人类最后如何做到与德拉格人抗争的,无非是逃命的时候宁愿什么都不带,也要带上能学到知识的耳机的这种精神。
知识具有力量,首领不让听耳机,作为一个经验主义者,他深知这会扰乱民心,甚至使自己的地位不保。可是人民需要耳机,人类天生会去寻求开智之路,尽管首领以德拉格人的知识是邪恶的来妖言惑众,可是依然没有阻碍族人的求知,他们明白自己需要更多的耳机。
德拉格人愿意叫奥姆是忠诚、速度,而提瓦愿意叫自己的奥姆德尔(恐怖),预言德尔一开始就与众不同。德尔所窃走的知识,对德拉格来说就是件恐怖的事情,是一场灾难。
作者凭空建立了德拉格世界,他们通过冥想繁衍后代,因此冥想成为他们一生中最重要的事情,也成了他们唯一的弱点。能想到这样的“人设”,不得不佩服作者的想象力。
画风奇幻,脑洞打开,1973年的作品放今天也足够前卫,确为捷克新浪潮动画的优秀作品。
作为一个忠实的cult片爱好者,当然也喜欢猎奇啦,又看了一部奇奇怪怪的电影,从豆瓣上只有一万多人评分来看,很小众,但是很想推荐给其他人看。
虽然画风看着有点诡异,画面经常让我想到不可思议的达利,随便截一帧出来都可以直接作为超现实主义的代表作放到美术馆里展览,疯子的艺术。原始星球上危机四伏,这里面的生物随便拎一个出来都能轻易吓翻一打小朋友,成为童年阴影的程度吧。
故事创意非常天马行空,完全打开了我的视野,一开头就充满戏剧张力,充分展现了悬殊的力量对比。想象力真的很丰富了,永远不知道下一秒还有什么神奇的事情在等着你。作为一部70年代的电影,太前卫太先锋了,风格独树一帜,简直不要太喜欢,难怪能够拿下戛纳电影节的特别奖。
音乐也是意外合适,带感的jazz,给影片增色不少,最近我一直在循环的一首叫做《Deshominisation (I)》,音乐响起的瞬间,仿佛置身于那颗奇幻的原始星球。
夸了这么多,接下来说说缺点。可能是剧本里自设的生涩难懂的东西太多,翻译组都无能为力了,所以部分地方很难理解,但是不影响整体剧情。虽然节奏上无可挑剔,但是很是期待的终极大战为什么草草了事,时长实在太短了,我表示没看够!
有可能是架空的发生在其他星球的故事,也有可能是对人类史前史的一个大胆猜测,我个人偏向于第二种说法。
对于主题,我不太能明白究竟想要探讨什么,是说无论哪个种族掌握了控制权,结局到底殊途同归?还是说,警惕那些曾经被你视为弱小的种族,他们正在悄悄潜伏养精蓄锐,随时等待着给你致命一击?
《原始星球》给我上了一课,可能有一天某一只猫突然觉醒,建立起自己的王国,然后向人类亮出自己的爪牙,所以人类,别让你的猫看太久的ipad!
昨天拿到这个Fantastic Planet的DVD,连看两遍,心想:也许真正的动画存在于前计算机的手绘时代。现在三维动画越来越逼真,美好的想象离我们却越来越远。
大主题什么的就懒的说了,还有什么影射前苏联之类的就更不想提了,虽然这个迫使他们搬到巴黎才完成这个作品。让我最着迷的就是奇幻的想象和手绘的质量。
星球布满了稀奇古怪的东西:会织衣服的圆虫子,植物一样迅速生长的水晶,绑在身上用来决斗的动物,被Oms猎杀的大鸟,放在画布上,都可以进达利美术馆。
在Draags和Oms的冲突主题之下,有一个相似的主题:繁殖。对这个主题的描述可能是这部奇幻动画里最迷人的场景了:
Draags的男男女女通过冥想,灵魂飘荡到那颗strange planet的行星,落到无头雕像上,合着华尔兹翩翩起舞。他们的能量和繁殖的动力的秘密就在这里。
Oms的巫师站在一个巨大的Draags的头骨上,发给每人一颗药丸,吃下去之后变成了一个个闪闪发光的小人儿,然后这些小光点两个两个的逐渐消失到森林里。
想起了大学时候看的一本新疆岩画,从那些古拙久远的刻画里面,可以听到对生殖崇拜的狂喜和赞美的呐喊。Oms的小人儿们和那些岩画象极了。
三个附带的短片:猴子牙,死亡时刻和蜗牛也相当精彩。
拉鲁73年把<Fantastic Planet>呈现在戛纳评审团面前的时候,获得了一致的赞许,这种赞许并非出自故事内核,或者表达的思想,更多的是来自于创新的技法和天马行空的形象。长期看欧洲的讽刺漫画,可以发觉一些拉鲁的参考形象,但漫画中的异化手法,在拉鲁中用得更灵活,因为目的并非讽刺,他反倒可以把他心中一些与众不同的构思表达得更好。
抛开环境物体和作为陪衬的动物,其实拉鲁对智慧生物“即两种人”的塑造是类似的,无论从形象,习惯还是心智成熟度,奥姆斯和戴格斯也没太大区别,无非一个拥有更高水平的技术。于是整个故事更像人类之间的斗争史,殖民者与被殖民者的斗争史,偷师学艺,扩张队伍,被屠杀,打游击,反攻,发现强大对手的阿基里斯之踵,获取有条件和平,这活脱脱一出近现代人类史。
所以说,剧情从第一分钟开始到最后都是注定的,能真正抓住我们的还是那些异化的形象,比如说,建筑,触角,猪笼草,没有一样是和我们这个世界完全相同的,但你细细看,其实每样物品在我们的生活中都存在一一映射。拉鲁在用他的富有超现实色彩的想象力给我们画一个完全不一样其实又一模一样的世界。
在习惯了好莱坞式或者日式千篇一律的动画形象之后,我想这是他能打动那些学院派导演和影评人的地方,能打动我们这些观众的地方,也是能获75年星云奖提名的地方。
15年后,拉鲁用<Gandahar>来封笔,其实内核和这片也没大区别,形象有变化,但能看到他异化的技巧是相似的。
这片不大容易找到,从图书馆借来录像带,窝在一个小房间里看的,运气的是,磁带的质量还算不错。
1.我相信,总有一天,人类会被蚂蚁消灭,地球最终落到蚂蚁手中。当然,也可能是蟑螂或老鼠;2.科技是第一生产力,是未来,是文明的高度体现,是胜利的关键。
消失的远古文明中的古人类可能是外星文明创作的,也就是智能造人论,但现代人类的祖先是侏罗纪公园后期居住在地下的小矮人,靠食腐肉生存,后来危险的大型生物灭绝之后才得以来到地上繁衍兴盛。这部电影简直就是一本早已消失的历史书,太多的东西不是科幻故事,而是人类祖先的真实历史。★★★★★
音乐很迷幻,画风很达利,故事很超前,神奇捷克的神奇动画。
Roland Topor画完设计稿,嫌烦丢下不管。Laloux找到捷克团队合作。捷克制片人为了讨好民族主义阵线,一度想要赶走Laloux。不过最后这次合作还是挺了下来。
中文是“原始星球”,法语是“野蛮星球”,英语则是“奇幻星球”,三个名字讲了片中世界观的三个关键词。主题可以有很多解读,资本主义的殖民者和hunter-gatherer模式的被殖民者,启蒙与反智,自我与他者不同的身体性和时间感知,结尾通过工业化和科技进步实现反帝反封,看似人类(或者是长得像人类的物种)与大蓝人达成和平协议,大蓝人怀里出现了新的宠物。这个线索就非常六七十年代,配乐也是,很多迷幻,夹杂爵士,最后还冒出华尔兹。音效最好玩,这些采样是对构建物种、地外生物和自然环境的反复陌生化和熟悉化的过程。这简直是Bosch画笔下对世界,有几个特写画风又特别中世纪圣像画,奇!
B / 七十分钟情节紧凑,但结尾略潦草。放到现在虽然世界观已经不新鲜,但是画面的创造力十分惊人。观影仿佛是一个唤醒邪恶的过程。
开头大手简直就是如来佛祖啊,天神降临的恐惧感极强。生物造型没得说,想象力十分惊人。关于交配方式,冥想球太让人震惊了,相当于把柏拉图式爱情具象化,体现高级文明的绝佳办法。奥姆斯人也不逊色,做得极有仪式感,体现出强烈生殖崇拜,凸显生存母题。 P.S. 戛纳电影节特别奖是个什么奖?
对这种刻意的教条和故作深沉不怎么感冒,全片已经不能称作电影,没有情节没有人物没有情感,让观众反复观摩一个多小时的超现实主义绘画,你觉得是什么感受呢?也许七十年代的法国或欧洲崇尚这种调调儿。动画电影通常非常考验想象力,跟宫崎骏相比,画面创作处处都来自现实又刻意与现实相悖,乏味无聊。
大晚上看真慎的慌 妈的神配乐。
捷克新浪潮动画就是神一般的存在!aqa4nqt3
比进击的巨人好看多啦
近30年前的手绘神作,片中超前的思考和意识令很多后来者都无法超越。这是一个关于生存的故事,为了生存不同的物种之间总是会有残酷的竞争。戴格斯人和奥姆人的对立之外,片子也侧面描述了低等动物的弱肉强食。文明在导演看来,恰恰使得奥姆人摆脱奴役,也和戴格斯人共存,带来合作和平,而非虐杀和冲突
导演阿内·拉鲁以非凡的想象力创造了一个令人毛骨悚然的虚拟星球,各种奇异的动植物与电影所展现的原始野性相得益彰。蓝色的巨人统治整个星球,而奥姆(人类)成了被玩弄于股掌之间的宠物、玩具,大与小的概念被最大程度开发,每一秒都让人后脊背直冒冷汗,每一帧画面都在挑战着人类想象力的极限。
想象力大爆炸!真心很少看过其他类似的电影,各种天马行空的画面,独树一帜的设定,阴森迥异的风格,异化尖刻的讽刺,到处都透露着一种前卫拉风的神作气息,更让人感到震惊的是这竟然是一部1973年的电影,这往后40年基本就没有什么电影的想象力能出其右了
一部奥姆小人国的出埃及记,他们遵行的不是上帝的律法,而是知识的力量。此一两元之设定(神与人),在如《格列佛游记》《人猿星球》《侏罗纪公园》等文学影视作品里都能找到类似的主题。作为我们自己,亦是如此,也有属于自己的多重宇宙,也有一个想象中有待开发的原始星球。画风很诡异,音乐很抓毛。
怎么看都是在批纳粹……用今天时髦的话来说,倒是思考到所谓“人类中心主义”的问题(尼玛[阿凡达]里的蓝巨人跟这部片有木有关系啊!)。另外还探讨了科学与文明的重要性与脆弱性。结尾有点坑。
想象力太丰富。喜欢从男女亲吻到酷似食蚁兽的怪物攻击om 的那个转场。超现实主义的外衣下,闪烁着人类史的光芒。只是感觉最后结局太仓促了。本以为男主会见到女主人的。
远古“师夷长技以制夷”的成功范本,传闻有些老鼠已经能听懂人说话了…
卧槽,卧槽!今天晚上跟同学一起看的,这个可能是我看过的想象力最牛逼的动画了,目前为止,没有之一。我突然发现以前看过的科幻片都弱爆了,那些普通科幻片中的外星科技都是根据人类的科技进行幻想的,这部动画里的设定完全是以一种反常识、非人类的角度构思的,在这动画里,正常的人类认知是行不通的。汤浅的《海马》就模仿了这个吧。这动画和以前看过的《索拉里斯》和《机器人大师》有点像。/入了前摇坑回过来看才发现,原来这动画用了艺术摇滚作为配乐,果然70年代的人的先锋精神是相通的。
资料馆2012.11.23.7pm 看过更好的动画,当然也看过更好的科幻,更加看过更好的电影,但这样好的科幻动画长片还是第一次看到。每次看到这样的影片,总有种人生意义得以实现的快感。疆界视域和可能性被打开,身为人类是如此骄傲。即使我现在过着每天看杰作的日子,这样的作品也算难得。