飘落的羽毛

  《飘落的羽毛》是一部很唯美的影片。我许久没有带家人一起看电影了，11月23号我们一家三口有幸在公映前在音乐厅细细品味了这部作品。88分钟的影片让我似乎又走回了青春时代。爱是那么的纯真、那么的含蓄、那么的深刻......
    影片一开始，那美丽的南国风景便把我深深地吸引到片中，从云南边陲小镇到古老的缅甸万塔之邦蒲甘再到大上海黄浦江畔，是景色将美丽的故事展现在受众的眼前；从采药姑娘的放声情歌到河边的泼水祝福再到湖边美好的憧憬，是善良唤起了人们爱的本原；从楠锁的含蓄的微笑到湖边二人世界的情感释放再到公路旁迎送班车目光的轻松和凝重，是纯真打动了心的围墙。用一坛坛清澈的泉水去泡一包包姑娘亲手采摘的鲜茶，茶的芳香，水的甘甜，酒不醉人茶醉人！
    影片的一个成功之处在于它没有伪装自己，它将这个与生俱来就很真的爱去掉复杂的故事情节，去掉华丽的语言，去掉大牌明星的组合，展现给受众的是真真切切的爱。对于每一位受众来说，无论这个爱是凄迷的，还是轰轰烈烈的，还是荡气回肠的，还是死去活来的……只要是“真”爱，这就是吸引人之处。
    城市化的推进，使人们的生活节奏不断加快！为什么不能静下心来去享受原原本本的生活呢？我觉得不妨带着自己的爱人走进《飘落的羽毛》，其感受，谁看谁知道！（郭清茶，宝鸡）

      云南是个中外游客必游之地。然而，导演王艺镜头下的云南却是众人向往而还没涉猎的净地。纯真的爱情，赏析悦目的张张画面，女1号刘筱筱所刻画的傣族少女，布衣长裙，婀娜碎步，明亮的双眸充满了对爱情的渴望与期待。一个个动人的场景都引起观众对人生、爱情、事业抉择的思考。影片很值得观看...

只是看完后抱着几个疑问。当面临爱情和事业的选择时，艺术家不是应该毫不犹豫地选择爱情吗？还是这只是对那些怀才不遇的艺术家的误解。他们选择爱情只是因为他们的事业无法成功，一旦他们有了选择的余地，也会毫不犹豫地选择事业。
第二个疑问是到底舅舅说了什么，才改变了这个选择绝食来抵抗的心。一个连绝食都无法打动的亲人，还有继续的必要吗？既然最后还是放弃了，那之前的所有努力皆回归到零，忠贞的爱情是婻锁的不成功便成仁。
故事的结尾，于大叔给了姑妈一份文件，姑妈才让将羽毛寄给莫克。“村子里的女孩都不读书”在婻锁这一代尤如此，也不过上过三年扫盲班，连诗歌都提不下来，可姑妈却能够看懂这好几页的文字？

《飘落的羽毛》是根据国际色彩主义大师墨客的亲身经历所改编的，讲述上个世纪90年代发生在云南的一段凄美爱情故事。影片主要取景拍摄于被世人称为“云之南”的神秘的中国西南边陲和古老的缅甸万塔之邦——蒲甘。油画专业出身的导演王艺更是用独特的手法将一段凄美的爱情故事和云南的原生态美景结合在一起，无论是故事情节还是拍摄手法还是片中云南蒲甘的神秘景色都值得一探究竟。
影片于2013年11月29日在中国公映。本片入围2013年蒙特利尔电影节首部长片国际竞赛单元，还入围2014年马德里国际电影节最佳外语片。
郑晓东饰演的男主角莫克是一位刚从美术学院毕业的新晋画家，为了寻求画画新的源泉灵感有新一层的突破来到了美丽的云南蒲甘，因缘巧合入住了女主角刘筱筱饰演的云南女子楠锁。入住后，两人一起下地劳作，镇上赶集，渐渐的互生好感，渐生情愫慢慢地越走越近。楠锁有个哥哥叫艾依，可是他对楠锁却不是一般的情感，他试图阻止楠锁和莫克，却适得其反。就在楠锁和莫克两人感情渐深的时候，莫克打算带楠锁离开云南，楠锁却因姑妈病重不得已留在云南。
都以为这会是圆满结局收场，不料返回上海的莫克发生情变，为了金钱和地位抛弃楠锁与另一女子在一起，除了寄了三万块给楠锁就再无联系。剩下楠锁一人在云南苦苦守望，甚是伤感。一段感情就此夭折，就像飘落的羽毛，轻轻荡荡，脆弱无依，结束得悄无声息......

影片非常细腻地展现了片中各人物复杂缠绕的心理，同时将云南当地的风景人情淳朴再现在幕前，这可能也是该影片能入围蒙特利尔和马德里国际电影节的原因之一。神秘迷人的滇缅风情，傣家竹楼塔楼，树林间湖泊镜面的交相辉映，每一帧画面都如梦如幻，让你不自觉深陷其中。在繁忙的都市生活中，影院琳琅满目的3D大片里，若能静静的观赏这一部《飘落的羽毛》也是另一翻感受。你是否也会惋惜男女主角这一段纯净可歌的爱情，是否也向往蒲甘这一世外桃源般的美景........

文/公元1874

90年代各式各样的流行歌曲开始轮番红遍大江南北那阵，一个叫李春波的歌手曾经唱过名为《小芳》的歌曲。这首歌很得父辈们的喜欢，原因我想无外乎是说到了过去知青们上山下乡所发生的非典型故事：来自大城市、有文化的男青年，遇上了偏僻村庄里含苞待放的女孩子，注定短暂的风花雪月和那些“我会回来找你的”轻薄承诺，成为了一代人的伤痕。虽然李春波的歌曲唱得还是很轻松，但是这苦情的故事若放在现实生活里，则代表着一个女孩的一生都被摧毁了，那要远比音乐里的世界残酷得多。

也正因为如此，看到《飘落的羽毛》，让我禁不住回想起了《小芳》。电影的故事与《小芳》有些类似，只不过把故事背景放到了90年代，知识青年也变成了主动去乡村里画画写生，寻找灵感的年轻画家。而电影的开场，是一幅名画的拍卖现场。已经养尊处优的中年画家莫克高价卖出了自己的作品《飘落的羽毛》，大家好奇这画作的灵感究竟来源为哪，随着故事的慢慢发展，时光倒流，回到了上世纪90年代的云南边陲小镇勐缅。

20年前，著名画家还不够著名，只是一个初出茅庐，无人问津的年轻人，爱画画的文艺小伙。他来到勐缅的小乡村里写生，热情的当地人招待了他吃住，而他则和民宿老板娘的侄女婻锁爱到了一起。跟所有我们能够想象到的故事一样，这段感情注定是没有结果的。莫克走了，婻锁痴痴地等着她，最终以殉情的方式，结束了自己的生命；留给莫克的，也只是无尽的悔恨。

《飘落的羽毛》里，莫克很想把婻锁带出这座村庄，让这位美丽的姑娘见识到外面的世界。他无数次对婻锁许下誓言，要把她带走，甚至于自己临走时，也对她说自己先去上海一步，安顿好了再来接她。村庄里所有人都不相信莫克的话，婻锁却坚信不疑。闭塞的村庄里人们的淳朴，与外界喧闹的世俗精明，形成了鲜明的对比。

莫克真的把婻锁带走了，我相信，外面那个物欲横流的社会，也最终将会改变婻锁。莫克就是这样被上海所改变，他抵抗不了成名的诱惑，抵抗不了权贵富豪的女儿对自己的痴心以及背后的利益，纵使他万般想回到云南接走婻锁，最终仍旧被自己的前途和拜金的现实社会所同化，只是给婻锁寄了几万块钱，作为对自己失约的补偿。

用金钱来换取纯洁的爱情，从拿到汇款单的那一刻起，婻锁的心就已经彻底死去了。她根本不需要这么多的钱，也根本不需要金钱来玷污自己的感情，所以她最终只能走向那曾经证明自己感情的湖泊，变成一缕羽毛，飘落不知何处。

讽刺的是，二十年后已经功成名就的莫克，依然用买卖的方式，去纪念自己曾经的感情。他在金钱的世界里已经被玩弄了20年，自己也心安理得的接受了这种玩弄。只是当他再把这笔钱给勐缅的时候，那个曾经纯洁的勐缅也已经变了，改革开放，修桥铺路，他们需要这笔钱。于是婻锁的感情，成为了若干年后勐缅发展的代价。荒唐，却又无奈，这就是现实。

谢谢你给我的爱，今生今世我不忘怀；谢谢你给我的温柔，伴我度过那个年代……李春波的这种中年暴发户式的虚伪怀缅，和《飘落的羽毛》里莫克的做法何其类似。他们都伤害了一个女人的一生，但却把这种对别人的痛苦看成抚慰自己青春心灵的安慰剂。很想替全天下所有跟婻锁一样的人不值。只是，那又能如何呢？

2013年11月20日，应邀在中国电影集团影院参加爱情电影《飘落的羽毛》首映式、媒体见面会。活动组织者张弓惊是我90年代就相识的文学朋友，观看过影片之后，他问我是否觉得节奏有点慢？我说是有点慢，但在这快餐文化的时代，中国电影最缺乏也最需要的，可能就是这种慢。文学、艺术，本该是一种慢，慢工出细活，并且在慢生活中才可能感受到其全部魅力。可我们偏偏置身于这慢不下来、甚至还不断提速的时空，充斥眼球的海量信息让人心浮躁，恰恰渴求一点缓慢，其实是渴求缓慢才可能带来的宁静。
   在电光火石、追风霹雳的电影市场，一片羽毛缓缓飘落，时起时伏，仿佛在跟加速度的世界拔河似的，这需要多大的劲儿啊，可它居然做到了。至少，在观看电影《飘落的羽毛》过程中，我觉得生活放慢了脚步，甚至倒退着缓慢行走，回到了从前，回到了20世纪70年代末80年代初。那是我多么熟悉的慢生活啊，却又显得多么陌生。
   在后工业、信息化的现代社会，慢己成了奢侈品，我们奢望慢生活，又何尝不需要慢电影呢。我突然想到的“慢电影”这个新概念，不正与近年来兴起的文艺片潮流合拍嘛。与其说“兴起”，不如说“复兴”，因为电影本该是文艺的，只是在商业大片垄断市场的前些年，电影的文艺性已让位于商业性。当商业大片充斥视野之后，让人觉得缺乏营养，呼唤返璞归真的文艺片已成必然。比吸引眼球更难得的是感动心灵。正如影评人木雕禅师所说：“如今越来越市场化的中国电影有个很突出的特点，就是越是小成本电影，越出现不乏令人眼前一亮的佳作。越是大投资大制作的大片，却越容易让人失望。”
   王艺导演的《飘落的羽毛》，印证着我对“慢电影”的理想，不是空想，不只其片名隐喻着慢，其情节也是慢的，但这种慢却让人砰然心动。
   《飘落的羽毛》以画家墨客为人物原型，改编自一段真实的情史。美院毕业生去云南写生，与当地傣族姑娘婻锁结下一段情缘。回城之前承诺，三个月之后就回来后娶亲。她相信并接受了他的承诺，这种接受，本身就等于也作出了自己的承诺。她痴痴地等待，这种等待，本身就在履行自己的承诺。最先承诺的男方，却在和家人与社会进行数次抗争之后无奈屈服，出国深造，忍痛放弃这段有始无终的情，辜负了女方的期待……是啊，爱可能比不爱多一些痛苦，但不爱肯定比爱多一些苍白。甚至错过的爱，也不是爱的过错。
羽毛的飘落，与那些重量级事物的坠落，风格上反差很大，简直不像是自由落体，更像是一段缠绵、一声叹息，润物细无声。《飘落的羽毛》里的羽毛，特指蓝色孔雀翎，映照着傣族姑娘婻锁的性格，既温柔又坚强。在彩云之南，在孔雀公主的故乡，婻锁和画家莫若从相识到相爱，乃至生死相许。爱情的承诺，可以比羽毛还要空灵飘忽，也可以沉重如在心坎压上一块放不下的石头。或者说可以轻如鸿毛，也可以重若泰山。
    婻锁无疑是一位对爱认真、对爱的承诺也最当真的女人，把高温时说出而又必将冷却的绵绵情语，当成了自己血肉的一部分、生命的一部分，以身相许，最终又以死相殉。她是那段夭折的爱的殉葬品吗？不，那绚丽如蓝色孔雀翎的爱也是她的殉葬品。凤凰可以浴火重生，同样美艳的孔雀却无法复活，生命是一次性的，爱也是一次性的，只有读者和观众对爱情故事的感动是没完没了的，可以不断重复，周而复始。
    我是和诗人中岛、安琪坐在同一排观看电影《飘落的羽毛》。安琪感叹：“羽毛一定会飘落，对男人来说，事业远远在爱情之上，莫若放弃婻锁是必然的。羽毛一定会飘落，对女人来说，爱情远远在事业之上，婻锁放弃生命似乎也是必然的。我之所以用似乎是想表达我作为女人的一重遗憾，我希望，为了爱情放弃生命的女人越少越好。爱情，并非只能捆绑在一个人身上。”
   爱是什么？有时候，爱就是爱。有时候，爱就是伤害。《飘落的羽毛》好像在强调爱的承诺，其实在表现爱的伤害。一种残酷的美，一种美的残酷。
   只要爱情还会带来伤害，爱与被爱就同样悲哀。平等的爱是不可多得的楷模，但大多数爱情都是有差距的。有着迟早、轻重、缓急的区别。于是有了少年维特的烦恼，有了安娜·卡列尼娜之死，也有堂·吉诃德式的荒诞。两者相较，我同情付出爱的人，或比对方多付出的人。他们注定是弱者，在爱的天平上。他们首先饮下毒酒,他们焦灼地呼唤着对方,如同寻求解药。不如此无法使痛苦演变为幸福。对方的态度决定着幸抑或不幸，以及他们合盘托出的感情的终极价值。因为主动与被动的缘故,因为快一拍或慢半拍的缘故,可以说一开始就导致了双方心理地位的尊卑高下。哦，被爱的一方应该仁慈一点。只是，爱情是与仁慈无关的事件。在某些时候,它甚至是残忍的,如同战争!婻锁是爱的失败者吗？至少，不能算胜利者吧。她的失落难道只因为付出得更早、付出得更多、付出得更持久，到了不能自拔的程度？
   男人与女人,是永远的陌生人。陌生能带来神秘想象，是无法抵御的诱惑。但同样的，爱情也是这个世界上公认的易碎品。尤其是在物质文明发达的现代社会，能够古典而无私，真正地爱一个人,简直太奢侈了。婻锁生活在民风纯朴的云南乡村，田园诗一样的环境，为这份古典式爱情的滋生提供了土壤。
古典式爱情是什么样的？看一看汉乐府里的《上邪》就知道了：“上邪，我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！”对时空的超越、对永恒的追求，是爱情最伟大之处。还有《诗经》里的《关雎》《蒹葭》之类，虽然时空相隔遥远，却彼此呼应。
   或者听一听天籁般的仓央嘉措情歌：“在那东山上面，升起皎洁月亮。玛吉阿米的面庞，浮现在我心上。”这就是那个尘缘未了，只好以不了了之的情圣：心乱如麻，眼前的月光与耳畔的歌声也如乱麻。我们看见了他的无辜，他的无奈，他的无助，却怎么也帮不上忙。什么是情？情就是剪不断理还乱。什么是情人？情人的心里注定有更多的疙瘩，既美好又纠结。《飘落的羽毛》就顺藤摸瓜展现了爱的纠结，到了最后，是如何系成了一个怎么也解不开的死疙瘩。
   爱情电影《飘落的羽毛》，还使我想到：不仅电影应该是一种慢，爱情也应该是一种慢。古典式爱情尤其如此。
   现代城市生活很难延续古典式爱情，因为古典式爱情是务虚的，而务实的新人类早就学会遇到麻烦就一刀两断，已不屑于结绳记事般沉浸于无用的回忆了。这，也正是《飘落的羽毛》里的画家无法超越世俗以身践约的原因。他是负情了。他的负情与姑娘的多情，形成了巨大的落差。人类能够产生爱情,也就同时能制造赝品。爱情作为艺术中的艺术，无法摆脱这一悲哀的命运。对永恒的爱期盼与否，可以说是鉴别爱情真伪的唯一法则。只有承诺，可以满足这种期盼。也恰恰是承诺，最容易落空，最容易使这种期盼失望乃至绝望。
   爱情的悲剧，几乎都意味着追求永恒的失败。《飘落的羽毛》则是悲剧中的悲剧：一方已失信了，另一方仍在坚守承诺。在对方已不需要其坚守、诺言已找不到地方兑现的时候，这种海枯石烂的承诺已非对别人的，而是对自己的。自我的承诺是缺席的承诺，类似于单相思，不，甚至更揪心：被对方拒领的承诺更像是自我欺骗。当连自己都骗不了的时候，要么是彻底清醒，要么是垮掉。傣族姑娘婻锁就这样走向毁灭，自沉于家乡的湖泊。在所有的爱情中，恐怕生死恋最让人触目惊心，那意味着当事人已把爱看得高于生命。高处不胜寒啊。
   相信爱还是不相信爱，比爱还是不爱更难决断。我们在爱的能力爱的勇气方面大大退化了，并不只是时代倒退了，而是新的诱惑新的信仰出现了：是相信爱还是相信金钱？是相信感觉还是相信物质？是相信浪漫还是相信现实？这都是问题。相信一端则意味着对另一端的不相信？依赖一端则意味着在另一端失去依赖？没完没了的选择题，把我们给弄懵了。弄得我们最后什么都不敢相信了。弄得我们对任何人都不相信了。我们怀疑爱的神圣，因为根本就不相信爱神会显灵。我们彻底成了爱的无神论者。也就成了爱无能患者。
   这时再欣赏《飘落的羽毛》这一类爱情电影：原来人还可以这样活着这样爱着，一边爱着一边活着，不这样爱一场真像是白活了？同时，也不得不承认自己只能作为观众而存在。我们已演不了那种轰轰烈烈了。
   郑晓东、刘筱筱主演的电影《飘落的羽毛》放映之后，是媒体见面会。扮演婻锁的女一号刘筱筱，手持一根蓝色孔雀翎毛，微笑着出现在舞台上，半开玩笑地替剧中人道白：“我又复活了。”那一瞬间，就像看见婻锁从香销玉殒的湖底又回到岸上，让人吃惊的程度，不亚于看见安娜·卡列尼娜从铁轨上重新站了起来。为爱所伤的人死了，爱却是不死的。人类对爱的幻想和期待，生生不息。
走出影院，迎面就是灯火通明的北京大街。这处地名叫小西天，我的思绪却还停留在电影里的云南。为了渲泄电影《飘落的羽毛》带给我的百感交集，我信口吟出了一首诗。作为画外音的画外音。但愿它能配得上这部诗意电影。
   飘落的羽毛，因为变得沉重才飘落，还是因为飘落而变得沉重？

沉重的羽毛
            ——电影《飘落的羽毛》观后感
            
羽毛很轻
沾上水就变重了
 
月光很轻
照在墙壁上就变重了
 
走路的脚步很轻
有了心事就变重了
 
你的呼吸很轻，和花香一样轻啊
动了情就变重了。变成深呼吸
说话的声音很轻
说出的是诺言，就变重了
 
你看我一眼，目光很轻，比羽毛还要轻哟
如果是在告别，就变重了

洪烛 文