暖

-浅析《暖》的镜头语言

“哑巴能给的，我给不了，从这点来说，暖是幸运的。”其实暖一直是幸运的，但也是悲剧的。暖也是井河心中的一团火，星星火苗，到熊熊燃烧，最后熄灭释然。霍建起的《暖》正是以井河为视角，讲述他和暖的故事。没有惊心动魄的戏剧冲突，也没有异彩纷呈的视觉奇观，它所表达的是只一种感受，一种追问。影片用丰富的镜头语言为观众展现了别样的乡村爱情。

影片用不同的色彩区分时空交叉式的叙事手法，形象分明又富有含义。回忆的生活常常是暖色调，营造了唯美浪漫的生活环境，又将井河对暖的爱恋形象化。无论是打谷场上丰收的人群，快乐的秋千，还是小武生给暖上妆时那种近乎金黄的晖光，都透出一种欢乐的希望之光。而现实却恰恰相反。现实的世界里，从前那个美丽的暖因为从秋千上摔了下来而变成一个不再怀抱希望的瘸子，她经历了两次没有结果的等待，只有接受残酷的现实，所以，她的世界是灰冷的，她的世界中，只有那永远也下不完的雨。——冷调和暖调的交替使用，很明显地将现实和回忆区分开来，也直接反映了人物的心情。

道具的使用具象化了人物内心，又具有隐喻象征的意味。片中最重要的道具秋千，秋千是井河回忆中最重要的东西，和暖在一起时，总和秋千有关。在公社场院上，那里有劳作的人群，那里有荡秋千的人群，当然最重要的是，那里有秋千，那是暖欢乐的开始，也是暖欢乐的终止。暖和井河一起荡秋千时，暖说看到了北京，天安门。这也交代了当时的暖，内心有理想，最想冲出乡村，走向城市。伞也是重要道具，在现实灰冷的色调中，这把伞的出现带来了一抹亮色，但也是突兀的，它代表了与这个山村不同的外来的东西。暖心里清楚已经不再需要这把伞，而对于暖的女儿来说，这把伞又是一种对新生活、新生物的希望与期待。鸭子时回忆时的重要道具哑巴总是赶着一群鸭子，这个安排也是很巧妙的。哑巴不会说话，鸭子的那种嘎嘎声虽然简单，却也让哑巴成了一个听得见角色，哑巴的心声犹如嘎嘎声一样简单——他就是喜欢暖，真心地喜欢，他不可能花言巧语，更不可能承诺什么，他有的只是他的真心。

固定镜头加长镜头使影片更具写实性，每一个镜头都是一副栩栩如生的水墨画，长镜头的运用含蓄、内敛，不紧不慢、不慌不忙地展示着一个个人物的命运。那种情愫如小桥流水般缓缓而过，但平淡中孕育的力量却足以打动每一个人。此外，镜头下的山村有着油画般的质感：秀丽的远山，随风摆动的大草甸，斑驳墙壁的徽式建筑，狭窄悠长的雨巷，檐上的滴水，灶头的热气……加上舒缓深情的音乐，这一切都很好地配合了剧情的发展，为情节营造着气氛，将影片风格形象丰满。

鲜明的色彩丰富内容，道具的设置隐喻内心，长镜头的使用独具风格。一切都是那么真实，刺骨。暖在一次次等待中慢慢成长，她意识到真正爱她的人，她总是寄托他人，但始终没有上进心，这也是暖悲剧的根源。井河在最后的道别中释然，他终于放下内心的心坎，和她做最终的道别。

“荡起的秋千是一生的追求.静候的秋千是半世的守护”霍建起导演电影《暖》改编自莫言的小说《白狗秋千架》灰绿的运山，阴浓的雾霭，淡红的晚霞，带着些许的惆怅；淅沥的雨，啦呀的话，轻松的曲，带着些许的遗憾。爱情不在于承诺，而在于厮守，爱情也不是空头支票.而是此时此刻和你在一起我就很幸运。

意境融彻的镜头诉说着爱的距离。影片中，井河离开家炒十年后回到家乡第一次见到暖的时候，从暖的正面及侧面给了一个特写。在正面时暖的面部表情是一种不动声色的惊讶，当镜头推向暖的侧面时，暖又表现出一种镇定与冷漠。十年的时间。暖变得沧桑起来，给人的心里有种莫大的冲击，也给了井河莫大的冲击，更增加了他的愧疫之感。在井河和暖最后一次荡秋千时，给秋千的吊环处两次大特写，并伴有秋千吱吱呀呀的声音，扭转的镜头带强烈的不碰，最后秋千断了。而秋千则象征着暖的理想，和命运，秋千断了，暖的脚断了，梦也断了。哑巴在无人时也会荡秋千，他也有自己的梦，他幻想秋千是暖他的梦最终在等待中实现了。而秋千成全了井河的勇敢掩盖了井河的惊慌，夸大了井河的力量，这一切都是只剩一根绳的秋千实现的。井河在曹老家洗脸时用了一个近景，井河慢慢把脸靠近脸盆，盆中的水溢出来接着就是井河的回忆.井河看见的用大全景的主观镜头，随着秋千的起伏,远处哑巴正低头翻晒稻谷。暖看向虚无处秋千成全了她假想的飞翔。这一次问答两人看见的是彼此的未来。在井河的回忆中，哑巴与他们的正面充交流冲突并不多，往往是在一件事之后，给哑巴一个人一个全景或大全景，像是有一双眼睛客观而冷静地注视着这个不被人在意的哑巴,又像是哑巴一个人默默地看着暖的一切变化。这些画面里面没有语言，只有音乐作陪衬，却联系着这个看似与他们无关的人物。暖与小武生分别后，开始了等待出现了空镜头,是滴着雨的房檐和光滑又湿漉漉的石头，就像暖那颗因等待而寂寞潮湿的心这同样的心也等待过井河，却都是同样的失望。

春风拂面的声音描绘着爱的成长。整部影片都是井河的回忆，他的旁白也成了话外音，他交代清楚了整个事件的过程、用一种低沉的声音和诗一般的语去讲述,不仅增加了影片低沉的基调。也给又观众一种美好的听党敦。当暖与小武生在一起后，音乐充满温馨表达出暖对美好爱情的向往和未来生活的懂憬。当暖看到别人给的场面，不高兴走出的时候，音乐是悲伤的，既突出暖等待小武生无果的悲伤，也突出暖对逝去爱情的感伤。当秋千断了的时候,画面是一个空镜头，只了断的秋千和悲伤的音乐，暗示两人美好爱情的悲剧，还预示暖的梦想就此破碎。秋千最好的状态是静止,小武生和井河都是秋千摇摆时的两端，而静候在秋千旁的最终是哑巴。音响中最突出的是雨声，濒淅沥沥的雨声在静静的村子回荡更显出村子的宁静，而暖经常出现在河边或雨中，井河的来信几乎也是在雨天，仿佛暗示着井河像雨水一般不回来了。在小武生第一次出现时，大家都去看戏了，只有哑巴个人在荡秋千，哑巴在荡秋千时响起了戏曲的音乐场面，出现了声画对位，热闹的文武场面与哑巴一个人荡秋千形成对比，显示出哑巴的寂寞和对秋千的执著。也许正是因为哑巴不用嘴巴表达对暖的爱，所以他只能独自跟随暖，照顾暖才换得了暖对他的信任与依赖。哑巴最后示意井河带走暖和女儿而这时的女儿是哑巴的表达，她代哑巴说出了那句话，哑巴的爱是依呀，是放手。但哑巴给予暖的是别人给不了的归宿。这个归宿不会飘来飘去，没有虚乎不定,没有人来人往，只有一生的陪伴只有家。

冷暖交替的色调勾勒出爱的永恒。影片用蒙太奇的形式分为现实与回忆两条线，现实主要以冷色调为主,青色的砖瓦和道路，以及阴雨绵绵的天气，和主人公的心情相吻合，现实的阴冷中出现了几色红色,一是暖的好的红棉袄，二是井河的红色格子年，三是灶火和暖灯。女儿丫似乎成了暖的希望，她是新的一代，是井河临走前留下的忏梅与承诺。红色的伞出现在暖狭小幅反的家里，与斑驳的墙壁，凌乱的物品、灰暗的室内显得格格不入，使画面呈现出色彩冲实。也正是暖和井河现实生活中形成的鲜明对批比。伞作为一个独立的道具起着重要的衬托作用，在破乱的屋里打开红色的年，是绽开的希望，伞最后留给了暖是留住了回忆。阳冷的现实里总会有几处星星点点的暖色。家里灶上的火，饭桌上的灯雨巷里的灯，都是现实世界中给心里最柔软的地方一个安慰。回忆中也出现过两次红色，第一次是小武生身上的红色衬衣，这件红衬衣的出现打破了暖平静而又单调的生活，在暖的内心泛起了阵阵涟漪。这件红衬衣与小式生送给暖的镜子一同成为了暖内心深处美好的回忆和痛楚的伤疤。不过小武生出现的时候，井河也穿了一件红色衬衣，但并河的红色始终没有彻底地表露出来总是被灰色的外衣包裹着，似乎也预示着他与暖之间的关系姑终隔了一层膜。第二次红色的出现，是井河送给暖的红色头纱随风溧浮的丝巾是轻盈的，虚幻的洁净的。红头纱让在爱情里的暖目眩神迷,她随着秋千来回摆动，她这一世开始等待第二个爱人了，但飘落的头纱也暗示着暖等待的结果与一去不返的爱情。色彩让记忆变得鲜活，又让现实如此破旧阴冷。色彩是氤氲的情感基调，给人可触碰的情感,可感知的温度。

《暖》让我们知道了纯粹爱情的模样。人生不仅有爱的遗憾，也有爱的圆满，爱情是最伟大的情感，让两个毫无血缘关系的人成为了亲情:爱情可以内化于亲情，让那个人活成了自己心上人，原来，爱就是很简单。

Cr：吴可

喜欢也很简单 默默无闻却一直都在身后.

看过白狗秋千架，里面最爱的人就是暖。（只可惜，没看过电影，没想到把编剧我最爱的小说改的这样俗不可耐）

1: 骗暖感情的人是下乡时住暖家里的解放军蔡队长，他当时住在暖家，受到全村以及暖的父亲的尊敬。他借由自己长辈身份，以指导乐理为借口对暖态度暧昧，之后还亲了暖说要娶她，回家后就没了音讯。而且小说里没有文艺团招人，暖根本没有实现梦想的机会。

2: 暖是男主小姑，十年前一直把男主当小孩子，还和男主说蔡队长才能算得上大人。所以电影里面表现出来的，男主是暖备胎，简直是无稽之谈。

3: 是男主想荡秋千并且把秋千荡太高，才导致绳子断了出事的。女主不是断腿而是瞎了一只眼。所以原著特别多描写男主对女主羞愧的场面。

4: 原著里暖的哑巴丈夫是很粗鲁的傻子，对暖没什么感情，还天天揍暖。丈夫对暖甚至没有对“城里人”男主来的尊敬。因为村里人一贯踩低捧高。

5: 暖只想和男主上床，但对男主没有任何感情。因为暖四个儿子都是又傻又哑。暖只是想要正常的能陪她唠嗑的孩子！ 原著里的暖是一个可以用锐利来形容的女人，她即使在最悲哀的人生里也没有抱怨过任何人，即使被村里人骂个眼暖，也依旧保持着内心里的骄傲。她一张嘴能怼的叫男主说不出话来，不住自惭形秽。她即使坦然接受了自己个眼暖的事实，依旧能一脸狂放的问男主：“你说实话，要是我当时提出要嫁给你，你会要我吗？” 而当男主被她这狂放的脸打动，回复说会的时候。暖问男主能不能给自己留一个正常的孩子，男主却退缩了。。。这个时候，懦弱的人人是面对残酷现实依旧赋予抵抗的暖，还是看着暖丈夫害怕的想抽身逃走，看见暖找上自己浑身发冷，手脚发抖，嗫嚅的说：对不起当年不该喊你上秋千，的男主呢？呵呵

编剧的魔化改编,让我最爱的小说，变成了三角恋与渣男的故事。

暖这么一位锐利的不为生活屈服的女人变成了一个庸庸碌碌只想靠男人的俗气女人。

而代表当时大多数年轻人的来自城里，内心里存在着懦弱的男主，却变成了正面人物。

更加可笑的是，带着批判意外的白狗，在原著中可是时时刻刻敲打男主内心，叫男主羞愧，也是全文主旨的暗线啊！在电影里白狗角色变成了女主女儿，贴心小棉袄。。。。

白狗秋千架是批判的，是与现实作抗争的。人性里面的怯懦，羞愧，虚伪，城里人看农村人的不屑和畏惧，农村人看城里人的嫉妒和偏见，都从那双狗眼中折射出来。

而女主的遭遇，女主与世俗的格格不入与世俗对女主的排挤和压迫，女主的狂放与锐利，都是这篇小说最有戏剧冲击性的地方。（但是电影里全没了。。。。女主两次被渣男骗，最后嫁给老实人。。。。编剧你遭受了什么精神压迫？）

男主和村民代表的两类人，他们形成的对比与冲击，都变成了互相美化。大家都很好，都是好人，所以女主嫁给了村里最帅的傻子，女主不回男主信是不想被拒绝。呵呵，快要笑死。

反正大家都是好人，那么这个原著里被现实压迫最惨的受害者-暖，就背起了所有大锅，她贪得无厌，她不知足，她勾三搭四，她虚伪。。。。。。

我想，这部电影批判现实真的做到了，能够把故事改成这样，并且用和稀泥的手法解决故事里面所有矛盾，编剧简直是断案奇才！真是叫我领略到了现实中，大家解决问题，最好的方式啊！

傍晚时分看了《暖》。一部关于初恋、回忆、命运的故事。本以为会在平淡、安静中度过，可心里还是起了小小的涟漪。 影片有好几场雨景，这是江南独有的潮湿气候，更增添了忧郁气氛。徽式建筑，泥泞小路，还有在风中摇曳的高高芦苇，无不弥漫着乡间气息。 井河在阔别十年的家乡遇到昔日恋人暖。很难想象那个看似邋遢、粗俗的瘸子村妇，会是当年村里最能歌善舞的姑娘。如果没有那次意外，如果他们没荡秋千，如果秋千的绳索没断，或许会是另一种结局。 “那是我第一次接触到暖的身体，也是唯一的一次。我知道我需要一点勇气，抱住她的勇气。要不然，我就永远别想取代她心目中的小武生。秋千帮了我的忙，它成全了我的勇敢，掩盖了我的惊慌，夸大了我的力量，我真想就这样永远的荡下去，那是一次真正的飞翔。”秋千给了井河希望与憧憬，同时也给了暖残缺。在他们跌落的瞬间，天空下起雨来。 暖经历了两次无果的等待，终于明白爱情的飘忽和不可捉摸。第一次，小武生说要回来接她，后来落空。第二次，井河要她等他回来，却在考入大学后没了音信。为了要在更好的环境下生活，可以牺牲爱情。男人的随便许诺却让女人付出青春代价。这是一场不公平的游戏，但参与者自始自终都心甘情愿。 在细雨飘落的深巷处，井河和暖的对望，彼此无限伤感。只是在我看来，井河的眸中更多的是歉疚。生活很现实，在没有面包的前提下爱情是空谈。环境也可以改变一个人，灯红酒绿的大城市，质朴和纯真似乎失去了踪迹。 而在违背诺言的井河对面，有与之形成对比的哑巴。同样的喜欢暖，却默默地守候在她身边。推着受脚伤的她回家，在雨中背着她赶牛，甚至最后，一厢情愿地割爱要让井河带暖和女儿离开。爱情不分贵贱，即使身体残疾的哑巴，在真心付出的时候灵魂亦是高尚的。他们各自掌握着命运，却不能分担。 我的承诺就是我的忏悔 人都会做错事 但不是每个人都有机会弥补过失 如此说来 我是幸运的 我的忘却就是我的怀念 一个人即便永不还乡 也逃不出自己的初恋 如此说来 哑巴是幸运的 我的忧虑就是我的安慰 哑巴给予暖的我并不具备 如此说来 暖是幸运的