危机2021

故事是按照生化危机2的框架改编的，但全片节奏非常缓慢，特效甚至比不上17年前的生化危机2电影版。G1的模样和丧尸的妆容充满低成本b级片的感觉，一股硅胶塑料模型的味。而且完全没有生化病毒在一个镇爆发的感觉，看那场面我还以为是某个偏僻村子爆发了病毒，就感染了几个家庭。。。一点现代末日气息都没，浣熊市经典的末日街道，无数丧尸游走在街上，地下恐怖的研究设施，暴君，追踪者，威廉这些生化武器带来的绝望和压迫感是丁点都没有。唯一的优点可能就只剩比较符合游戏画面的氛围感了，选角差，道具差，特效差，结尾那核弹爆炸场面就是搞笑的。

新生化危机 (2021)

4.6

2021 / 德国 美国 加拿大 法国 / 动作 科幻 恐怖 / 约翰内斯·罗伯茨 / 汉娜·乔恩-卡门 卡雅·斯考达里奥

2016年，《生化危机：终章》上映。至此，曾开创大荧幕丧尸热潮的生化危机系列，彻底落下帷幕。

米拉夫妇联手打造的《生化危机》系列，虽然有和原版游戏类似的设定，但与游戏本身并没太多联系，反倒更像有着丧尸元素的动作片。

这种商业化的处理招到不少游戏玩家的反对，于是在该系列终结5年后，一部号称完全改编游戏，向原版致敬的重启之作诞生了。

《新生化危机》

1

住在浣熊市的克里斯和克莱尔是一对兄妹，父母死后，他们被送进孤儿院。与哥哥不同，克莱尔自小就善于观察，她发现孤儿院有一个总蒙着半张脸，皮肤怪异，从不与任何人接触的奇怪女孩。

克莱尔想追问她的来历，却被工作人员威廉制止。敏感的克莱尔意识到这家孤儿院似乎私下从事着什么不可告人的研究，孩子总是莫名其妙失踪，虽然工作人员对外宣称这些孩子被人领养了，但离开的小伙伴们却再也没出现过，就这样人间蒸发了。

长大后的克莱尔离开了孤儿院和浣熊市，和哥哥克里斯也渐行渐远。直到她认识了一个声称知晓浣熊市最大的科技公司“保护伞”阴谋的神秘人。对方声称保护伞不仅制造病毒，做可怕的人体试验，还打算将整个浣熊市夷为平地来遮掩罪行。

为了救出哥哥，克莱尔只身回到阔别5年的故土。她搭乘了一辆油罐车，开车的是个邋遢油腻的中年大叔。途中一个白衣女人突然冲出来，司机躲闪不及将其撞飞。克莱尔冒着大雨冲下车，试图报警，可身受重伤的女人却站了起来，带着一身鲜血离开了事故现场。

没人注意到，司机的狗也跑下了车，它舔舐女人留在路边的血。克莱尔离开后，它狠狠地咬了司机手掌。

回到家中的克莱尔见到了哥哥克里斯，此时的克里斯已经成为一名警察，他先是埋怨克莱尔不辞而别，接着又看了克莱尔带来的关于保护伞公司阴谋的录像带，认为这不过是一个疯子在胡言乱语。

恰在此时，城中响起警报，叮嘱市民一定要留守家中不得外出。克里斯决定回警局值班，很快接到去寻找失联同事的任务。

和克里斯一起外出执勤的包括威斯克和吉尔，他们凭蛛丝马迹，推断出同事失联前遭受了袭击，随后去了一栋被称作“洋馆”的别墅。几人决定带武器前往洋馆寻人。

2

留守在家的克莱尔遭到了已经转化成丧尸的女邻居攻击，她骑上哥哥的摩托车，前往警局寻求帮助。但大部分警察都外出执行任务，只剩下警长和不被大家看好的菜鸟警官里昂。

司机被狗咬伤后，变得行为诡异。他开着油罐车驶向警局大门，油罐车倒地爆炸后，被警长一枪击毙。

这时的浣熊市已经陷入疯狂，保护伞公司决定清晨对这里轰炸，消灭一切制造病毒的证据。而大部分被感染的市民也已经出现症状，丧失理智，变得嗜血。

克莱尔救下在车库中被丧尸狗袭击的警长，三人决定到浣熊市孤儿院寻找可以通向洋馆的地道，与克莱尔哥哥汇合，再一起想办法离开。克莱尔也见到了被囚禁的朋友，对方将保护伞公司研制病毒的事情告诉了她和里昂，接着就被突然闯入的丧尸咬断脖子，领了便当。

几经波折，一行人终于来到孤儿院。克莱尔看着熟悉的环境，前尘往事涌上心头。紧接着，她又见到儿时那个蒙着半边脸的神秘伙伴……可还来不及伤感，天花板上就伸出一条长长的舌头，卷走警长。对着几人开始了疯狂袭击。

3

按导演的说法，《新生化危机》的剧情是按游戏前两部改编的。这种做法弥补了老版的不足，为影迷服务的同时也最大程度讨好游戏玩家。

但最终的呈现却大相径庭，虽然基本设定与人际关系确实与原著相符，可混乱的故事与魔改后的性格，乃至选角都成了玩家口诛笔伐的痛点。

争议最大的当属里昂和吉尔。游戏中的里昂在出任浣熊市警官的第一天就遭遇了丧尸袭击，他因此结识了寻找哥哥的克莱尔，并在表现出惊人的战斗力。老版影片中李冰冰饰演的“艾达·王”，也曾在游戏中和他有过一段剪不断理还乱的情缘。

可在这部号称忠于原著的作品中，里昂竟然成了一个颓废弱小的菜鸟，不仅战斗力大打折扣，国籍也发生了改变。从粽发的白种人变成了胡子邋遢的印度小哥。他和艾达的情感戏也被删了个一干二净。

另一位曾多次在游戏中出任主角的灵魂人物吉尔也出现了同样的问题。不光改了肤色换了造型，戏份也大打折扣。人物性格也从原本的果敢英勇变得优柔寡断，还强行为她和反派威斯克制造了一段暧昧感情戏。

反观老版，虽然吉尔戏份不多，但最起码人设不崩，造型也致敬了经典。

此外作为双重间谍、城府极深、堪称Boss级的威斯克，也被魔改成一个要钱不要命的傻大个。纵使找来依靠《伞学院》走红的型男汤姆·霍珀，也无法挽救这一角色严重崩坏。

抛开人物不谈，《新生化危机》建模和场景铺设还是和原著十分吻合。此外亚西福特双胞胎的录像带、被用来实验的丽莎·特雷沃等都再现了游戏。

但100分钟的片长根本不够消化这么多内容，再加上为了营造恐怖气氛而导致画面过于昏暗，根本看不清打斗动作。故事没有任何重点，前面铺垫太过缓慢，作为本片终极反派的G病毒创始人威廉·柏肯只能以被“秒杀”的形式死得仓促……

原本想要讨好游戏玩家，碰瓷原作，结果却拿出这么一个不伦不类的故事，也难怪本片票房口碑双双滑铁卢了。

看的时候全程问号脸，正常逻辑应该是一看造型就知道是哪个人物，结果这个剧强行更改印象中的人物，瓦伦丁那么漂亮又帅又飒的给肤色弄黑了年龄弄大了，头发还那么长，完全是个不相干人物，里昂那么帅，这里弄个啥，应该是没玩过游戏的人拍的，叙事混乱还不如改个名，拍个新的丧尸片，也不能被吐槽的这么惨了

其实演员阵容并不算很差，女星的名气比男星更大一些。拍摄手法和恐怖气氛营造也算是过关的。对游戏的还原度更是加分项。其实我觉得最大的问题在于一部电影涵盖了两部游戏的剧情，地点完全不一样。导致每一边的叙事量都不够，而且渲染恐怖气氛、硬性还原游戏中的名场面这两项都是比较耗费电影时间的。这就使故事情节显得不够紧凑和丰富。而且两部作品事发地点相聚很远，人物也没多大关联，使得电影的割裂感比较强，看的过程中总是有不断切换的感觉。至于人物的性格塑造着实没有必要硬往游戏上面套，电影的角色必须有自己的分工，要是都按游戏来，主角团各个都是勇悍煞星，电影就没法演了。比尔里昂被塑造成弱鸡菜鸟很明显是为了搭配克莱尔的勇悍果敢的个性形成对比。这方面电影角色需求我觉得不用苛责。我给四星是觉得无论如何游戏粉丝还是推荐要看的。

游戏改变电影是非常有难度的。无论如何大家应该鼓励，不要总是用很低的评价来苛责，多鼓励一些正面的东西，这也是为了以后厂商还能继续出钱去拍，否则以后我们再想去看，都没有人去拍了。

找了那么久终于在冬至这天，腾出了时间把期待已久的这部电影看完。抱着作为一个系列作游戏的忠实粉丝开始看，在开场克莱儿坐在货车大叔车上被摸大腿的那一瞬间就已经忍不住开骂。

我在豆瓣有记录的观影超过1600部，从来没有过当下这么激动想要写影评的时刻。Nolan没让我动过这念想、Gonsales没有、希治阁黑泽明都没有做到的事情，这烂片的傻叉导演做到了。

【游戏与影片的关联】

我想很多和我一样如果人生玩过的第一部恐怖动作游戏是三上真司做的生化危机，那么对这部电影的期待可谓不言而喻地高。

同为影迷和游戏迷，看完电影后产生了二者的关联感在于：

A.电影里的确重现了浣熊市临近摧毁的苍凉、混乱，洋馆、RPD和孤儿院的正面视觉像打开重制版一样棒，以及在洋馆里遭遇丧尸群，都唤起了童年时一边恐惧着被围堵、另一边又要努力想起下一道门在哪里的压迫感。

B.艾隆斯局长在地下车库被狗狗围堵的时候，唤起了RE2专家难度过车库时的恐惧。

然后就没有了。我更多的感受，是撇开对电影叙事、人物塑造、戏剧张力，单纯探讨电影关于原作1-3部涉及无数游戏迷怀念的浣熊市竟然缺少那么多重要关联：

A.浣熊市在系列作里重要，是因为这个地方承上解释了安布雷拉开发生化武器、研究病毒，启下是引入了多数主要角色，以及设定了整个游戏的世界观和价值观。在电影里，导演似乎只相中了浣熊市的视觉张力，而彻底忽略了内在的叙事逻辑：安布雷拉选址在浣熊市做地下实验、以及通过官商勾结打通市政厅下水道网络、买通警察局长艾隆斯，起因太长但其实简要可以概括到斯宾塞和马库斯闹矛盾后，在浣熊市修建洋馆开始想搞生化武器。进而发生山脉事件、居民报警、局长掩盖、STARS介入、洋馆事件等。原作的叙事是通过平和小镇里接二连三发生的疑似丧尸事件引入丧尸和生化武器的概念。这个叙事的开端在电影里改为克莱儿小时候差点被抓去搞人体实验从而知道了市里有奇怪的实验，变成一开始就一个好女孩知道有一帮坏蛋在干坏事。这样的叙事还有毛线张力和悬念可言？？

B.重制版RE2的幕后制作有提到，当年选择一个菜鸟警官+一个女大学生作为游戏的双主角，就是因为POV上他们缺经验、敢冒险、而且正义感比起老油条角色来说更容易凸显。在电影里，关于角色的处置很多影评也吐槽了选角等问题。我觉得最大的败笔，在于把这两个本应作为帮助观众在恐惧的同时去寻找线索、寻找希望和保持正义的角色，改为了靠老爹撑腰的慌张官二代，和被大叔摸腿也淡定自如的社会女子。彻底失去了引导观众的探索欲。要知道我这种手残玩家，在游戏里为了多找几颗子弹，都是勇敢地一遍一遍来回跑警察局东西厅。这勇气是两个主角的经历和设定赋予玩家的，而不是上来告诉你，没事儿你爹华盛顿有人，随便搞。

同样威斯克的处理也非常败笔。系列作里，威斯克的故事前后有五部都在讲。按理说Ada和威斯克都应该是最神秘的角色，背景不详技能树全满随手带Buff那种。而电影里处理神秘角色有很简单的办法就是本可以在很多大家表态开心他不开心、大家往左他往右、然后故意迷之无表情+镜头很短但又都是关键时刻那种。但这渣导演让神秘角色都有了“我来自哪儿、我在做什么、我要去哪儿”的完整设定。

Jill作为第三部的女主，在这部电影里既没有看到爱慕她的追追，又塑造成一个迷恋威斯克的迷妹。我猜测导演可能觉得整队STARS都能打，所以想每个角色承担一些不同的情感面并且放大。但卡洛斯帮你守了个整夜加上硬刚追追都没得到美人，说明Jill本身应该是更中性化的角色。而且当克莱儿和Jill同场，理应Claire承担更多感情戏份，而Jill负责逻辑和理性分析的部分。

角色上很失望的是没有见到Rebecca，没有见到二十多年前和三年前在警察局苦追我的暴君。以及很失望G1、G2两管子弹都没打完就死，然后突然变成G5。

同样很失望的是死神Hunk的处理，只给了一个镜头。按道理应该是Hunk最后还随了一份样本离开的，结果啥也没有。

异常地失望。

我原本期待是会有意外惊喜的一部游戏改编作。比如以死神Hunk的角度引入安布雷拉、引入浣熊市和在浣熊市的设施、到山脉事件的新闻报导，到洋馆的结案报告再到克莱儿入城寻哥、转而到里昂的成长、找到病毒和实验室事实和灭城的信息、联手队友打倒Boss然后撤退。

角色上可能主观因素非常多，我其实最期待是里昂作为叙事的主角。菜鸟警官的身份赋予他必须要尽责的同时，很多事情又没有经验处理。

但是电影选择了群戏推进，并且成功地入选了未来电影学院的学生们学习失败群戏的教材案例。

最后，再吐槽一下一个游戏彩蛋搬到电影的硬伤：RPD警察局。以我的记忆，正面可以看到的二楼左侧走廊，应该是STARS办公室门前的走廊，而警察值班室和办公室应该在一楼西侧使用黑桃钥匙开门进去的房间（原版马文倒下的房间、重制版拿手枪配件的地方）。不论如何改，里昂是刚毕业新入职的警察，欢迎他入职的标语是不可能挂在STARS办公室的，毕竟STARS是警队精英。而且重制版里，里昂同部门的同事在打开手枪配件密码锁的过程中，玩家都逐一看过他们桌面台卡。

不过也不算很毁记忆的电影。恰恰相反，在看完一部制作如此粗糙、叙事那么凌乱、角色毫无立体感并且只剩下音效来吓人的生化危机后，我更加享受作为系列作玩家吐槽剧情、人物和种种的那些快乐。

因为云玩家做不到。

首先我最为不解的是警察局门口聚集的民众，保护伞公司有能力自己拉警报，命令居民不要出门。这种为公司配套的城镇，基本上公司就相当于政府了。所以小镇警局要不成为公司保安，要不就会彻底边缘化，危急时刻还有民众想着也着实不易。不过看看铁门外面的居民，如果你都变成这样了，还不明白这个地方有问题，那也真是没什么救了。一个个的跟丧尸比就多了个能说话而已。你们互相看着不害怕么。当然考虑到Claire从小就能和Lisa Trevor愉快玩耍，似乎这地方的人对于外貌可怖具有较强的包容力。当然最为模糊概念的是，当最后铁门被推开，民众冲进来后，居然全部变成丧尸。这是瞬间整编完成的么。

探大宅，Chris被至少三个丧尸退到墙角，镜头一转楼上的同事以同样的方式被咬死，再回来Chris已经推开丧尸逃之夭夭。然后就是黑暗中刀枪并用解决掉大量敌人而片叶不沾身。即便是玩游戏基本上也不太可能在那样的情况下滴血不减，但他做到了。

能明显看出来导演想拍系列的野心，演了将近80分钟还处于探秘阶段，真当游戏呢。然后William就变身了，强行变身本集boss，好给个结尾高潮。但这个boss多少有些弱，一个人都没干掉就被火箭筒秒了。

不过本片最大的问题还是没有人具有人格魅力，Claire全程装酷，基本上与其他人格格不入。而无论是Chris、Jill还是Leon，都太过平庸，没什么性格特点，但凡放到别的此类电影里多数会成为前几个死掉的炮灰。

而这样的品质应该也不会再有续集诞生了，Ada Wong捶胸顿足中。