大轰炸

一部标准意义上的烂作，垃圾到极致的电影，这部片子背后的故事远比电影本身精彩万倍。

此片从开始筹划到最终被封杀，经历了非常久的时间，这里面的内容实在过于复杂，水也太深，总之现在基本可以肯定的是，电影本身绝非拍摄者的最终目的，各方面相关人等不可告人的东西实在太多。电影从头到尾堆砌着大牌明星，他们中有的人拿着天价片酬，却只有几秒镜头，比如因此片合同获罪8.8亿罚款并被全网通杀的范冰冰，这不得不说是很反常规的操作。

有了如此的背景，电影的质量其实也就不难想象了，从内容的讲述，拍摄的水平，剪辑的技巧，特效的运用等等一系列角度来看它几乎都一无是处，唯一能说两句的，恐怕就是一些戏骨演员的表演了，比如范伟和冯远征依旧稳定发挥，威利斯仍然很man等， 另外张钧甯恐怕是所有演员中最抢镜的了，她的存在是我唯一看下去的动力。

请你告诉我，当你看完一部电影走出影院时，你是否感到自己高尚些，你是否强烈的希望改变事物的秩序？在一个已经受到和现在仍然受着恐怖和仇恨困境的世界中，几乎也在看不到对现实本身的热爱，现实只是作为政治的象征，或者被否定，或者得到维护，在这个世界中，唯有意大利电影在它所描写到时代中拯救着一种革命人道主义。———安德烈.巴赞

火车进站

当我们看一部电影时，我们在看什么？

可能是情节，可能是人物，可能是情绪。种种的这些，却都逃不开一个终极目标，那就是，我们试图从电影获得某种力量，这种力量可以暂且帮助我们逃避现实，像一种致幻剂一般，使人暂且麻痹。

几十年前，巴赞试图回答什么是电影？

2018年的中国，众多中国“电影人”回答了这个问题（谨慎使用引号标记）

那就是，电影=利益

但是当我们试图抛开影片外的种种，单纯的回归电影本身。贡献出人生中宝贵的两小时时间，把自己关在一个黑暗的房间中，耐心看完这部电影之后，许多的问题也自然得到解答。

导演在努力向观众展现自己多么的爱电影

这三个场景，基本上有一些观片量的人都能看出，导演分别模仿了《战舰波将军号》《低俗小说》《辛德勒名单》，具体的我就不赘述了。

致敬经典电影是现在每个导演愿意尝试了，这样的桥段设置不仅可以引发观众的共鸣，同时也可以彰显自己的品味。但是单纯的为了植入桥段，而去设定，也只能赤裸裸的展示自己的无能和无耻。

你见过刚炸死就献血凝固的现场吗？

你见过美军教官自己单独执导中国飞行员的吗？

你见过廉价CG只做一个黑白镜头的吗？

这部电影都做到了，导演生硬的展现着自己的观片量，就像刚刚健身三个月的胖子，努力脱光了在镜子前凹造型，留给大家，也只剩下嘲笑和作呕。不夸张的说，导演和主创团队的观片量基本上也是本科二年级的水平，

毫无逻辑的混乱剧情

瞬间出现的敌机

救猪达人

头文字D漂移

瞬移医生

明知有轰炸还集会的麻瓜

有桥不走偏走绝路的司机

洞房拔蛋

前两年被大家吐槽的抗日神剧，在这里又活生生的重现了。尤其是最后刘烨的洞房拔炸弹，我觉得可以入选我观影十大奇迹之一了。不但最后拔了蛋，还让范伟老师完了一把董存瑞。小人物式的英雄进化，在这里完全变成了小人物小丑化。

一方面我惊叹导演编剧的脑洞，另一方面，我又感慨金钱的力量，真是片酬到了，什么演啊！

劣质CG配合浮夸的演技

不想再说什么了........................................

毫不最终历史

这样一部历史题材电影，却丝毫不尊重历史。如果你说在服装，道具上有瑕疵。甚至说看到陈伟霆夸张的大背头我都忍了的话。那这样一部以重庆大轰炸为背景的电影，最起码，您轰炸的要靠谱一点吧，就紧着那一条街炸啊？

还有，最严重的，

当时在重庆，国民党方面有几架飞机？

我怎么觉得你妈的国民党有200架飞机啊，满天遍地，跟蝗虫一样。

拜托稍微做一点功课

其次就是刘烨崩塌式的表演，尤其是在飞机击落后，倒在水塘的那一瞬间，这是完全的斯坦尼弗拉斯基表演啊，不怕自己淹死吗？

抗日战争爆发前，日本拥有的飞机数量远远超过中国，并能年产飞机800架，而中国却不能制造飞机。抗战初期，中国空军飞机在协助陆海军及京沪地区的空战中几乎损失殆尽。后虽经补充，到1939年初，拥有飞机也只有300余架，但实际可用的还不到一半。而此时日本在中国经常保持900架左右，且飞机性能先进。在此后的3年多时间里，日本航空部队始终保持了对中国空军的绝对优势。1939年春，驻守重庆的空军飞机只有20余架，地面防空火炮也仅有10余连兵力。特别是在1940年9月璧山空战以后，守卫重庆的空军再难组织力量升空作战，重庆少量的防空高射炮更是难以阻挡日机轰炸。1941年全年，袭渝日机仅有2毁4伤，日机得以肆虐一时，重庆人民蒙受了巨大的灾难。

纵观这部电影，

它基本上是一部平均水准之下的电影，

从编剧的角度，创作团队试图从两条线讲故事，一个是飞机基地的官兵抵抗，一个是运送卡车。一个是战争片，一个是公路片。一个是打了半天不知道打什么呢？一个是开车开了半天不知道运什么的？

其实我觉得坐在导演椅后面的导演到最后也不知道自己在干什么

从道具化妆置景角度，几乎是断崖式的失败，姑且不论大明星不符合时代的造型，就是老百姓也是白白胖胖，衣发齐整，只是不走心的在脸上抹点黑炭，这是对观众智商的污蔑

从影片摄影特效角度，一方面是毫无风格，一方面是五毛CG

从发行的角度，下线

从知名度的角度，成功，感谢崔永元老师

其实从阵容，选题方向，影片整体试图营造的规格，我们可以看出，这是一部试图模仿建国大业的电影。

全明星阵容+重要历史事件+群像式展示

投资方不仅有狮笼这样的好莱坞制片方，也有上影集团，这样一个融合了中西资本，阵容的影片，本有野心和实力制作一部及格的电影。

但是结果大家都知道了，

回到开篇，

当我们看完这部电影后，我们看到了什么

除去以上种种，除去冰冰等人种种，

我们看到了什么？

是影视巨大的利益在吞噬着每一个想要在这里分一杯羹的人，是虚无的人对待虚无历史的轻浮，是电影魅力逐渐沦丧的过程

回到火车进站，

当时在巴黎底下咖啡馆里，

当一群人看到屏幕上火车冲自己开来时，惊恐的逃散，而后哈哈大笑的满足后，

大家明白了影像的魅力和力量，

只是，如今，我们创作者还迷恋这样的力量吗？

豪华的廉价

什么叫豪华的廉价？就是用法国大餐的价格做了一盘苍蝇，豪华宫殿礼服餐具侍卫管家仆人样样齐全，锣鼓震天声中端上的就是这盘苍蝇，吃还是不吃，如同“To be or not to be生存还是死亡”，将观众逼入一种哲学境界，此等用心之苦，吾等若不掉下幸福的眼泪，出门都不好意思说自己是中国人。融汇了东西南北中，上下五千年的各路影红大虾们，背负的文化隔阂通过英语版影片，终于在流利的地沟油英语腔调中达到了终极统一。

曾经的布鲁斯在影片中像中国男足教练一样从头至尾引导着中国男足驾驶特效飞机翱翔在摄影棚的绿幕前，叱咤风云。飞行员英姿煞爽的面庞和发型在风扇的吹动下，像过山车般惊险有余而安全感倍增。与其说布鲁斯饰演的是运筹帷幄的将军，不如说是裹挟在导演和影红中的木偶，一个美国演员在异国导演指导下演的更像一个美国人了，布鲁斯若早接受恩宠，奥斯卡影帝一脸盆都有了。

狂轰乱炸的特效烟火，从各个视角，炸的果然是酣畅淋漓，惊天动地，那种消费着历史苦难的快感，和日军当年的战争暴行似有某种不谋而合的协调感，像是在历史疮疤上打了一针兴奋剂，关切地问着“还疼不疼”。

2015年2月23日，第87届奥斯卡颁奖典礼在美国洛杉矶举行，中国女演员黄圣依完全没有现身，却制造了一出不小的风波。当时，她拿着一张时间落款是2014年1月的邀请函，声称自己受邀参加奥斯卡颁奖典礼，会和影帝汤姆·汉克斯牵手出席，却在典礼开始之前，晕倒在酒店，“遗憾”地错过了和斯嘉丽·约翰逊同场斗艳的机会。

连红毯的边儿都没挨着却闹出了如此大的动静——黄圣依此举几乎成了中国女明星蹭红毯搏头条的巅峰之作，毕竟，此前的毯星还停留在用奇装异服做文章的阶段。

当时，以黄圣依经纪人身份陪伴左右的杨子为了澄清炒作质疑、力证黄圣依此行的正当性，向国内媒体展示了一份刚签署不久的电影合约，其中有条款写着，要求黄圣依以电影的名义配合参加奥斯卡颁奖典礼等一系列活动。据杨子声称，这部尚未开拍的电影“投资两亿美金、中美班底合拍、会邀请汤姆·汉克斯出演男一号”，名为《大轰炸》。

这几乎是电影《大轰炸》第一次在公共视野中亮相，只是当时并没有多少人当真。3年后的2018年，在一场场关于中国娱乐明星、中国电影的风波中，《大轰炸》一次次地被牵涉其中，并最终取消了在中国本土的上映计划。

在这个中国电影总票房突破300亿人民币的年度，这部电影不仅催生了一位“中国最穷导演”、其成片过程之荒诞、诡异、跌宕，也足以载入中国电影史册，用以提醒、警醒每一位自称热爱电影的中国电影人——你热爱的是什么？以及，电影到底是什么？

文 | 李悦

编辑 | 金石

筹拍

“8000万只能叫‘轰炸’，如果要叫‘大轰炸’，起码得4亿投资。”

伦敦大轰炸、柏林大轰炸、东京大轰炸、重庆大轰炸，被称为二战时期的四大轰炸，其中以重庆大轰炸持续时间最长，长达五年之久。

这五年中，日本先后对重庆实施轰炸218次，出动飞机9000多架次，最惨烈的时候，防空警报连续响了7天，轰炸引发的大火连烧了三天才被扑灭。

二战结束后的近80年中，前三个轰炸都曾经多次被拍成电影，唯独重庆大轰炸没有。

2010年秋天，时任中影集团董事长杨步亭找到导演萧锋，希望把重庆大轰炸搬上银幕，并且计划在2012年上映。那一年，中国电影票房刚破百亿，整个行业正处在一种几乎每个人都踌躇满志准备上大项目的沸腾之中。立项发布会上，以拍主旋律军旅题材作品见长的萧锋非常激动地说：“历史不能缺页，电影不能缺席”。

在萧锋和监制江海洋最初的制片计划里，《大轰炸》是一部8000万预算的主旋律电影。只是，影片的创作并不顺利——如何把宏大漫长的历史事件塞进一个时长两小时左右的电影中，初创团队显然低估了这个项目的难度。在剧本创作环节，剧组先后换了六个编剧，最后，萧锋只好找来自己的同学、写过《激情燃烧的岁月》的陈枰执笔，才构建出一个合适的故事框架。

导演萧锋（右）和监制江海洋。 图 / 网络

这一耽搁就是好几年，原本约定的演员过了档期，最早的两家投资方也陆续撤资，萧锋只好自己承担了编剧的稿酬和勘景的差旅费，被动地成为了投资方之一，拥有剧本版权和拍摄权。

据《娱乐资本论》报道，2014年底时，萧锋曾一度把《大轰炸》开拍的希望寄托于当时如日中天的乐视影业，但这项合作最终没能谈成。几乎走入绝境之时，急于推进的萧锋结识了合禾影视。

在当时，这家影视公司似乎是个绝佳的合作对象。他们先后参与过《精忠岳飞》《忠烈杨家将》《八星抱喜》等电影项目，还背靠快鹿投资集团——这是一家由商人施建祥创立的金融企业，旗下有十多家P2P公司。当时的施建祥，尽管身在金融圈，却是一副常年混迹电影圈的样子。他出现在媒体面前时总是穿一身白色的中山装，酷爱竖着大拇指和明星合影，并将合影发在微博上、然后@该明星，即便从来没有被回复过也不会减损他的热情。

施建祥。 图 / 网络

合禾影视介入后，蹉跎了五年之久的《大轰炸》终于进入实拍阶段。

但是，老板施建祥却不满足于8000万的投资预案。他曾对媒体说，8000万只能叫“轰炸”，“大”是不能用的，如果要叫“大轰炸”，起码得4亿投资。

2015年年初，前期制作团队开始在浙江象山影视基地搭景，只是，投资方承诺的钱却迟迟不到账。据萧锋后来回忆，投资方要求把剧本和制作朝着大场面、大卡司的方向修改，且声称一定要看到满意的文本才给钱。

于是，在电影正式开拍之前，剧组随时都会陷入无钱可用的窘境。

首次停止投资时，萧锋自己拿钱买下了急需付款的两辆十轮卡当道具车。搭建主场景朝天门码头时，投资方再次停止投入。为了化解危机，萧锋只得拿出自己的积蓄顶上。从那时候开始，他的钱就一直在剧组的公账上周转，投资方的钱进来了还给他，一旦缺了他又再顶上。

造势

“《大轰炸》付给探班媒体的车马费高达3000元，而在别的剧组，这个数字通常是200元左右。”

2015年春节前夕，《大轰炸》剧组的工作人员连吃年夜饭的钱都拿不出来，美工师哭着给萧锋和江海洋打电话，问二位哥哥到底成不成，让他大过年的背井离乡在象山承受被人催债的压力。

而就在几天后，大年初五当天，黄圣依上演了在酒店晕倒、无法出席奥斯卡颁奖典礼的一幕。而在奥斯卡之前，施建祥还陪伴黄圣依参加了美国独立精神奖典礼，他们发回国内的新闻图片中，两人被十几家知名媒体环绕，但后来有媒体指出，照片中，他们面前话筒上的logo尺寸大小统一，是伪造的。

《大轰炸》中的黄圣依，但她的戏份并没有出现在最终的成片中。 图 / 网络

黄圣依与《大轰炸》结缘并非萧锋所为，在施建祥以《大轰炸》制片人的身份为电影寻觅演员阵容时，最早签约的正是黄圣依，这得益于她的丈夫杨子（当时只对外承认是经纪人）被施建祥拉来做了《大轰炸》的宣传负责人。

在施建祥和杨子的主导下，《大轰炸》对外表现出极大的阵仗。

2015年7月，电影开机两个多月后，施建祥和杨子曾经组织过一场规模盛大的媒体探班，据当时留下来的视频显示，到场的媒体多到把拍摄现场挤到水泄不通，杨子不得不站在椅子上拿着喇叭维持秩序，协调大家分批上前拍摄演员。

《大轰炸》拍摄期间，杨子组织的探班场景。 图 / 网络

一个月后，施建祥向媒体表示这部电影的预算没有上限。作为电影初创团队的成员、执行制片人王丁一听就很警觉：“一定要想着秋后算账。”萧锋收到消息后和制片人在剧组连夜开会，强调还是要按照穷日子、苦日子过，精打细算，确保账目清楚无误。

2015年11月，《大轰炸》杀青之后，施建祥和杨子又在有着“全世界最尊贵住宅区”之称洛杉矶比弗利山庄举办了杀青庆功宴。那是一个名流云集的夜晚，号称“请来半个好莱坞”、“震动荷里活”，出席的明星除了有参演《大轰炸》的阿德里安·布劳迪、黄圣依、马苏之外，还有史泰龙、《变形金刚4》男主角马克·沃尔伯格、希尔顿夫妇等等。

据《娱乐资本论》报道，在杨子的主持下，《大轰炸》付给探班媒体的车马费高达3000元，而在别的剧组这个数字通常是200左右。他购买报道版面更是不计成本，辐射范围从地方小报到《洛杉矶时报》的两个整版，“七八十万地买”。最后，他还把到处“撒币”的成果装订成册，封面印着施建祥接受媒体采访留下的大头照，作为宣传工作的结案。

如果现在搜索，依然还能搜到很多当时吹捧《大轰炸》和施建祥的通稿，这些通稿的特点是但凡提及施建祥，必罗列他身上的十几个甚至几十个头衔，其中包括“美中文化交流特使、沪商首善”这种让人摸不着头脑的称谓。此外，还必插入电影海报，海报上，施建祥的头比演员肖像还突出。

“互联网+的时代，面子和里子并不总是一致。”这是导演萧锋前不久在微博上发出的感慨，而这也是《大轰炸》整个拍摄过程的缩影——面子上，施建祥到处招摇，里子内，象山影视基地里，萧锋有苦说不出。

拍摄

“开机后的很长一段时间，男主角刘烨都是在对着空气说台词。”

电影正式开拍后，钱依然是个大问题。

大多数电影在拍摄过程中都是至少一到两个月向投资方申请一次款项，但合禾影视却要求萧锋和监制江海洋每周申请下周的预算。

剧组做出详细的预算表之后，要报给合禾影视的一个三人工作小组，他们中如果有人出差不在、或者对预算不满意、有疑义，就可以不批，于是，常驻人口超过1000人的大剧组随时都能陷入资金危机。

除了资金要每周报批，萧锋还被要求每隔半个月到一个月就到上海汇报一次，甚至连主创、主演都要跟着去，一去就是两天，与此同时，整个剧组只好在象山停工干等着。

电影拍摄期间，导演萧锋表示经费紧张。 图 / 网络

到上海以后，合禾影视会召开一个二三十人参加的质询会，任何人都有权利对电影拍摄过程提出问题，萧锋和主创们必须一一回答。施建祥也会详细询问进度、提出自己的看法。甚至在拍摄进度已经超过三分之一的时候，他们还以现有团队驾驭不了项目为由，想换掉整个主创班子，换成好莱坞阵容。

“他们也不明说换人，就说我们不投了。”萧锋回忆说。但由于当初他被动地参与了投资，手握拍摄权，才保住了自己在剧组的位置。

换人不成，投资方便以认命执行制片人的名义指派“监工”到剧组来，有时是老板助理、有时是和施建祥有生意往来的朋友，他们唯一的共同点就是——都对电影一窍不通。但这些人却对《大轰炸》有很强的话语权，剧组要派专人应付他们，给足面子，以防他们回上海以后说剧组的不好，影响拍摄进度。

值得一提的是，《大轰炸》刚开拍时，施建祥曾经认命崔永元做总制片人。当时，崔永元还与施建祥以朋友相称，并曾经出任快鹿旗下理财项目“当天贷”的形象大使。

在成为《大轰炸》总制片人之前，崔永元与施建祥一直以朋友相称。 图 / 网络

只是，崔永元的“总制片人”生涯并不长久，“干了一个礼拜，他们就不让我干了。再过一个礼拜开会的时候，我就什么都不是了，就变成顾问了。”崔永元认为之所以干了一周就被罢免，是因为“我觉得有问题，不能这么干，所以所有人都抵制我”。

就在被“抵制”出《大轰炸》剧组之后，2016年1月初，崔永元和快鹿集团共同成立了“上海永元投资发展有限公司”，注册资本1亿元人民币。

而在《大轰炸》拍摄的整个过程中，财务危机几乎从未中断过。剧组最穷的时候是在开机后两个月，之前宣传的汤姆·汉克斯没出现，由另一位好莱坞明星布鲁斯·威利斯替代。但当后者抵达剧组的时候，会计说剧组账面上只剩下一万多块钱，连酒店的押金都拿不出来。萧锋只好再一次在拍摄现场用网银汇出自己全部的银行存款救急。

在给布鲁斯·威利斯开的欢迎会上，萧锋和江海洋互看一眼，虽然没明说什么，但两人都理解是在互相打气，再难也要坚持把这个项目拍下去：“也许你不信，我和萧锋两个人站在那里，面对着面，我们两个汉子不约而同地流泪。”

但在穷的另一面，却是大牌明星源源不断地加入剧组。

根据协定，《大轰炸》在财务上实行“双轨制”，萧锋和江海洋只经手剧组日常产生的摄制经费，而演员合同和片酬一应由合禾影视直接负责。于是，电影开机以后，合禾影视就没停止过往剧组加塞演员。

为了应对，剧组设有ABC三个摄制组，A、B组由萧锋负责，拍主线剧情和特效部分，C组则由江海洋执导，专门负责给临时加进来的演员徒手写戏、加戏。他们常常是前一天才接到电话通知，第二天哪个大腕儿要来，然后，一组人就得通宵写剧情，准备服装、道具、化妆造型。

据《娱乐资本论》报道，有一次，萧锋被施建祥临时叫到香港，一进门发现房间里坐着十一个香港明星，他才知道他此行的目的是现场给他们编戏、讲戏，车轮战一个人讲半小时，讲到嗓子冒烟。最后施建祥给他发来短信：“没想到你很有口才，这个电影我很有信心。”最后这些香港明星里有一半参加了演出。

江海洋曾在接受采访时说，他经手拍摄的有的演员，进组时就知道自己的戏根本用不进成片里。但这并不妨碍这些演员出现在《大轰炸》的拍摄现场。

这些演员往往给剧组的时间很短，但片酬却很高。以范冰冰为例，她原本是资方属意的女一号，却因为档期问题只签了5天时间，合同里写着如果拍不完可以再加3天。后来的税务案警方通报中写明，范冰冰以5天的档期拿走了3000万片酬，其中1000万正常报税，剩下的2000万通过拆分合同等方式避税618万。

为了阻止投资方这样的行为，江海洋曾经给他们打过一个比方：“一个人戴一个戒指是很正常的，戴两个戒指有点个性，戴三个戒指的人家就觉得这个人有点怪。如果这些演员都来的话，也许就像我们所有的手指头都戴着戒指，合适吗？”但投资方的人说：“你想的是艺术的规律，我想的是资本的规律，你不要来说服我。”

为了匹配“国际大片”的定位，合禾影视一直坚持女主角必须是一线大咖，因此导致人选迟迟无法敲定，开机以后很长一段时间，男主角刘烨都是在对着空气说台词。

最后，距离杀青只剩一个月的时候，剧组不得不出面找马苏前来救场，由于当时刘烨和耿乐面临档期已满要离开剧组，合禾影视只好妥协，无奈地同意这个方案。萧锋见到马苏的时候，和她谈的最重要的问题不是关于戏和剧本，而是问她，能不能接受一个人对着空气演戏。

作为女主角出现在《大轰炸》中的马苏。 图 / 网络

崩盘

“2016年6月，中央追逃办发布的50名外逃人员线索公告，其中就有施建祥的名字。”

2016年以前，尽管磕磕绊绊无比艰难，但剧组总归还是能从合禾影视申请到经费。2016年年初，电影进入后期制作阶段时，已经无法从合禾影视拿到一分钱。当时，萧锋还以为能像以前一样等来转机。没想到，他等来的是一场更大的危机。

2016年3月，合禾影视在《大轰炸》之前的上一个项目《叶问3》上映，首日票房1.55亿，打破了华语动作片的开画票房纪录，随后又用60个小时成为最快突破4亿人民币票房的华语动作片。

很快，铺天盖地的质疑出现：为何这部电影可以在工作日白天、午夜零点后这样的冷门时段满场，在偏远影院一张票价高达200元仍然售罄，甚至在同一个影厅排片密集到10分钟一场，并且这样的情况普遍存在于全国各地？

最后，电影局介入调查，最终查明片方存在买票房、干扰市场的行为。

为《叶问3》造势的甄子丹、施建祥和拳王泰森。 图 / 网络

原本靠票房分成赚钱的制片方为什么要自己掏钱买票房？要理解这样离奇的操作，需要回到合禾影视的背后——快鹿集团当时进入电影行业时奉行的商业模式叫“互联网+电影+金融”，他们以拍电影为名目推出理财产品，承诺投资者在电影上映之后会得到高昂的收益回报，以此吸纳普通投资者的资金。

为了让不了解电影市场的散户认为公司盈利状况良好，他们就需要制造票房神话，并借此推高股价。说白了，他们不是要赚电影票房的钱，电影只是资本游戏中金融杠杆的一环，为他们制造虚假繁荣的泡沫——施建祥之所以舍得在《大轰炸》的演员阵容、媒体报道这两项面子工程中不计成本地投入，也是同样的道理。

然而，随着《叶问3》被调查，多米诺骨牌的第一张被推倒，快鹿旗下的所有P2P产品都出现了兑付危机，快鹿资金链断裂，施建祥逃往美国。2016年6月，中央追逃办发布的50名外逃人员线索公告，其中就有施建祥的名字。

在合禾影视彻底无法指望以后，萧锋再一次成了《大轰炸》的“接盘侠”： “我经历了融资借款、抵押贷款、清仓股票，赎回投资基金、耗尽个人存款等一系列自毁程序，很快成为国内负债最多的导演。”

也有同行劝过萧锋应该止损，但是他觉得如果他不做，这个电影就死了，前前后后将近两千人的付出也随之打水漂。在他的观念里，“电影是我们的电影，别人只是投资而已”。据萧锋自己透露，他的个人资产曾一度只剩1516元人民币，成为了“中国最穷的导演”。

脱离了合禾影视之后，萧锋也开始努力把《大轰炸》掰回他能控制的轨道。

比如，为了把片长控制在两个小时左右，剧情依然围绕剧本最初设定的11个主要角色展开，而把包括范冰冰、黄圣依、刘晓庆在内的“加塞大牌”们的戏都缩减成一两个镜头，集中在片头引子和片尾彩蛋里。连他自己都调侃，这是“史上最贵彩蛋”。

最终的成片中，范冰冰的镜头只是在彩蛋中一闪而过。 图 / 网络

搁浅

“资本出事惹的祸，要让我们这些搞艺术的一介书生继续背锅。”

2016年下半年，《大轰炸》剧组还受到快鹿事件的牵连，接受过有关部门的财务审查。经审查，剧组拍摄一共花费1.3亿人民币，账目清楚，没有任何问题。萧锋当时以为没事了，快鹿的事是资本的事，《大轰炸》还是可以继续做下去的。

曙光也曾出现过，5月17日，剧组在上海电影节上宣布定档8月17日。

但一周之后，崔永元开始在微博发难、炮轰冯小刚和范冰冰。最初，他的矛头对准的是冯小刚新片《手机2》，但从崔永元晒出第一份注明范冰冰名字的合同开始，事情就悄然起了变化。

那份合同显示范冰冰以税后1000万的酬金拍摄一部电影，除此之外剧组还要支付每天1500元的餐补，按照月薪8万元的标准结算化妆师的酬劳……尽管关键信息都被打了马赛克，但后来证实，这份合同正是范冰冰和《大轰炸》剧组签订的。

从那以后，崔永元的所有爆料，包括某演员以4天档期通过阴阳合同换取6000万片酬、黄圣依杨子夫妇以负责宣传等多种名目联手卷走7.5亿等，都围绕《大轰炸》展开。被点名的杨子第一时间在微博澄清自己和名下公司“从未涉及和签署过7.5亿的阴阳合同，也从未与任何单位有过累计如此大金额的款项往来”。

事件仍在一步步升级。在一系列爆料之后，崔永元指控大轰炸是“大欺诈”、“洗钱电影”，号召观众抵制。

至于崔永元为什么会有本该保密的、合禾影视和演员们签订的演出合同？在今年所有的采访中，他都把合同的来源含混解释为“想维护正义、想主持正义的人”提供给他的，并且还说自己手上还有一抽屉。对于自己曾经和施建祥的关系，崔永元始终没有做过正面回应。

今年六月，萧锋、王海洋等主创曾召开过《说明会》，试图澄清创作与资本的关系，但并没有换来电影的最终上映。 图 / 网络

2018年8月7日，就在距离《大轰炸》原本的上映档期只剩10天的时候，电影官微发文改档10月26日。几天前的10月17日，萧锋再次更新微博，宣布“到放下的时候了”，随后，剧组官方向媒体确认“《大轰炸》暂无在国内上映的计划，只在北美发行”。

这也将意味着《大轰炸》不会在中国国内获得任何收入，而按照原计划，电影上映后的所有营收都将进入有关部门指定的账户，用于补偿快鹿案中的受损失的普通投资者。

今年7月，《每日人物》作者曾经看过当时准备上映的《大轰炸》成片。电影中，几乎每个角色都由明星扮演，除了主演名单上的刘烨、布鲁斯·威利斯、宋承宪、陈伟霆、范伟、马苏、车永莉、吴刚、冯远征、张钧甯、耿乐之外，还有经历了一场空战就牺牲的谢霆锋、医院里抢救伤员的医生胡兵、护士雷佳……他们几乎都没有台词。

而在如今的现实中，曾经拼命为电影造势的施建祥和杨子也早已收声，在发送了为自己澄清的微博之后，杨子再也没更新过微博。

面对《大轰炸》最终的命运，在接受《毒舌电影》采访时，监制江海洋曾经感叹：“资本出事惹的祸，要让我们这些搞艺术的一介书生继续背锅。”至于这到底是一部怎样的电影？其官方微博的说法是——《大轰炸》是“资本绑架创作大环境下的极端案例。”

拍摄《大轰炸》的这8年，曾被萧锋形容为“九死一生”、“劫后余生”。经历此劫，他仍希望自己能够相信“生”——“余生坚信：天下大道，终会为好人而通畅。苍天有眼，报应定会终归其位。”

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诚然，小崔没有占据头条之前，我并没有怎么关注《大轰炸》，但渐渐地《大轰炸背后的故事》愈演愈烈，《大轰炸》的热度也随之拔高。

目前阅片后，我觉得《大轰炸背后的故事》比正片还要刺激，在此省略一万字，简短的先铺垫一下《大轰炸》的台前幕后，再进入正片点评。

今年4月19日，《大轰炸》导演萧锋在微博发了长文《今天是我的生日》，陈述了自己用了八年时间艰难拍《大轰炸》，期间断过资金链，把自己全部家产都赔了进去，由于没钱，导致《大轰炸》一度延期。

不过好在影片终于要上映了。

蓝鹅，5月11日，冯小刚电影《手机2》拍摄，点燃了小崔的神经，小崔开始翻旧账，把和导演冯小刚，编剧刘震云的私人恩怨全放在网上曝光。

小崔炮轰冯小刚和刘震云的同时，裙带了《手机2》主演范冰冰，范冰冰随即当晚在微博发了《手机2》的剧照，让小崔彻底怒了。

于是小崔爆出若干个娱乐圈明星的阴阳合同，暗指某些人偷税漏税。

神转折来了，小崔曝光的合同中，有一封忘了把范冰冰名字P掉，这一下整个互联网可就炸了锅。

阴阳合同爆出后，整个影视娱乐圈可以用“翻天覆地”来形容，从影视股板块到横店剧组入驻数量，都受到影响，税务局的人也正式展开调查。

后来的事情大家应该都知道了，范冰冰被彻底调查，最终在10月3日时，由官媒公布调查结果，范冰冰因偷税漏税被罚款8.9亿人民币。

这8.9亿罚款里，其中有一笔罚金，就是她在《大轰炸》中的片酬漏税所要承担的。

这只是《大轰炸》倒霉的一个小分支，最大的重点还在于《大轰炸》的投资兼制片人施某某，这个人的背景就不展开了，免得审核又不通过。

总之，《大轰炸》历时八年，命运多舛，小崔也参与过《大轰炸》的前期一些制作，但似乎并不愉快，所以小崔在微博里，把《大轰炸》说成是大欺诈，动用资金成本为国产电影影史之最。

网传有说7亿，有说15亿，有说20亿，小崔更爆出《大轰炸》涉嫌了30亿资金。

之后主创团队出来辟谣，说并没这么多拍摄成本，但无论如何，《大轰炸》的拍摄成本并不小，首先请国内外的大high腕布鲁斯威利斯，艾德里安.布洛迪，刘烨，宋承宪，谢霆锋，范冰冰，等等等等，这些一水的一线演员，加起来的片酬，估计就不少。

所以《大轰炸》的预估票房，被分析人士要达到40亿人民币才能赚钱。

一而再再而三改档的《大轰炸》，也最终定于10月26日上映，可就在10月17日，导演萧锋又发了一篇微博，说到：

“再多的事实也于事无补，再多的清白都难挡抹黑，再多的复出都难免决绝，是到放下的时候了...”

就此，《大轰炸》国内取消上映，原因没说，但大家如果熟悉《大轰炸背后的故事》的前前后后，应该不难猜到《大轰炸》难于上映的复杂。

不过《大轰炸》因为制片方有一个是狮门影业，而且海外还有各个国家的发行方，所以《大轰炸》在海外上映并没有受到阻碍。

就在10月26日，《大轰炸》如期在海外上映发行。嗯，大聪看了《大轰炸》，而且网上已有汁源。

接下来是我对《大轰炸》的剧透点评，很多人说大聪你要客观一点，但我想说影评本来就是主观和个人的，喜欢就是喜欢，不喜欢怎么也爱不了，只是说我研究的电影可能比普通观众多一些，写出来的内容有人愿意看，仅此而已。相反前面写的《大轰炸背后的故事》我只是陈述事实，非常客观。

不过我可以保证，对《大轰炸》不杠精，不吐槽，尽量做到纵横比对。

不多废话，首先我们来看导演萧锋，专注拍抗日，主旋律题材几十年如一日，可以说是抗日题材的专职导演，不过水准仅限于八点档电视剧。

怎么理解这句话，意思就是国产电视剧的标准水平，爸爸妈妈能看的国产电视剧。

所以《大轰炸》这样级别的电影，被拍成了八点档电视剧的水准，讲真全程看得我挺尴尬的。

《大轰炸》以抗日战争为背景，国民政府失守上海南京，迁都重庆，日本则对重庆实行了6年10个月的无差别轰炸，在此期间，重庆人民乐观抗战的态度，还有中国年轻飞行员和日军在天上的殊死之战，抒写了一幅抗战画卷。

《大轰炸》的背景和叙事，都做得非常宏大和多样。但在电影中，宏大和多样其实是一个中性词，特别是放在叙事上，就变得更具风险。

《大轰炸》的宏大，是放在重庆被轰炸最惨烈的抗日时期，影片想要面面俱到，但所有事情都在蜻蜓点水，在观影过程中，真的就是五分钟一大炸，三分钟一小炸，所以总感觉整个片子一直在炸炸炸，真的是名副其实的《大轰炸》。

我们都习惯于说电影要以小见大，二战背景的《拯救大兵瑞恩》，先是宏大的诺曼底登陆，然后随即收缩到一队士兵身上，开始娓娓道来拯救大兵瑞恩的故事，这是以小见大。

而《大轰炸》则一直用散落的宏大叙事观，去铺陈整个影片，里面的角色介于主演和群演之间，很难界定，让人看到的只是以大见大，以小见小。每个角色没有个人背景，只有个人和历史的背景硬连接，这样就很难让观众和角色之间产生共鸣。

这是什么套路，这就是国产抗日剧的标准套路，人物和历史背景有较强的呼应，但角色的过去和内心刻画，对不起没有。

说完宏大，接下来就是多样，《大轰炸》有三条平行线，注意哦是平行线，我分不清主副线，这三条平行线分别是空军抗日线（布鲁斯威利线），间谍斗智斗勇线（刘烨线），民间抗日线（范伟线）。

这三条故事平行线，没有主次的均匀分布在整部影片中，几乎毫无内在联系，仅在影片最后，三条线稍微交织了一下，这就造成一个严重的问题，影片让人看得极为跳跃和混乱。

这还没完，除了这三条平行线，还有各种密密麻麻的小支线，开头范冰冰饰演的教师，出场9秒就没了，谢霆锋也是跑龙套一样的角色。

还有艾德里安.布洛迪医院的那条线，也是忽闪忽现在影片中，可有可无。再来就是刘烨线还分支出了达康书记线，马苏线，空军抗日线同样也分支出日军内部线等等。

影片各种线交织在一起，看起来影片很多样对不对，但是给人的凌乱感不是一点点。

这是什么套路，这就是国产抗日剧的标准多线性套路。

《大轰炸》里面人物的戏份，总感觉欲说还休，一段戏还没结束，就硬生生切到了另一条线。估计影片是按照50集大型抗日剧的量和感觉在拍的，但最后却要压缩成100分钟的电影。

不要和我说如果《大轰炸》是3小时，甚至4小时导演剪辑版，人物会很丰满，剧情会很震撼，但问题是，影片自身要清楚，最终呈现给绝大部分观众是多少时长。

比如布洛迪的戏份，几乎删光光，那你花重金来请他做客串，值得吗，拍那么多戏份和分支，最终没能让观众看到而是剪光，值得吗。

同样是三线并行的《敦刻尔克》，主次分明，主是陆地，次是海上和天空，人物主次也分明，就是那三个年轻的士兵为视角，其他都是配角。影片通过导演诺兰强大的镜头语言执行力，去掉二战固有的背景共性，去用故事编织的方式，让陆，海，空三条线很好结合到了一起。

而《大轰炸》却自认为我们都知道背景发生在重庆抗战，所以天然的认为这三条平行故事性会产生天然的联结性，蓝鹅这三条线并没有让人感觉联结性很强。

此外，《大轰炸》这一次请了如此多实力派演员，不吹不黑，大家确实很敬业，也从影片中看到大家其实挺珍惜这次机会，包括布鲁斯威利斯，包括加起来戏份不超过2分钟的艾德里安.布洛迪，还有宋承宪，范伟，冯远征，刘烨等人，大家都高水准的完成了表演。

不过我还是要转折了，影片并没有什么电影感，从光影到调色，从镜头运镜到构图，都很难看到电影的光影气息。

举个通俗的例子大家就都明白了，影片中的对话戏，几乎都是过肩的近景特写双反打拍摄。

这样的镜头运镜和构图完成一段对白戏，这是什么套路，这是国产抗日剧的标准视听语言套路。

因为电视剧的屏幕局限性，所以在拍摄电视剧时，会有比较多的台词内容和谈话部分，电视剧为了节省拍摄成本和时间，也由于电视剧主要播放设备是电视机，所以为了让观众看清楚演员的表情，对白戏基本都是过肩往上的近景特写双反打拍摄。

而在电影镜头语言中，因为影院屏幕够大，演员之间的对白戏，镜头运镜和构图，还有用光，都是经过细心考究的，而不是简单的特写双反打。

所以综上所述，《大轰炸》的电影感，差强人意，演员再怎么卖力表演，剪辑逻辑接不上，画面构图生硬，也就看起来不自然了。

最后聊聊《大轰炸》的特效，既然《大轰炸》拍摄资金如此庞大，那么特效场面应该很壮观吧，蓝鹅并没有，只是感觉一般般，或者似曾相识。

《大轰炸》反复炸的一个地方，是一个阶梯坡，反反复复炸，片中也反反复复在那取景，据说，那个景可贵了，那每个台阶的石头，都是从哪哪运过来的，然后要还原每一处细节。

影片为了做到精益求精打造真实场景，值得赞扬，但电影最怕的就是在反复运用场景中重复的设计，镜头运镜和构图没有变化，那么再昂贵的场景，也会让人视觉疲劳。

说到视觉疲劳同样还有空中对战，空中对战的打斗戏起码在影片中反复打了四五场吧，而每一次空战的设计，基本都是换汤不换药，敌我双方飞机对打的动作设计，不管打多少场，都是那几个既定动作，看得人毫无新意。

至于影片的一些不符合逻辑的地方，那真的...算了说好不吐槽的，但还是忍不住想举几个明显的点。

就拿飞行员扔罐头来说，从飞机扔下去，是不是要考虑重力加速度啊，但罐头最后掉到地上时，只是滚到两个小孩旁边，而且飞行员就不担心砸到人吗？！

还有飞机迫降，用卡车来接应，刘烨在市区看到我军飞机没轮子要迫降，他居然瞬移抵达空军机场，这车速比飞机速度还快。

而且卡车还能承载一架飞机重量并紧急刹停？！我读书少你别骗我。

还有片中出现的小孩，都好可爱，但不真实，并不是因为他们的妆容不够脏，而是每个小孩都嫩胖嫩胖的，敢问抗日年间大家吃喝不饱，民间的流浪小孩不应该是骨瘦如柴吗，这一点《无问西东》里的小孩群演就找得好，一个个瘦得弱不禁风的。

还有很多逻辑漏洞，不一一举例了。

或许吧，《大轰炸》作为主旋律电影，本就是以国产抗战剧的审美去制作和完成的，如果从这个角度审视，《大轰炸》有他本身的群众基础，而偏偏大聪就拿《大轰炸》去和《拯救大兵瑞恩》，《敦刻尔克》这些片子去比较。

如果萧锋为了这作品倾注全力，并且他的遭遇和说的话都属实，那大聪敬佩他，但《大轰炸》我依然喜欢不起来呢。

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1、特效：2018年的战争电影特效，能让你一眼看出是“电脑做的”，这么多的经费，请的是体院播音主持系兼职学生做的吗？

2、剧情：混乱而尴尬，吐槽点太多，比如日本轰炸机成天轰炸，重庆百姓回回跟头一次被袭击一样，可历史分明记载的预警机制；保护秘密技术，用好大一辆军用卡车，日本跟疯魔了似的一次次用一群群飞机又炸又射，就打死一个配角？如果日本空军那么差劲，抗战用8年吗？珍珠港又是啥？

3、演员除了扮帅，就是用力过猛，只有宋承宪稍好些，其他一堆明星，就是为了被炸死……

4、细节，就说一点，开窗驾驶战斗机，感觉风还没有骑电动车大，我也是呵呵了；日军空袭机场，都打到头顶才反应过来，一点基本的预警和防空火力都没有，天天挨炸白挨了吗？还有从高空向人流密集处投罐头，想致敬柏林空运投糖果，就不怕直接砸死几个小朋友吗！……

20分钟后轰炸疲劳，终于明白崔老师为社么说是“洗钱”，炸的乱七八糟毫无头绪，然后就说投资都“炸了”……好吧，抗日空军将士血洒长龙，就让这帮狗P不通的所谓电影人，这么侮辱了……《珍珠港》的轰炸与空战，作为一部老片，不知甩下这片儿几十条街，多亏没在国内上映，这种片儿应该赔钱给观众。