可能没有“刺”?他只是把这些刺用“体面”包裹起来,愿意站在不同的角度替别人着想,让它不那么伤人而已。
而大娱赞赏的,就是蔡康永的这份体面,留给自己的体面,和留给他人的体面。
1962年蔡康永出生于台湾,可追溯一下他们家的历史你会发现“这是书本上的一段故事”。
蔡康永的家庭,不是一般的富庶。
蔡康永的祖父是经营上海自来水公司的老板,父亲蔡天铎毕业于复旦大学法律系,一手创办了中国最大的轮船公司——中联轮船公司,1949年沉没的著名豪华客轮太平轮就是这家公司的。
蔡康永曾说:“太平轮沉没之后,保险公司吓得立刻宣布倒闭,所有赔偿由爸爸的公司自己负担,但乘客人数之多,牵连之广,再怎么赔偿都不能让人满意。”
所以经历过太平轮沉船事件后,父亲蔡天铎陷入了赔付遇难家属的官司导致破产,不得已到台湾做起了律师。
但等到蔡康永出生的时候,家里已经进入了台湾的上流社会,家里来来往往的,都是有头有脸的客人。
如今的蔡康永能在各种场合优雅体面,很大程度上是因为被来自家庭的影响,从小就见过大场面,所以他能以“旁观者”的心态看世界。
蔡康永的母亲,不是一般的优雅。
蔡康永出生时,母亲唐瑛45岁,在他的文章《母亲的旗袍比花样年华更艳》里形容母亲是标准的“上海小姐”,即使到了台湾依旧过着上海名媛的生活。
每天12点起床洗头,做头。旗袍穿得很紧,心情好的时候,自己划纸样设计衣服。薄纱的睡衣领口,配了皮草,家里穿的拖鞋,夹了孔雀毛……
蔡康永的妈妈曾经是上海滩最性感的名媛,比张爱玲还有个性。
有一次蔡康永和王家卫聊天,王家卫说:“我对30年代上海的迷恋,来自于在夜总会工作的父亲。”
蔡康永却回了一句让他大吃一惊的话:“你戏里头的旗袍,好像跟我母亲的还不是一个路数,我母亲的旗袍,领子竖得比张曼玉更高。”
蔡康永过的,一直都是贵族的生活。
不仅他母亲依旧像在上海生活一样体面,父亲也是,一口上海话从未改过。
他们家保留着旧式上海贵族的传统,比如接电话时,要以“蔡公馆”自称;
家里的佣人,最多的时候有6个;
每天家里都会有应酬、有麻将牌局;
在他家的饭桌上,永远都吃不到平常的“家常菜”,都是和酒馆一样的菜色。
有一天,他看到一个驼背的老太太,结果母亲告诉他那是曾经的“青岛第一美女”,他觉得不可思议。
后来,即使见到再美的人,他也觉得“不过这样”,即使美如林志玲、侯佩岑这些大美人,30年后一样也会变成老太。
所以蔡康永会如此的优雅,是因为从小见惯了这样的场面,对这个世界看得更加透彻。
蔡康永的体面,还来自于家教的教育,因为“要永远是把别人的感受放在第一位”,是爸爸妈妈教他的事。
小时候,有孩子来家中做客,蔡康永就会被母亲派去招待;每天放学回家后都要去牌室跟客人打招呼。
有孩子把自己的机器人和洋娃娃据为己有,吃蔡康永的外国巧克力糖。蔡康永闹情绪的时候,爸妈就会教训他:“怎么连当主人的道理都不懂?”
然后蔡康永就明白了,原来客人的快乐是很重要的。
每次家里请客吃饭,父亲会一直注意有没有客人受到冷落。
“他从来没有让吃饭的时候冷场过,看哪个客人没人理了,就算是七八十岁的老太太,他也会去跟人家开玩笑。”
“永远把饭桌上最好吃的部分留给客人吃,不会让主人吃。”
这些家族应酬里留下的小事,最后都成了蔡康永体面的源泉,是出身,家庭、教育让蔡康永变得优雅体面,在节目上,更容易照顾别人的情绪。
《奇葩说》里,在王韵壹登场的时候,便贴心地问,这样讲话,会不会影响唱歌?
在陈述自己观点时,他永远像在温水煮青蛙,明明要把你往反面拉但会很温柔地说,“你都对啦,可是……”,就把你“可是”走了,然后你还信以为真。
蔡康永总是把很犀利的问题化解成很得“体面”的方式讲出来,:支持个人主义、保护隐私、承认人类的弱点……
他能把一切犀利的问题,都化成自己口中的道理,然后娓娓道来,让人听得舒服且易接受。
外表很优雅,说话很体面,可他又是个很实际的人,面对问题的时候也更平静。
2000年,父亲蔡天铎去世,2001年蔡康永就选择了公开出柜。
李敖在节目中问蔡康永:“你是不是喜欢男生?”蔡康永很大方地承认说“对啊”。
可是他没想到,本来以为是好友私下的聊天,结果第二天报纸跟电视就被当成头条报道出去了。
从此他成了别人眼中的“妖怪”,可是蔡康永仿佛对这些声音并不在意,跟自己的爱人同进同出,镜头前嬉笑怒骂,也再没有在公开场合回应过这件事。
直到时隔16年之后,在奇葩说的舞台上,再提到出柜,他痛哭流涕地在镜头面前说“我们并不是妖怪”。
而在这期“该不该向父母承认出柜”的辩题中,所有人都认为蔡康永会支持,可是他说“我想拦一拦”。
因为自从他出柜之后,很多圈内人想出柜时都会先来问他的意见。虽然经常调侃自己是娱乐圈“唯一一个出柜后还健在的人”,但从理性考虑又不想他们再走自己的路,因为自己没有把握在舆论之下他们能否挺得住。
一句话就透露出,这些年他过得并不好,“出柜”背后的酸楚我们不曾看见,可面对这些酸楚,蔡康永从来没有选择激进的方式来抵抗,而是选择用“冷静”来对抗恶言恶语,不被外人察觉到自己的伤痛。
以同志的身份一路走来,他深知人性是多变和善恶的,更知道一个人活着有多么不容易,所以他的温和,是一种保护色,只有如此,才能在泥泞中走得“体面”。
他用自己的君子之风,来对抗时间最恶毒的语言,也尽量不让这恶毒误伤其他人。
如果有一天,你读懂了蔡康永的优雅,读懂了他的温柔其实是他的铠甲,你就会明白:他言语中那些对“人性”的剖析,为什么会如此戳心,刀刀见血。
在蔡康永的访问中,他总能找到任性最脆弱的地方掐住它,这种看不见的 " 毒 " 就是洞察人性。
早年间,蔡康永在《真情指数》节目中采访了成龙。
当时的成龙刚拍摄完一部新电影,所以蔡康永问成龙的第一个问题是:“拍电影累不累呀?”
结果就是这么一个看似轻描淡写的问题,让成龙在节目中哭了整整15分钟。连采访经验丰富的蔡康永,都愣在那里不知所措了。
别人都想知道“成龙是怎么成为大哥的”,可蔡康永上来就像家人一样关心他过得好不好,“大哥”一下子就丢盔弃甲了。
蔡永康在《康熙来了》对舒淇进行采访,当时被观众当众骂“脱星”都一笑而过的舒淇,面对蔡康永的一句“什么样的事情,让你觉得最累”,舒淇却哭了。
在《恕我直言》上,蔡康永问江疏影“如果前男友邀请你参加婚礼,你会去吗?”江疏影答“会去”,蔡康永又问“那有名的那个前任呢?”一句话,江疏影就红了眼眶。
还有综艺大哥吴宗宪也曾说,自己这么坚强的一个人,在蔡康永的节目是自己唯一一次录到喊“卡”。
马东形容蔡康永说“你有一颗特别恶毒的心”,这里的“恶毒”,并不是贬义,而是他能轻易看穿别人的伪装与不容易,然后用温柔的话语,问出的最戳心的问题,能做到这点的恐怕也只有蔡康永了。
知乎上有一句话是“高晓松的每个理论,我都服;蔡康永的每个理论,我都信。”
在第四季的奇葩说,面对辩论主题:如果父母提出要和老伙伴一起去养老院养老,我该支持还是反对呢?
蔡康永在娓娓道来的故事中,抛出了与 " 伦理 " 相反的观点——支持。
“我们对老人有个奇怪的想法,把老放在人的前面,老人首先是人,跟我们一样都是人,不能因为他一老就剥夺他作为人的权利。”
当长辈想去追求一种新的生活体验的时候,你要尊重他。这是蔡康永希望的,所有人都应该为自己的人生负责任,不要轻易被别人改变,也不要轻易去改变别人。
在第五季的奇葩说中,面对辩题:有一瓶可以消除悲伤的水,要不要喝?
虽然最后是正方“要喝”赢了。可是在最后的时候,蔡康永却说“我们的人生本来就是不断得到,不断失去的过程,而我们要用悲伤去面对失去”。
娓娓道来的道理,一下就把大娱说服了,本来大娱一直认为“人生就是要快乐啊”,可是现在却真心觉得“没有悲伤的人生,好像缺少了一些厚重感”。
这便是蔡康永,他的每个观点、问题,都建立在对人心的洞察上,因为他更懂,所以说出来的话,就更扎心。
很多人说蔡康永只会说鸡汤,其实他是骨子里对这个世界的看透,带着高傲与不屑,有着自己的坚持来做自己真正想做的事情,委婉的表达自己想说的话。
蔡康永之所以温柔,细腻,清醒,是因为他是一个现实主义者,没人比他更懂人性;他是一个体面的旁观者,一个温柔而有力度的人。
体面已经深入他的血液,所以他不会喜怒形于色,也永远有温暖人心的力量,同时又保持距离感,充当一个旁观者,这种温暖你而本身又遗世独立的感觉,只有蔡康永才能把握的了。
我愿你心怀梦想,
被这世界温柔以待。
来源:沉默的大娱乐家
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作为一名刷了无数遍奇葩说的老观众,我毫不犹豫的给了我这次失望的评价,很抱歉,第一集的内容让我第一次拿起了手机,点开了其他软件,我看到了一档有深度的综艺走向了完全娱乐的产物。
我喜欢马东,从第一季的解场能人到第四季红楼梦的解读,让我知道原来读书是一件这么有用的事情,他说世界上有种东西叫做孟婆汤,他说他很害怕那个世外桃源的结局,他还说曹雪芹的姑娘不要变成婆子。我喜欢他的娓娓道来,不紧不慢,我喜欢他的临场应变,幽默中却又时常让你陷入沉思,我最喜欢他处事的态度,看透不说透,事故却不以事故待人。可能我和你们的看点不太一样,我很喜欢看康永小松的结辩,也喜欢陈铭黄执中姜思达的发言,每次都会有不同的东西进入自己的脑中,这是一种很爽的接纳,就像罗胖说的那样,每次都会有新的东西在你的思想里重建。太娱乐的大王,范湉湉我一般都是跳着看的,我知道那很搞笑很放松,但笑过之后却很空洞,我不会思考,因为那些道理都很浅显,不过是把平时的事情用一种喜剧般的表演方式呈现了而已。
然而这样的元素随着节目的继续,比重也在逐步增加。刚开始的奇葩说是小众的,没有什么明星大腕,也没有太多广告代言,它吸引的是像我一样看到了节目的价值的一部分人。然而它不小心火了,越来越多人进来,他们喜欢的是马薇薇的气场,喜欢的是黄执中不明觉厉的高级,喜欢的是范湉湉大王浮夸搞笑的风格。我不能说哪种看的角度就一定不好,我也不能说节目迎合大众有多么的不对,但一路走来,我总觉得哪里不对了,味道里似乎参入了越来越多的杂质,变得不是那么的纯正了。
这样的变化你可能会说见仁见智,也可能会指责我一成不变。但这样的变化我接受不了,段子手和经济分析师进入评委席,不正经的极端和正经的极端形成了强烈的对比,我能感觉到马东和康永在台上的尴尬,文人飙段子的喜剧元素难以进入,马东在选手身上的接话甚至要自然很多,因为四位导师对话的时候我感觉不到一丝笑点的存在。
比赛的选手感觉就像一个车祸现场,尴尬,尴尬,还是尴尬。我甚至不明白这样赛制的意义,不应该放在奇葩大会吗?正式的奇葩说不应该两队人马开始针锋相对,你来我往的互相过招吗?怎么变成了一个选秀平台,先两两对决的淘汰一半,我承认搞笑的元素增加了,相亲,语速惊人,平面模特,说唱歌手,然而,我终于找不到真正的笑点了。
我觉得真正的娱乐就像马东的广告词,总是在煽情的地方让你破涕为笑,猝不及防。就像陈铭说的几近完美对方只能说,你鸡汤王。就像马薇薇和少爷针锋相对,最后撒娇结尾。泪中有甜,笑中有悲,因为娱乐是辅助的工具,而不是节目的灵魂。
如果有一天,我再也不放下手中的一切,静静地欣赏着每一句值得我深思的话,而是端着饭菜,说着闲话的看着奇葩说每个人搞笑的表演时,是多么的悲哀。
真心希望奇葩说能回归本心,那样我会收回我的评分,因为你带给了我很多很棒的时刻,那才是真正的娱乐,良心的综艺。
当年爆红的国内第一网综,如今豆瓣评分从第一季9.1掉到了7.1,《奇葩说》终于不再把自己伪装成辩论赛,露出了它“撕逼脱口秀”的本来面目。
无论从赛制、辩题、选手、导师、嘉宾还是节目外八卦来看,奇葩说这一季都不太尽如人意。
不过在聊这些之前,我要先掉个书袋。
“辩论”其实是个特别牛逼的东西,这件事要从古希腊说起。
大家都知道,无论拿什么学科的学位,最高级别的学历头衔“博士”都被称为PhD(Doctor of Philosophy),也就是“哲学博士”。
这是因为,大学在中世纪兴起后,欧洲人沿用了古希腊的学科分类,把所有知识分为四个学科:哲学、法律、医学和神学。神学研究的是超验的上帝;医学和法律是实践导向,解决生活实际问题的学问;而剩下诸如数学、物理学、生物学、伦理学等都在哲学门下,其中数学又可以分为算术、几何、天文学和音乐等等。所以我们常听人说,“哲学是科学之母”。
在科学革命之前,医学一直没什么突破性进展,而神学和法律的研究都需要依赖哲学思辨,所以在西方古代文明中,几乎没有什么学科能和哲学抗衡,除了一样东西,那就是辩论所代表的修辞学。
在哲学中,有一条一直绵延至今的线索,叫做“诗与哲学”之争,而诗最重要的特点是修辞,所以也被称为“修辞与哲学之争”。哲学家特别反感类比、隐喻、夸张、移情、联想等等这些辩论中经常用到的修辞手法。他们觉得这些用法掩盖了哲学问题的真相,只会让事情越来越难说清楚。
但是,修辞学,以及作为修辞最主要表现形式的辩论和口才在古希腊却是生死攸关的技能。在教育普及之前,识字阅读是少数人具备的能力,绝大多数民众只能依靠听别人讲话来学习和了解事物。这些口头的技能就包括吟诵《荷马史诗》、在法庭和公民大会上演讲、论辩,在广场上和别人撕逼等等。
古希腊人动不动就打官司,打官司的目的无非是为了赢,所以辩论技巧在生活中越来越重要,于是兴起了专门教人修辞辩论的“智者”学派。
当时的大哲学家苏格拉底与智者学派可谓势不两立,苏格拉底觉得这些人不教人真知识,只教人如何信口开河去说服别人。
可是,苏格拉底本人就是一个修辞和辩论大师,在弟子柏拉图记述苏格拉底言行的对话录当中,充斥着各种各样的修辞和辩论的奇淫巧技。他整日在雅典的大街上拉着年轻人辩论,最终引来了杀身之祸。
哲学家反对修辞和辩论,更像是一次不自量力的自掘坟墓。历史证明,无论在哲学内外,修辞和辩论都是人类生活必不可少的组成部分。
基于人类生活的这种内在需求,2014年,《奇葩说》的横空出世可以说攒足了天时地利人和。今天的年轻人每天在网络上抬杠、撕逼,生活中充满对世界的困惑和虚无,但却没有一个节目能将他们感受尽情表达和宣泄出来。而整个社会一方面要求年轻人张扬个性,做一个快乐的奇葩,另一方面又期待他们能够达成世俗的物质和事业成就。
古希腊的苏格拉底长相丑陋,在大街“骚扰”青年,在雅典就是个实打实的“奇葩”,但他也是智慧、理性和自我认知的代言人。所以《奇葩说》的出现,更像是古希腊精神在现时代的一次借尸还魂。建基在这个精神内核之上,《奇葩说》从第一季开始就将自己的独特气质发挥到了极致,攒足了口碑。
导师
高晓松的博学多才,搭配蔡康永的款款深情,再加上马东的幽默戏谑从中调解,达到了意想不到的效果。
不得不说,高晓松的存在提升了节目整体的文化底蕴。第二季导师换成金星之后,虽然仍旧保持了第一季的整体效果,但金星却成为最受诟病的败笔。相比《金星秀》现成的台本,奇葩说毕竟需要大量的临场发挥,金星的言谈不但缺少幽默感,而且暴露了她内心深处的“直男癌”属性,被网友大加讨伐。
第二季也是LGBT元素最丰富的一季,除了蔡康永和金星,还邀请了基圈名媛樊野,加上姜思达、陈咏开,花希和邱晨等,节目达到了前所未有的多元。或许正因为如此,加之蔡康永一段痛苦流涕的“我们不是怪物”言论,直接导致当期节目在爱奇艺下架。
为了应对金星带来的危机,高晓松在第三季火速回归,加上史航等文化名人,节目回归到了第一季的水准,依然非常有可看性。但是《奇葩说》在导师方面,显然并没有吸取第二季的教训,为了弥补高晓松缺席的影响,第四季开始出现导师扩大化,请来了罗振宇和张泉灵。
何炅主持,四位导师直接下场辩论虽然是更具可看性的全面升级,但却带来两个弊端:一是导师的光芒很容易掩盖选手的特色。之所以称之为《奇葩说》在于选手的奇葩,而不是导师。出身央视的张泉灵和创业先锋罗振宇都不是奇葩,他们恰恰是主流价值的代表。从节目效果来看,两位导师的评价也是毁誉参半。第二个弊端是,导师的发言通常气场强大,但缺少互动性和针对性,最后很容易沦为个人演讲,而不是辩论。这也是第五季增加车轮战、互杠等辩论噱头的原因。
马东是奇葩说最核心的角色。在前几季中,他都奉献过精彩的观点,这一季到目前为止表现都乏善可陈,只充当着裁判和协调者的角色。
也正是因为马东,《奇葩说》成为第一个把广告做出新意的综艺节目。
《奇葩说》拥有所有娱乐节目中“最舒服的广告植入”,观众甚至已经开始期待他以怎样的方式引入广告。这个段位不知道要把小S和蔡康永的《花花万物》甩出几条街。
赞助商
不仅如此,奇葩说的赞助商其实很值得聊一聊。
从第一季到第三季,美特斯邦威(以及有范APP)都是奇葩说的首席冠名赞助,直到第四季,雷军以1.4亿(一说1.8亿)挤下美特斯邦威为小米6拿下了第四季的首席冠名,而且亲自上阵做嘉宾助威。
有网友统计,在前四季节目和两季海选中,一共有19个品牌参与了赞助,其中38%的品牌都进行了二次赞助。在这些品牌的品类中,快消品(饮料、酒、乳制品、个人护理和快餐)最喜欢做奇葩说的金主,而汽车品牌(东风标致和吉普自由光)都从未进行过二次赞助。
这当然和节目本身年轻化的定位,以及品牌们对节目的理解有关。
值得玩味的是,第五季的赞助商中居然还有一个汽车品牌“别克君越”。印象中,像窦文涛的《圆桌派》和许知远的《十三邀》这类定位中产、走精英和深刻路线的节目更吸引汽车(奔驰和雷克萨斯)品牌冠名。
游戏、洗发水、食品和潮牌作为快消品和信息科技产品一直青睐奇葩说并不奇怪,因为知识的广度、思考的深度、反应的速度,以及年轻化的标签,是《奇葩说》节目持续火爆的原因。别克却成为《奇葩大会》之后唯一二次赞助《奇葩说》的汽车品牌。
米未向来爱惜羽毛和口碑,对赞助商非常苛刻。比如,之前曾敲定滴滴出行做首席冠名,但由于今年滴滴负面新闻缠身,已经开始录制的《奇葩说》也受到了影响。外界都推测节目不可能临时换掉冠名商,但马东还是让滴滴在节目中消失得无影无踪。
随着80、90后年轻人消费主体地位的确立,汽车消费者的年龄层次也在逐年下移,诸如别克等品牌不仅从产品的性能、功能上极力去贴合年轻消费者的需求,而且尝试用年轻人的语言和沟通方式与他们对话,与年轻人共情,传递品牌理念,塑造品牌价值。
毫无疑问,马东的广告词在第五季显现出前所未有的疲态。在何炅做主持第四季广告植入就已经变得生硬。所以这一季干脆用四个品牌来冠名四支战队。从形式上来看,第五季还是延续了前几季的营销方式:对品牌的Slogan进行反复的洗脑式口播;与产品直接互动(手机拍照、选手喝牛奶);与产品的代表(雷军、人偶)互动;选手为产品拍摄创意广告等等。
这说明,虽然苛刻但另一方面,马东对金主还是很有诚意的,这当然不仅体现在他在节目中对各个品牌不遗余力的推广。今年6月爱奇艺还特地为别克做了一期《奇葩说第五季江湖招商会》的广告片。这个片子一开始就说马东太老,以此迎合该品牌的年轻化定位。除了颜如晶之外,不但请来了当红的戏精牡丹,连已经和米未核心撕过逼的姜思达都来参与。
赛制
这一季的赞助商暴露出本季《奇葩说》的两大问题:一是赛制;二是辩题(也就是节目定位)。
奇葩说内部拉帮结派、撕逼站队抱团早就不是什么新鲜话题,今年开播之前就爆出了董婧和傅首尔动手冲突的新料。到底是马薇薇加持傅首尔从中作梗,还是董婧化身喜塔腊·尔晴搞les复仇,我们自然不得而知,但奇葩说对选手本身的改变和塑造是有目共睹的。
傅首尔上一季还只是一个爱讲段子的家庭妇女,这一季在马薇薇的调教下俨然在替代范湉湉的位置,试图碾压全场;而董婧也从一个土里土气的市民生活女主播变身《奇葩大会》导演,从谈吐到着装的精致程度都有了全方位的提升。
选手之间既有风格的差异,又有利益上的纠缠,拉帮结派在所难免,但以赞助商为名组成“别克君越”“皇室战争”等四支从头到尾都固定的战队却有意无意强化了这种内在冲突。比如马薇薇与傅首尔的组合,对陈铭的争抢和黄执中与颜如晶的搭配,都把场外的站队引向了场内。甚至反过来说,或许场外的势如水火早在节目录制之前就已影响到场内,以至于不得不采取这种战队配置。
从整个五季的赛制来看:
第一季的赛制是:淘汰赛、积分赛和决赛,选手按照辩题自由选择组成站队。
第二季的赛制是:新老奇葩大逃杀、新老奇葩大混战和决赛。
第三季的赛制是:高晓松和蔡康永带领两只相对松散的站队。
第四季的赛制是:新奇葩资格赛、星星争夺战和半决赛、决赛。
通观前几季的节目,选手基本上按照辩题选择和风格(辩论型还是段子型)自由搭配,并没有特别明晰的针锋相对。
而且最关键的是,无论选手在节目外如何撕逼,都从未影响过节目本身。但在这一季,傅首尔和董婧之争不但最后要对簿公堂,而且也导致两个最有节目效果的人直接退出了奇葩说。这些赛场内外的复杂因素,就像一艘行驶多年的旧船,满是稀里哗啦的乱响。
辩题
从赞助商的类别来看,他们自然是看中了奇葩说年轻化的定位,这个定位在辩题上体现的最为明显。
在前四季中:
第一季23道辩题,其中与恋爱和婚姻相关的情感辩题有12道之多,其余辩题也大多在工作和人际关系等青年人领域。其中“该不该看伴侣手机”“催婚是爱还是变态”“精神出轨和肉体出轨你更不能接受哪个”都是日常生活中的经典话题,奇葩说不但能说出新意,而且金句频出,发人深省。
第二季24道,第三季25道,第四季23道,与恋爱、婚姻和家庭有关的辩题都在10道以上。这些辩题不但贴近年轻人的生活,有讨论价值,而且充满现实关怀。比如“同性恋该不该向父母出柜”“小朋友被欺负了,应该鼓励打回去还是告老师”“高学历女生做全职太太是浪费吗”既是奇葩说的经典辩题,也在播出后持续占领着网络社区的话题热榜。
第五季仍然大打感情牌,但目前为止的几个辩题都透露出深深的无力感,既没有推陈出新,也缺少真正的现实关怀。诸如“取消爸爸称号”和“一个按钮知道伴侣爱不爱你”“一个按钮让前任鸡飞狗跳”这种科幻又无聊的辩题,看似在影射现实,其实在现实中并无太大争议。而“胖子该不该减肥”基本已经处于观众承受能力的底线了,无论马东在节目中如何解释开脱,仍然让人感觉不舒服。
新选手
最后再来聊一下这一季新选手的表现。
前两场海选争夺战可谓怪力乱神集结。1V1环节充分体现了“有理就在声高”。谁喊话声音最大、最有戏剧感和综艺感,谁就会赢,全然不顾辩题本身的内涵和发言的价值。
辩论最忌讳的两点:人身攻击和诛心,在前几期节目中体现的淋漓尽致。其中最善于搞道德大棒的是杨奇函,除了他本人散发出浓浓的装深沉不适感,其“不忠不孝不仁不义”的大高帽论断,更是让人叹为观止。
在他与沈清的1V1的辩论中,不但发生了言语上的人身攻击,沈清还直接动手。虽然全场笑作一团,但观感极其尴尬,让整个节目都low爆了。
这种尴尬的失控不时在节目中闪现。在第七期刘云奇的发言中,因为他不满意马东敲木鱼对节奏的控制,接连两次与主持人直接对峙,实在让人不忍直视。
显然,马东本人的接地气路线,已经让他的威信大打折扣,无论在场内还是场外,他都不再能够轻松控制局面。
撑了五季的奇葩说终于显露出气数将尽之感,连蔡康永本人都在节目里调侃可能没有下一季了。段子手李诞的加入和对新选手综艺感的强调让它彻底丢掉了节目核心所在的内涵和逻辑。
或许最好的方式,就是把它和其他娱乐至死的综艺节目一样,当做一次末日狂欢吧。
丑话说在前,本文将列数我的种种个人观点,其中略带偏见,难以避免,请追求绝对严谨逻辑的朋友绕行。
还剩四场决赛,也许这时候评价有些为时尚早,但是管他呢,反正这节目也是赶着录赶着更改赶着播,谁都有中途退场啐一口的权力,如果事实打了我的脸,证明了我的粗鄙,那我错过的精彩应该就是对一个老粉最大的惩罚了吧。
从什么时候开始感觉这一季有点杂音呢?
是傅首尔、董婧罗生门吗?不。
是奇葩大会的时候吗?不。
是令人讨厌的杨奇函一而再再而三的受到马东力挺热捧吗?不。
是从飞飞的复活开始。
个人很喜欢飞飞,不过飞飞的落败和复活都让我感觉有些手足无措。飞飞1v1 battle时输给了李思恒,我当时专注的去听飞飞的观点,再听李思恒的观点,我认为我是站飞飞的。不过在开杠时,飞飞抓着逻辑漏洞的一句问话,李思恒一句听不懂就化解了,还涨了票。我才第一次从自己给奇葩说预设的理想环境中醒来:不是谁有理,谁就能赢。
如果说李思恒用后来的表现证明了自己具备通情以及达理,那复活赛时,飞飞输给奶茶实在让人匪夷所思,我清晰记得奶茶最后几乎撒泼一样大吼:“我就是不想作臭小三!”然后不管飞飞说啥,票都回不来了。
飞飞复活前的画外音:我真的是要被逼疯了,是你们逼我的。然后一通不管三七二十一的咆哮过后,飞飞回来了。
由于剪辑,我不知道当时的录制发生了什么,也许是观众太累了,麻木了,毕竟30场比赛下来,又是复活赛,一场比赛就按照10分钟算,也有5个小时。也许只有疯狂呐喊着口号才能唤醒看热闹的注意,赢得关注吧。也许。至少奇葩说,一个促进我思考的节目,在这一刻突然给我猛然一棍:有理就在声高。(夹带点私货:让我想起小时候玩三国杀,有着再缜密逻辑和正确判断的内奸,都架不住一个不守规则发毒誓,正义凛然的忠臣的胡作非为。)
节目做久了,自然要改变,要改革,为了更好的收视率和口碑,有的尝试要做,风险与代价也是必然。不过本季的尝试是我不喜欢的。不论是新人整体实力的下降,还是个别辩题话题度/趣味性/辩证性缺失,在我看来,都不是致命伤,核心问题是本季把重心倾斜向增加娱乐性。
诚然,有了1v1 battle,场面火爆了;有了团队在,人员去留的动人戏份能占十几分钟。但是,1v1 battle有多少人认真在听,甚至反应的过来呢?有了团队,原本暗藏在这个单位的小山头凸显了,元老派和新晋派撕得两败俱伤,而当某队只剩下三个人的时候,开场就会暗示观众,这队人不能再输了,不看僧面看佛面的票使得每个队都有惊无险的走到了决赛。道理示弱了,煽情霸屏了。
于是我在这一季看到了太多哭哭啼啼,从第一期到最新一期到处都哭天抢地,为了动情,bgm永远是隽永而回味悠长,很难切回到戏谑而轻快。我相信这和任何一个选手无关,和导师无关,和辩题无关。毕竟傅首尔这样一个永远不服输的人,还给自己贴了一个市井小民的标签,我相信她说的大部分都是真实的,比如她从不低头,包括和董婧的罗生门里,不管她俩哪个版本,傅首尔都是强势的。姑且称她女强人,女斗士,请问壮士,到现在几度垂泪?
和前几季相比,这一季的选手的无比焦虑,镜头里,没有一个人在享受比赛,辩论对每个人几乎都是煎熬,我说说最愁的几个人吧,撅嘴的赵帅,眉头紧锁的马薇薇,不断摇头的奶茶,奋笔疾书的很多人。毕竟,很少有人像3bangz一样看得开。
我相信是紧张而无法准备充足的录制过程,是团队内彼此扶持的压力和队长的责任,是严酷惩罚强拽看点的赛制。社会是个大染缸,那么奇葩说就是个小染缸。大环境催生戏剧性,只讲道理的人会被淘汰,只煽情却无趣的人也会被淘汰,最后筛选出来某些选手真的只是肤浅的有点意思,就像我永远不让自己去碰的短视频一样,全都是泡沫。
比通情/达理说动人更令我失望的是,只要你说的有点意思,我就投你的街头卖艺拉票法。最新一期,傅首尔临危受命,据她自己说,上场前半小时才写好的稿子。曾经在场下对新选手照稿念的方法嗤之以鼻的她,自己也一行行的念自己的稿子。我说这段没有恶意,赛制太紧,加上各种撕逼,如果给她一天时间,我相信她依然光彩熠熠。可是这些明显生硬的细节,竟然盖过了詹青云强有力的结辩,最终观众投票傅首尔力压詹青云十票。
第四季,传出马薇薇和姜思达的罗生门时,马薇薇率先发难,说姜思达占用资源,现场拜票。而第五季,如果你不拜票,你就无法生存。如果这就是节目组的生态,我很想用马薇薇那句难听的“金句”来提醒一下节目组:“人,不能做双标狗啊。”
没有对比,就没有伤害。万万没想到这一季最能打动我的,竟然是杨奇函。
首先声明,我十分讨厌杨奇函,到现在依然讨厌,如果用豆瓣评分来比喻,奇葩大会时,我对他打分是无奈1星都嫌多,现在一声叹气的觉得一星算值得。
如果非要用一句话形容:杨奇函是个可怜人,他身上最大的特质是自作聪明的求生欲。他的性格很像是一个玻尿酸打多的整容怪,天生要强,却要为曾经一冲动买单。相比“我丑我自豪,我找不到对象是你们眼瞎”而麻痹自己的犟种,杨奇函是如此善于在夹缝中求得生存。他努力,他不惜削足适履,努力更改自己的个性使自己去了解并迎合他想立足的每个环境。
不得不说,尽管他不招人喜欢,但是他有闪光点:他脑子很快,1v1 battle复活赛那段绝境中的不忠不孝不仁不义虽然经不起推敲,却让观众为之叹服。尝到甜头的他,重复又用这个梗说了两期。我相信他自己说的时候都觉得无趣,可是谁会轻易舍得沙漠里渴死前找到的一口井,尽管水已经苦涩难咽。
这让我想起初中时班上的大头,他是班里数一数二的尖子生,不过理性如他,作文写的不动情,唯方法论的他就会每次把年纪范文拿来摘抄背诵,最后成绩也不错。二狗是我哥们儿,之前就是个吊儿郎当没心没肺的家伙,初三时,他的文章让我知道我注定不能靠写字养活自己,因为他只是写他的心里话,他豪迈的心胸,快意恩仇的爽快就已经扑面而来,充满感染力。杨奇函在我眼中就是大头,他可以用技巧通过考试考核,过关斩将,因为他聪明。这和现在的优等教育很相似,让知之者去考好之者,让好之者憋死乐之者。于是到了真枪实弹的舞台,谁又能写出满分作文呢?在人人混口饭吃的当下,多少人清心寡欲、从一而终只在一个领域苦苦耕耘呢?说远了。
很佩服蔡康永,他毒辣的眼光和恰当的表达曾经一针见血的点出了杨奇函身上最别扭的点:“你能不能不要在引经据典的同时这么江湖气。”江湖气这个词我思考了很久,大概就是一个人在弱肉强食法则中以最卑微方式生存的气质。比如美国的江湖气就是shameless盖利格一家,比如部队里的江湖气就是那些打不疼,罚不改,刀枪不入,油盐不进的屌兵,比如学校的江湖气就是老师嘴里的滚刀肉,坏了一个班这锅大汤的老鼠屎。一个字,油。能力:永远会钻空子。
而杨奇函,作为清华尖子生,怎么就这么江湖气了呢?作为一个隔壁学校毕业的弱鸡,参照自身,参照周围同学,诚惶诚恐揣测一下奇函大牛。也许是班级其他人的嫉妒甚至霸凌,也许是师长过分的夸耀与期待带来的压力,也许只是他想保存内心深处无比柔软的一方净土,他学会了一种叫做“哗众取宠”的减少痛苦的办法。于是他始终像个欠揍的孩子,而他向你挤眉弄眼人的表情让你不忍心过多责备,仿佛看到了自己在他人卑微的样子,那是不得要领的错误的取悦他人的样子。
沈玉琳在battle中曾经用更加凌厉的市井智慧给他上了重重的一课,让他知道在第五季这个舞台,你要更有趣的把点子说到人心里去。不过,只求博学,不求品味,只重量的积累,不求质的改变,是屌丝的墓志铭,导致不论如何引经据典,看他摇头晃脑,都只好像是孔乙己向你显摆回字的四种写法,内心暗笑他附庸风雅;而骨子里的要强和精英教育,让他又很难真正寻找生活中的小确幸,脚踏实地的像飞飞或者傅首尔一样表情狰狞或目露寒光的把人逗乐。
最可悲的是我相信他是个正能量的人,他认为自己之所以不受欢迎,是因为他没有找到窍门,他相信有一个简单的公式,能够计算出如何能让自己轻松被观众接纳,他努力的假设,推导,计算,他相信他的失败都在于他还不够努力,这也几乎是每个优等生的魔咒。于是有人自负的算出一条相声公式,去《相声有新人》的场子自取其辱。而他还在路上,尝试从内心深处去让自己适合这个舞台。作为同样无趣的人,我很想劝,幽默感是人性格的一部分,技巧可以锤炼,节奏可以感悟,不过越是痴迷于努力二字,可能越难触及幽默感三个字本身。如果能达到,那就不叫幽默“感”,而应该叫令人发笑的能力,或者挠痒痒的手法。
只是众人皆懒惰,我实在没有资格,也没有脸面去指责一个孜孜不倦的人。更何况,我在他身上看到了自己懦弱的无能为力的挣扎的影子。
杨奇函作为努力讨好观众而不得的人,在努力;奇葩说第五季,也努力讨好观众增加娱乐性的同时,获得了豆瓣历史新低。面对这个老朋友,我始终有些不舍。
作为一个老粉丝,犹记得当年还在上学,去中关村家乐福买奶的路上,看到路边广告牌上,马晓康三人的奇妙组合,回去兴冲冲的和大瓶子(当时女友,现在老婆)说起这个节目,我跟着看了四期海选以后,她补了番,如获至宝。之后的每一季都是我俩茶余饭后的谈资,奇葩说陪伴了我度过太多美好的时光,给原本就没什么共同爱好的我们一个共同相处的理由,甚至给予了我和大瓶子海量的装备库作为吵架时的大杀器,也帮助了我在一些思维层面思考成长。马东语重心长的奇葩说的主旨,也从话语的力量,到互相理解,如何从多个角度看问题,再到现在没有任何实质口号,只剩下为了不让节目无趣的木鱼和已经被我跳过的广告。作为一个观众,我没有任何资格去评判这一季的改变是成功,还是失败,只是感觉自己不再是节目组努力争取挽留的受众,既然店不留客,我想我大概也没有什么理由赖着不走了吧。
铁粉。其实是三星半。
从第三季开始看衰,第四季糊穿地心,所以第五季就真情实感地觉得其实真的还好,真的没有比想象中糟。 为什么说第四季糊穿地心呢,有一部分原因真的是何炅、张泉灵、罗振宇真的真的真的与节目不同频,并且这种不同频是东风压倒了西风式的,马东、蔡康都永救不过来。
举一个很妙的现象,身边很多原本从不看《奇葩说》的人,都是从第四季开始看了,而且说觉得不错。 所以到底什么使观众群发生了变化呢,因为节目变了,节目定位变了。 刚才去搜了一下发现现在已经没了,但因为2017年交过一个课堂小作业,还是比较有印象,作业显示,当时搜到的百度百科《奇葩说》第四季的slogan是“青年人的先锋集会”,同时,第一季的slogan是“奇葩分子用奇葩方式传递奇葩观点”。
现在搜,统一是寻找“最会说话的人”。 这就是第四季为什么糊,因为转型失败,从“奇葩”到“先锋”,从小众、草根、亚文化到试图引领干预大众、精英文化的转型。节目导师张泉灵和罗振宇,都显示了明确的精英感。(再看第五季有明显的“哭穷”来平衡掉这些精英感,甚至是读耶鲁的学生上来说的都是很清贫、钱很重要) 所以第五季没那么难看,主要是“回归初心”的这再一次转型,从“先锋”退守到“会说话”,算是与“奇葩”再找一个折中点。导师选择上薛兆丰还是精英,用李诞平衡掉。
所以外观/形式上选择了同样是小众崛起的《中国有嘻哈》,看着第五季赛制每每脑中想起胖虎的声音“1V1 battle战”、“车轮战”。 其实感觉上是宏大了、有气势多了,感觉以前是关起门来文斗,现在是有阵容的文武斗了。 但还是觉得蛮遗憾吧,毕竟是用了人家的形式,原本“奇葩说”是开创者引领者,但现在却落得个“套用别人的”,唏嘘不? 当然因为剪辑的风格也更像是与《中国有嘻哈》/《中国新说唱》、《中国音乐公告牌》并行的一组爱奇艺大综。米未的风格消减,爱奇艺风格明显。比如优酷的“这!就是”系列,《奇葩说》第五季从赛制+制作风格上更像是爱奇艺的“中国”系列。
马薇薇是第二季的功臣,第三季鼎盛,第四季看腻。大家说不愿意再看老奇葩,其实是新奇葩有更多戏剧张力、未知性,不知道谁在“扮猪吃老虎”,不知道哪个时刻就“逆天改命”“逆风翻盘”,这个时刻的惊喜就远大于一个非常有道理的老奇葩“讲课”。 当然从一个阴谋论的角度出发,让老奇葩既不是离场也不是上场也有着进可攻退可守的考量,新奇葩不行,还有老奇葩来救场,新奇葩行,那下一步老奇葩也大可不必再居功自傲,铁打的擂台流水的人才。
最后说一下节目所谓“初心”吧,那肯定不是“最会说话”! “会说话”是技巧,但最起初的“奇葩说”其实正是“反技巧”的。 把《奇葩说》放回到它产生的年份,我想最令人反感的就是各个台满屏乐嘉、陈鲁豫等人的各种形式的演说家节目演讲家比赛,所以我想那个时候应该是马东东等人在一起一唠,咱办一个“说人话”的节目呗,哪怕话题琐碎俗气,但它说的是人话啊,最后再自我调侃一个哎呀可不就是“奇葩”呗,这个鸡汤演说大环境之下的小小奇葩。
其实《奇葩说》自肇始在打的两个点并不是,“讲段子”与“上价值”,也不是综艺感/娱乐性和高知的化学反应,而是,是“真诚”还是“技巧”。 技巧作局(维持了形式——大专辩论赛的形式),然后真诚打败技巧。 我觉得到这里才是《奇葩说》的初心就是上文提到的“说人话”就是说真话就是真诚,所以打动我们的是范湉湉的咆哮“看啊,为什么要压抑天性”,是肖骁,是那些没有技巧但是很真诚的人,是那些本来的脑回路就跟正常人不一样而他们自己不知道或者他们不以此为耻(别人笑我太疯癫我笑他人看不穿)或者他们根本不想成为一个正常人的人,而不是那些找角度有技巧的人。
所以到了这一次,让我有点感动的是那个在第二期淘汰了的公务员,他笨拙然后赤诚,所以可爱。 (所以就想起第一季海选淘汰的清华的梁植,为什么觉得当时淘汰梁植是应该的,但现在淘汰公务员就觉得很惋惜呢,是不是节目的环境变了呢,还是对节目的期许变了呢)
还记得吗,以前马东很爱讲的一句话,”这是一个严肃的辩论节目”,大家会笑,因为知道这是一句调侃。 之后这句话变成,“你可能确实是一个奇葩,但可能不太适合/会辩论”。
所以可能我会觉得在《奇葩说》的这一次转型上,它依然选错了,在“真诚”与“技巧”上选择了(“会说话”的)“技巧”。 (但又如何去判定一个最真诚的人呢,所以希望这个“会说话”是在声东击西吧。)
怎么理解《奇葩说》想要的人呢,其实是保罗·福塞尔《格调》一书最后一章“冲破常规的另类”,他整本书都在谈阶级阶层,然后,最后他说,另类是打穿所有阶级阶层的人,“另类构成了一个‘无阶层’的阶层……另类身上所有的傲慢无礼的态度、聪慧的头脑、冷嘲热讽的说话方式和昂扬的斗志……”是不是真的很像早先的肖骁? 然后他去学辩论技巧去学为人处事,然后从一个真的另类变成了一个伪另类,所以还记得第一季海选高晓松立刻给肖骁的晋级评价吗?这是真奇葩。
看了《求生欲》看了导演第五季的KPI就是要有第六季。 理解。 但怎么说呢。做节目的人都想成为《奇葩说》,然后眼看着《奇葩说》成为了别人。
前几周我看那些对第五季的差评,都说什么赛制很烂、新人很差,但是我依旧觉得第五季很好看,一是因为有李诞和薛教授,而是因为我特别喜欢李思恒。
但是今晚这一期,我因为一个说“李思恒走了真的可惜”的弹幕直接跳到最后去看,发现李思恒真的被淘汰了,我果断弃掉,并且来这里写差评。奇葩说,你的赛制是拿来选出辩论强手的,为什么在新赛制下,野红梅马剑越这种弱逼还在,李思恒这种有看点的、令人期待的新人被淘汰了?还有就是辩题越来越差。上一期我就有这种感觉,没想到这一期辩题还是那么水。奇葩说,你的粉丝都觉得你不仅是综艺节目,你拿这么low的辩题,来糊弄谁?
不会再看了。我也很失望😔。
臧鸿飞什么玩意儿?喊什么?有病吗 这么多季了也没个长进 真的不知道是怎么还留在这个节目里的 恶心(11.4更新 加两星 陈铭真的厉害 以前不喜欢他的发言 但是这一季太强了吧 他和董婧的最后开杠一分钟 怎么说都在自己划得的圈子里 厉害!(12.11更新 陈铭BB King!五星支持!
首先这个满星有鼓励成分,毕竟五季老粉。其实每个现象级IP节目从第二季起大多都逃不过逐渐flop的境遇,区别只在于撑几季而已。而奇葩说大概第三季开始就已经出现新鲜感消褪审美疲劳的问题。只是没想到姜思达突然地崛起像是给节目打了一剂强心针又再撑了两季。而到了第五季,一波十八折地拖到现在才播出,目前从第一集看还是蛮不错的有用心,至少大改赛制带来了不错的新鲜感,也竭力地找了很多新选手(虽然一眼扫过去都是熟面孔啦,什么张雪峰杨奇函沈玉琳甚至奶茶所长三棒子都是各种其他类型综艺出现过的话题人物。内地通告艺人时代来临?),而新导师蛋蛋和薛兆丰也是有相当看点。但四季bibiking退出辩手位,姜思达范湉湉也退出第五季,节目的精彩度会不会大打折扣呢?还是放眼期待吧。
陈铭真是被人设害的,明明实力与颜值并重,逻辑脑洞和辩论口才起飞,BB king急需要他的加入,拉升水平和深度-)
是不是应该反省一下奇葩说的重点到底是奇葩还是说?(五季老粉,四星观望)(不观望了,9期结束,三星)
高晓松第一期不来是对的。
选题实在是乏善可陈,无趣至极。 翻来覆去的爱情题和这个节目本身一样,成了一块鸡肋。唯一慰藉:新爱豆,薛兆丰!
可能是我接受能力比较强吧,这一季依然喜欢。
按郝蕾的话来说,马东想赚钱,我不能说“不行啊,你得热爱点艺术”。可是,我不是演员(辩手),我是观众啊!
服了,臧鸿飞和马剑越有什么好留的?因为他俩是老奇葩???剪辑太恶心了,想知道奇葩说对它的受众是个什么定位,把观众当傻子来高高在上指点吗?我不明白为什么大部分都是爱情题,亲情友情职场生活这些能延伸出很多啊,别告我这些广电都不允许,选题组是有人情路不顺吗???11.16高手和高手的交锋,目前为止本季最好的一期!陈铭老师这季优秀得令人惊艳!
姜思达的出走是聪明的,人不能总停留在原点。
《中国有辩论》《中国新吵架》
五季下来,就这一季我没法给五星。这种思辨类的节目,不可能每一期的出题和辩论都维持高水平,偶尔有起落也正常,也不可能取悦所有人。但是,李诞的加盟和新人的本末倒置我忍不了。根本没有在李诞身上看到思想深度和基本礼数,基本上可以说是毫无家教影响大局,不展开批评了,一万个膈应。另一个问题是,新人的注血虽然很必要,但是筛选机制太有问题了。虽然这是一个把辩论赛进行娱乐化的节目,但是老将们发言中的插科打诨仍然是基于立论和逻辑的,但是新人们似乎觉得段子才是制胜法宝,经常有东一榔头西一棒槌的荒谬感,看新人和老将混搭在一组里合作时,这个水平落差上上下下太难受了。
谁撒泼、谁会表演谁就能赢?也是够奇葩的。
奇葩说第五季怎么多了那么多有趣的直男!
这一季肉眼可见的变化大,前所未有的残酷赛制,但是不变的内核还是辩论和内容,新奇葩里有熊浩庞颖詹青云这样的辩论大神,也有李思恒这样的搞笑奇葩,比上一季的新奇葩要强,而且老奇葩如傅首尔臧鸿飞也稳定发挥,期待明天的花希!!
2018.11.3更新的这集,是我看了五季奇葩说最好看的一集。2018.11.16这期那么精彩,居然没涨分。
看到肖骁选陈铭的瞬间!好燃!!!太喜欢肖骁了好真实!不油腻!共享知识的那一集加一星。
以前是奇葩会说,现在是奇葩和说。
虽然第三期开始还是有在辩论了但是还是不喜欢这种真人秀的调调……各种落泪各种心里状态各种七七八八的真人秀 乏善可陈
观众也太难伺候了,一个“奇葩”和“说”同样重要的节目,嫌吵闹嫌无脑的,非逼人家真拍成严肃的辩论节目吗?看华辩录像不就好了?好玩儿的不就是这群求同存异的人把道理揉进段子里活给你看吗?要啥自行车啊?