和谐

因为诞生于隐性遗传病的，本没有意识的部落，所以最初来到这个世界的时候，是一片空白；

因为在战俘集中营中饱受凌辱和摧残，因此诞生了类似于意识一样的恐惧和仇恨心理，所以对人类意识中的恶充满了厌恶；

因为在日本的生命主义社会中被束缚和管制，因此诞生了反抗的想法，所以对人类意识中的善充满了质疑。

最后，在用死去抗争这个她眼中虚假的社会失败后，她在实验中再次回归无意识，并认为自己感受到了真正的幸福。

她，弥亚哈之后决定让全部人类都摒弃掉意识中的恶，也摒弃掉意识中的善，那么便是回归到纯理性的无意识——为了达成这一切，需要借助Harmony。

本有机会阻止这一切的女主角，雾慧图安，却因为对弥亚哈的爱恋，以“唯独你不能进入这样的世界”为条件，枪杀弥亚哈之后和全人类一起接受了弥亚哈安排的命运。

对我来说，弥亚哈经历的前两个部分还能够唤起共情——当你目睹了暴力、欺骗、杀戮、谎言之后，很难不产生对人性的厌恶；而当你被以“爱护生命”的名义，囚禁在有watchme组成的监牢中的时候，也很难不产生反抗的念头。所以按照我的逻辑，弥亚哈应该会希望通过自杀来唤起人们真正的欲望，挣开watchme的枷锁；又或者用watchme的力量来断绝人性中恶的部分——起料弥亚哈的逻辑竟然更加的消极，因为对人性，或者意识完全不抱希望，索性彻底舍弃。

这个结论的得出十分的勉强，可以说实验后的弥亚哈甚至否定了青春期叛逆的自己，也让我无法接受。

即便是如此丑陋的世界，也是我们唯一拥有的真实。

为了让花园不在滋生蠕虫，而选择将鲜花除去，换成塑料的假花，这样的世界不要也罢。

家畜的安宁，只是虚伪的繁荣。

刚看的时候觉得电影版里女同性恋被消费得有点刻意（原著还是擦边球，电影就是大方搞姬人人夸了）反刍了几天又觉得回味无穷，甚至觉得是电影版唯一改得比较好的地方……原著里图安的男性特质比较明显，冷静、理智、对弥伽的感情近似于对领袖的仰慕，而将这种感情转变为恋慕之情之后内涵刷新了，图安追求的愈发不是“人类的结局”，而是“自身的恩怨”，因为她无论怎样努力还是爱上了“残缺的人类”也就是弥伽而不是理想的幸福。如果说当初的努力都是为了追逐弥伽的幻影，终于重逢时却发现弥伽也不是理想本身——耶稣还没有死而复生、经过天堂之门，她爱上的是肉体凡胎的人，但她依然选择爱这样的耶稣，甚至憎恨、嫉妒即将为所有人带来幸福、被所有人所爱的耶稣……这是何等的直面真相的勇气啊，太典型而极端的人类的情欲，以此来做Harmony的反衬太合适不过了。

至于为什么这个故事是且仅能是女同性恋故事，因为男性本身就作为异化符号出现，无论在战场的地狱（用暴力阻碍harmony）还是生府社会温柔的论理性的地狱（让“这对乳房这个子宫”无法被弥伽自由处置，而必须被Watchme监控，好比当代女性受到父权社会的“男性凝视”——不同的是生府社会所有人都处在“他者凝视”之中，这种对个体的压抑，也就是让人面临选择的痛苦，同样是对harmony的阻碍）弥伽所想要达到的是一种宗教性的全善，借用《卡拉马佐夫兄弟》宗教大法官里的一句话：“你希望人自由地爱，希望被你吸引，成为你的奴隶的人自由地追随你”，当意识不复存在、善没有了对比的概念，自然就不存在恶，人没有抉择之痛，自然就不会因压抑而痛苦。

图安爱弥伽，但她没有像尤大爱耶稣一样爱弥伽。图安没有阻止全人类达到和谐，她阻止的仅仅是弥伽一个人——唉，倘若不是到达“无法解释的狂热的爱”这个层面的话，图安的形象就是难以理解的。图安和弥伽必须接吻。停留在“战友情”的层次，反而会阻碍主旨的表达。

这部动画有着强烈的反乌托邦情结，观影体验上有《1984》与《美丽新世界》的影子（监控与药物）。在《尸者帝国》里，我个人说到过关于欲望的内容，本作中的“和谐”实际上是一种完全利他的社会准则，也是在生物层面趋向完美的社会。

在这里，不得不让人联想到现在固化的日本社会，以友善和距离创造人交往的高墙，看起来既有礼，又冷漠。

作者提出了一个问题，极度的“善”和极度的“恶”有什么区别？极度的光明与黑暗同样让我看不清周边的一切。在生物科技中，无用的“杂音”（尸者帝国：情感与欲望）同样是人类得以发展的重要动力，而非每个人都将他人作为“公共资源”小心维护。在个人的评价中，直接通过“外部评价”来替代了“自我评价”。

动画为了表现生物社会这个概念，用了类似血管、器官、细胞等的外在建筑表现，同时也用“螺旋”这个符号（DNA）。

我很喜欢书中米亚赫关于“孤独与书”的表达，“一个人想要孤独的时候，就要借助于死媒介（纸质书）”以及“在中国，每个王朝的终结都要烧一批书，借以书写属于自己的历史”。

对福柯的死亡理念和《少年维特之烦恼》所引发的“维特效应”做了阐述和实践。在无菌社会中，多一粒灰尘都是罪过。

思考到这里，觉得伊藤计划三部曲实际上就是探讨人类未来的发展，以及在不同的社会环境下可能出现的结局。而“语言”作为横贯三部曲的重要链接，也表达出了作者对于“意识”“灵魂”“思想”等方面的认知。

回头看去，我们人类所创造的语言，关于对立的双方（善恶、悲喜、天堂与地狱等），本无太多意义。它们是作为“概念”而存在，而“语言”的本质实际上是为了构筑“环境”，传达“认知”的感情，而每个人接受“概念”，会进行再创作，无意识中融合属于自己的人生经历，这一点似乎在心理学中，也有意义。因此“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，这些“哈姆雷特”都是他们自己本身。

在这个情境下，人类最重要的能力只是“选择”。而“选择”本身，会收到“社会语言”的影响（教化、舆论、观念等），使得自由本身也是一种奢求。

返回一下，刚写的丢了。

没有看过伊藤计划的原作，所以大背景和世界设定并不了解太多。单就此影片，感觉还不错，无论是人物形象、色彩构成、画面细腻，都有一定诚意。 喜欢就好，哪怕很少人看，我也是偶然在B站翻到了。

剥离了复杂起伏的故事，留下的是沉重的意识和爱。雾慧图安一直在追逐着弥迦的影子，深爱着她，以为三个女孩子小时候的约定一起去死，而自己没死背叛了她，对弥迦的死耿耿于怀。 但后来发现很多线索，又找到了御冷弥迦，最后知道了八岁前的她受到了惨绝人寰的对待。她们都想找到一种和谐共存的方式。因为爱她，又在痛苦中，杀了她。 我不确定自己理解的是否准确。

里面很多细思极恐的理念，人什么都不想，没有自我意识，没有了痛苦和疾病，被系统监控着，便捷生活的同时，是否真正的快乐？ 在图安左眼刚回到日本，看到的人和食物等，有介绍和评分，来影响左右自己的判断和选择。不由想起了黑镜里面有个场景，评分系统左右着生活方方面面，为了享受更好更优质的生活，人不得不去努力提高自己的好感度和评分。

蛮喜欢开头的一大片的向日葵🌻，图安仰着头眯着眼睛，坐在那里沐浴阳光，风吹动着红色头发，安静有范，若有所思。

很多小时候的情节，穿插在图安的回忆里，可能是太美好了，念念不忘，难以释怀吧。

没看过原著，希望不是作者写的就是这个x样…

动画的大世界观其实蛮有意思，大概就是《美丽新世界》的plus版，植入体跟订制药物能实时监控城市里的人。但是如同动画第一幕身为监察员的女主跟尼泊尔的土著交易，只有高墙内的人有植入体且能控制生老病死，而全球的极大多数人都是“野生”的。有意思的是大灾难反而缘起于墙内，由于老人政治的惯性思维，女主二毛妹利用他们启动植入体的和谐程序把人都去意识化了（某种意义的脑叶切除），强行拉所有城市人跟自己回归混沌，结果却被女一硬杀。剧中的俄罗斯跟中国可真是坏事做尽，中国成了每次皇权更替旧焚书的准极权国家；俄罗斯更负面，车臣内战没完没了，毛妹8岁不到就被人绑架了，人设还是车臣近亲繁殖有异常基因（真.精神有问题）的少数民族，被关进慰安妇集中营“培育”出了的意识。ps.日本的现代教育教出来的都是什么奇葩啊，弄出来的作品远看世界观挺有趣，近看细节经不起推敲，人设既偏离历史又中二的离谱，就这还获了N个奖项...浪费了这么好的画面了