上帝也疯狂

　　对于一个原始家庭来说，出现一个不可分配只能独占的生活非必需品时，种种麻烦也就随这出现了。
　　完全是可乐瓶子的错，让一个单纯可爱的布依人开始怀疑起上帝的用心。他带着这个不详之物，准备走到世界的尽头；去问问上帝，为什么要这么做？
　　故事有了一个好的开头，然后接下来是......
　　距离沙漠几百里，居然就有现代化的城市，有下岗换工作，有革命，有爆乱，还有野外科学家的爱情遭遇。
　　.......
　　原始与文明的相遇，本身就是一个离奇的故事；更何况在这故事里，原始是作为文明可以使用，可以帮助的一个有益工具。故事里，其实还是以文明人的眼光在看世界。
　　片尾处，钞票满地飞，布依人走到一个山崖处；下面和远方有厚厚的云彩，文明的瓶子滚落下去，布依人终于可以回家了。

　　极早就收的片子，一直丢着没看。找出来，这两天当作功课一样看下去。
　　蛮不错的，有早期那种滑稽戏的感觉，人物都特别有趣。

当历苏站在那个美丽的悬崖边上，一扬手，可乐瓶子在空中划出一道完美的抛物线，然后不见踪影的时候，我总是在想，这会不会意味着一轮新的涅磐？

广袤的卡拉哈里，那么神秘的一方空间。一群被时间所遗忘的土著人生活在那里。他们对现代化的事物一无所知，相信他们所不了解的一切事情都是上帝的手笔。没有近邻，亦没有仇敌，他们安然的活在自己的世界里，和睦而融洽，与世无争。人们彼此相爱互助，共同分享。那里虽然资源贫乏，环境恶劣，但都并不曾给他们的生存造成压力，反而使人们更加珍惜和感念上天的馈赠。
而在距卡拉哈里几千公里的城市里，人们正被高科技、高节奏的生活所驱赶，利用很多“高级”的工具，如汽车，如电脑，在繁华的街道和鳞次栉比的高楼大厦中匆忙穿行着。逼仄的空气无处不在，压榨了他们脸上的笑容。

影片开头的几分钟内，时空轻易地完成了这样的转换。并在第一时间揭示了导演的意图：强烈的对比，让看电影的我们不得不展开思考。

给我印象最为深刻的是这样的片断：历苏带着瓶子离开了卡拉哈里，在路上感到饥饿，忽然看到一群羊。于是他用浸了麻药的箭射了其中一只；然后走过去抚摸着小羊，对它道歉，解释自己的伤害并不是出于本意，只是生存所迫；看羊的小孩发现了，对他大喊大叫，历苏非常自然的邀请道“你也一起来吃吧！”；小孩跑了，他以为是去叫他的家人，反而更加高兴了；小孩带了警察回来，警察二话不说将羊抢走，历苏觉得这人想独吞，真没有礼貌，但是也并不生气，而是自己去找另一只羊……

非常简单的一个过程，将历苏所代表的土著人的纯良本性表现得淋漓尽致。他们对自然有最大程度的尊重，因为他们本身就是融入自然的一分子。他们没有私有的观念，只有朴素的共享意识。他们无条件的帮助别人，因为他们觉得这理所当然，他们相信平等互爱是再正常不过的人际关系。

反观物欲横流中挣扎奔走的现代人，种种贪婪的欲望正一刻不停的潜滋暗长着。然而我始终相信，纯良的内心是人们所共有的，过去，现在，亦包括将来。正如影片中两个士兵的手拉在一起，尽管是被迫的，却象征着人与人之间没有绝对的仇恨和不可调和的矛盾；影片中从来没有一个真正的反面人物，即使是那些恐怖分子，那个偷猎的人，他们都只是丑角，而并非反角。现代人决不是被批判的对象，而是被同情的对象。他们都只是为了在这个纷繁复杂的世界上卫护着自己不受到伤害。他们的美好品质也没有遗失掉，而只是躲藏在内心某一块纯净的土壤，期待在合适的机会被开垦出来。我想，这也是导演所希望告诉人们的。

如同那条望不见尽头的车辙一样，人类的发展已经走出了太远的距离。这一路充满艰辛，充满了惊心动魄，才有了今天的繁华景象。历苏尽管是无意识，不自觉的行动，仍沿着车辙走出了很远。这象征着卡拉哈里不会永远封闭。可乐瓶子不会是唯一搅乱他们生活的东西，更多的现代化产品将不断冲击着他们的思想。他们终将被卷入现代化的大潮中。这是历史的必然趋势。那么他们身上的美好品质，亦会被无可阻挡的力量所同化。这是令人担忧的。但换个角度来想，美好的品质本来就不应建立在落后、愚昧、生产力极其低下的基础上。精神家园的最后一块净土不应该依靠他们来守护。

忙碌的人们啊，只要稍稍缓下脚步，就会留意到身边有好风景。对美好人性的寻找和重建，一定也不会太难。
人，终将凌驾于物质之上。

在土著人眼中，现代人是上帝，因为他们的行为有着太多的不可思议；而在现代人眼中，土著人也是上帝，因为他们处于灵魂的本初状态。或许，每个人都是上帝——自己的上帝。

在我尚未出生时，这部电影就诞生了。直到今天我才与它相遇。

它总是让我流泪。有时侯，笑得流泪，有时侯，感动得流泪。

许多人从人类学、社会学角度深刻的分析了《上帝也疯狂》，有人说导演拍这部影片之初并没有这么深刻、也没想到会引起国际的轰动，都是凑巧被后人推崇而至。

但是了解了尤易斯之后，我便相信了他的内心初衷。

尤易斯，1921年5月30日生于南非东部一个叫做Boksburg的小镇。一生拍过24部电影，集编剧、导演、制片于一身，有的片子他连摄影、剪辑也都一手包办。由于国际对南非的种种限制，这位才华洋溢的导演国际名气却并不大。我也是看过《上帝也疯狂》后才知道他的。他在1974年还拍过一部夺得金球奖最佳纪录片的电影，名叫《Animals Are Beautiful People》，中文译名是《可爱的动物》，而我更喜欢将它译为《美好的人民》。

尤易斯先生的风格总是那样自然、清新，他很善于和自然界沟通，我想只有非常热爱生活、尊重生命的人才能把世界的可爱表达得这样真实。

《上帝也疯狂》便是上乘电影之一。不拘泥、不做作，就连一只土拔鼠也让人喜爱的忍俊不禁。

要称赞的还有影片的灵魂人物——历苏。尤易斯在非洲大草原花了三个月时间才找到的原著民演员。而在此之前，历苏只见过三个白人。不能说是历苏把基演活了，应该说历苏演出了真实的自己。

这是一部朴素的、善意的电影。它从来不会让生活丧失希望。

伤感的是，尤易斯先生在1996年逝世了，而历苏也在2003年他深爱的家园——一座原始村落追随他而去。

我想，一定是上帝舍不得他们了，要把他们留在身边。

哀念并祝福。

最开始看是因为同学的推荐，据说是很搞笑的一部片子，看完以后并没有同学说的那么搞笑，但是确实是一部不错的片子。
片子一开始就采用了对比的手法。一群是非洲地区与世隔绝的野人，一群是大城市里被生计压得喘不过气的都市人。看似风马牛不相及的两类人，在导演一个小时的安排下相遇了。
卡哈里人原本过着淳朴原始的生活，彼此之间不懂得计较，天天劳作仅仅是为了填饱肚子。但这份平静却被一个从直升飞机扔下来的瓶子打破了。一个在普通人眼睛里平淡无奇的瓶子，却是他们见过最神奇的东西。它无比光滑和坚硬，于是它被渐渐的运用到了生产中，大家越来越发现它的妙处，于是，这些淳朴的人中，第一次有了占有的想法，谁都想先用它，于是矛盾产生了。这个他们认为是上帝赐予的瓶子在他们眼中成了“邪恶之物”。为了解决这个问题，基决定单独上路，走的远远的把这个邪恶之物扔掉。
另一方面，在大都市中，一个普通的不能再普通的女编辑，受着上司的压力和作为媒体工作者正义感的两方面夹击，终于忍受不住，决定去非洲那个相对平静的地方做老师。于是，两群完全不一样的人将要相遇了。

我认为片子最有意思的部分就是博士开车去接女教师的一路。其实再淳朴甚至是无知的人都是会有私欲，但是卡拉哈里人会把影响他们团结的物品扔的远远的，而不会考虑这个物品给他们的生活带来的多大的方便和变化。都市人则通常都是以方便自己为第一出发点，这就是俩个人群的最大区别。他们狩猎是为了生存，我们狩猎是为了满足自己的贪欲。他们眼中没有私有的东西，而我们却想把一切不属于自己的据为己有。我们无法理解他们纯真的内心，就如他们不会理解我们把大象猎杀以后，却只拿走象牙的行为。
片子中又一幕让我印象深刻的就是当基给博士打完了11周的工以后，博士坚持要给基钱。基不知道这是什么，随意的把钱给扔了，于是空气中飘荡着五颜六色的毫无意义的纸。在第二部里面也有累死的主人公要付给当地人钱的场面。当地土人根本不知道钱是什么东西，他们对于别人的帮助是出自内心，也从来没有想到过别人会故意陷害自己。他们的心里认为对方无礼、粗鲁就是恶劣的极致了。
他们的纯真让人感到好笑也感到心酸。不知过多少年以后，我们的社会中人与人之间的关系才可以变成这样。

影片流露出对人类社会初始状态的赞美。卡拉哈里地区是地球上最后的伊甸园，布希族是原始的乌托邦，没有私有财产、生活无忧无虑，导演JamieUys（杰米•尤易斯）毫不掩饰对这一理想国度的向往之情。正因为如此，西图打了猎物要与人分享却被指控侵犯了私有财产，在狱中呈现出的呆滞与深受伤害的表情令观众印象深刻。
       当然，这一切都只代表了导演个人的价值取向。
       对于私有制和阶级出现前的那段时期，人类有一种根深蒂固的思慕情结。比如古希腊诗人赫西奥德将人类的发展分为黄金时代、白银时代、青铜时代和黑铁时代四个阶段，越到后来越黑暗；印度史诗里的好些诗节热情讴歌过去那没有等级差别的社会；中国也有描述上古时代如何美好的神话传说。这种情结延伸出去就成为：笃信过去的一切总是比现在美好。出于对现实的不满又对未来充满困惑，只有通过美化、怀念过去以寻求安慰，却忽视了那个“过去”后人并没有经历过，或是并没有想象中那样美好，或是忘记了所有的“过去”都是“现在”的累积。
      其实，文明究竟该不该发展？由不由我们控制？它将走向何方？所有这些问题都是人类自身无法也无力解答的，那就调侃着推给上帝好了，让他和我们一起疯狂吧。