精武英雄（粤语版）

他囿在被告席内，看着那群日本人不知从哪里拣来的证人，口飞横沫，确之凿凿地指证他杀了人，不由得摇头无语——这些证人可都是中华同胞，为了一点蝇头小利而出卖自己的良心。看来对方早有安排，阴险设计害他，或许他这次难免沦为阶下囚了。 他的律师闻某附耳之语，眼前一亮。中国人不能为中国人作证？那好，我们的证人，不是中国人。 门开处，山田光子袅袅婷婷走上前来，与他相视一笑，淡然里倒映着他的讶然。她怎会来中国？她怎知他有难？她又能有什么办法帮他解去此围？太多的疑问萦绕他心，可惜，此处并不是把手携谈的佳地，他唯有默然以观。 “我叫山田光子，日本现任教育部长是我的父亲……”她温婉的声音娓娓道来，不激动，不犹豫，却立刻引发了轩然大波——“我能证明陈真没有杀人。因为，那天，他和我在旅店里，一直都没有出去……” 她来自尊贵的家庭，然而却毅然离开了养尊处优的环境，一介女流，只身西赴，只为寻他。而来到中国的第一件事，竟是自毁自己女儿家的清誉，来保全他。 观众席里骂声不断，有不齿这个日本婊子的，有失望陈真如此下流的，而法官颇觉荒唐，敲锤宣布被告无罪而终结了审判。“我现在只有你了……”她蜷在他怀里，单薄得像一阵风。 是的，她说谎了。这个谎言后果很严重，严重到传扬出去会殃及她父亲的名誉，这已经称得上是一种对家庭的背弃和决裂；这谎言也让陈真备受冷眼和奚落，甚至被人扔臭鸡蛋和垃圾。 但是这些代价是值得的，因为终究换回了陈真的性命。 大白若辱。 若不是她玲珑剔透，用辱没他名声的方式来作证，还有什么更好的方式可以换回他的清白吗？好色与杀人，两权其重，要名还是要命？ 清白证明不了清白。仅凭观众席上精武门一众直着脖子喊为陈真作证，对方冷冷一句“出自同门，不足为信”便任你再多人也全都消弭无形。这种情况下，武力和义气都显得太过粗浅。唯有这日本女子，深谙脱罪之道——以名誉祭祸，换自由之身。纵世人毁谤无数，只他二人心知肚明。从此这世间，也只有他们俩可以相依相暖。 委曲才能求全。世间的道理，总是这般让人无奈。 芥川龙一杀了霍元甲，身为霍元甲的弟子，陈真一定会为师父报仇雪恨——这种朴实直率的思维真是无懈可击。藤田刚正是利用世俗人的逻辑来制造事端。山田光子是陈真的同学，既然她都不顾羞耻地自陈情事，那么一定是确有其事了。 人们总是愿意相信坏事的发生而往往忽略从人品道德角度加以判断。如果陈真想为师泄愤，何必第一次挑战芥川龙一时候不干脆了结他？如果陈真真的耽于情事，又何必学业未竟就回到中国，为何不干脆留在日本与山田光子长相厮守？这些漏洞，稍有理性之人一念回转便可通透。 大多谩骂都是浮浅的，为证明自己的“爱国”“忠诚”“清高”而急不可耐，又参杂着种种看热闹、瞧稀奇和幸灾乐祸，其实骂者又有几人真的了解内情？又有几人真的在乎内情怎样？ 事实上，这些毁誉都已经无所谓了。当众人的目光，由对陈真生死安危的关注转向对他的人身攻击，其实已经说明山田光子成功地转移了众人，尤其是法官的注意力。并且众人的谩骂，居然事实上参与消解着陈真的祸事。 大白若辱，委曲求全。这样隐晦的道理，一时间只有柔慧的山田光子想得通、做得到。 柔并不等于一味的顺从和屈服，带来毁誉也未必是出于恶意。当你看穿事情的本质，也许就会觉得，世人参与烦忧的那些纷纷扰扰，其实是多么无聊的事。受辱之时，所愿即成，复有何怨？ **************************** 参看电影：《精武英雄》（李连杰 主演） 题目引自：《水龙吟》 辛弃疾 长按二维码，关注【千杯月】 <图片1>

特别声明：以下影评原封不动转自今日头条博主“蒋小牧”原创影评。

“技击的目标就是击倒对方，你完全错了，年轻人我告诉你，击倒对方最好的方法就是用手枪，练武的目的是将人的体能推高至极限，如果你想达到这种境界，就必须要了解宇宙苍生。” ——————《精武英雄》 记得我第一次看《精武英雄》时，那是在中央电视台的电影频道，但并不是从头看到尾，而是调到这个频道时，“陈真”（李连杰饰）恰好正在和“船越文夫”（仓田保昭饰）切磋武艺。 年幼的我看完这部作品后意犹未尽，从此家门口的野草，被我手中的木条“压抑”着生机，难有“出头之日”，而我始终也对于前面没有看到的段落，一直耿耿于怀。 直到初中后，一次在网吧通宵砍传奇时，正想找部电影消磨时光，无意看到了文件夹里有部，名为《精武英雄》的电影，点进去的那一刻我欣喜若狂，念念不忘多年的电影，终于被我找到。 不知从何时起，我特别钟爱这一类的武打电影，不管是方世玉系列，还是黄飞鸿系列，都是我爱不释手的作品，套用网上的一段话，那个时候真的是上帝也想看电影的年代，好电影太多了，那个时候的港片，不管是文艺片还是警匪、动作电影，都属于是港片的巅峰时期。 但《精武英雄》并不是从“出生”就被人奉为经典，它的“成长”道路可谓是一路坎坷、历经磨难，上映一周仅有1000万票房，16天就惨遭下架，但从上映之时的“骂声四起”到震惊中外的经典佳片，时间却给了我们最好的答案！“好饭不怕晚”也许就是对《精武英雄》最好的诠释！ 今天我们就聊一聊《精武英雄》幕后的那些，不为人知的幕后故事。 《精武英雄》：缘起于一场翻拍 01 1993年导演陈嘉上找到李连杰，两人在一阵攀谈后打算合拍一部电影，但对于作品的类型以及主题却难以下定，这时旁边的人就提议重拍李小龙的《精武门》，可遭到了陈嘉上的一口否决，因为在陈嘉上的心中，李小龙是不可能超越的。 但陈嘉上转念一想，《精武门》的主题我们可以复制，但我们大可不必按照原版的剧情来拍，可以做出一番极大的改动，从而创造一部新的《精武门》，于是就这样《精武英雄》的雏形，在陈嘉上和李连杰的心中“生根发芽”。 02. 而后回到家中的陈嘉上，给倪匡（《精武门》原著作者）打了一个电话： “倪匡叔，陈真是谁？是不是你创作出来的，如果是那我剧本肯定要有你的份儿了。” 倪匡笑了笑说：“哎呀，从来没有人这样子过，你愿意打这个电话就已经很好了，我告诉你啊，陈真这个名字是我当年看霍元甲附文的时候，无意间发现的一个名字，他不是我虚构的，的的确确是霍元甲的徒弟，只是并不出名，我之所以选这个人，是因为他的名字好听。” 03. 陈嘉上在得知“陈真”并不是虚构人物后，对于人物改动就显得极其谨慎，在受《精武门》中李小龙的那句：“我读书少，你不要骗我”的启发，陈嘉上便将原著里原本是武馆的一名师兄，改为了一名海外留学归来的学生。 这一改动让陈嘉上倍加感慨，因为在他看来最完美的武者，应该是文武兼修，因此陈嘉上才特意将陈真的背景设定为是一名海外留学归来，并且在师兄弟中是受人尊敬的这么一个人物，陈嘉上在让“陈真”这个人物更加立体的同时，也将陈真变成了自己心中最为理想中的一个人物。 《精武英雄》：意外带来的灵感 01. 当剧本准备就绪后，眼看就要开机了，可导演陈嘉上对于电影的动作风格迟迟没有拍板，武术指导袁和平就问陈嘉上：“你风格不定下来，我如何设计动作呢？”但陈嘉上却说：“没事，我们先拍着再说。” 直到开拍的第一天，当时第一场戏是拍摄拍李连杰在日本课堂中的一场打戏，这场戏让陈嘉上至今难忘，因为正是这场打戏，让陈嘉上找到了本部电影动作风格的灵感。开拍前袁和平问陈嘉上：“还好吗？”陈嘉上说：“很不好！”陈嘉上的这一回答让袁和平开始紧张起来，因为此刻的环境是必须要等他确立了风格袁和平才能继续拍摄。 但此时所有的道具都已准备就绪，并且袁和平为了呈现出动作的美感，早已将所有的家具都换成了“轻木”材料，演员一旦摔在上面就会瞬间四分五裂。箭在弦上不得不发，陈嘉上说：“先拍吧。”于是《精武英雄》第一场戏正式开拍。 02. 当其中的一位配角被李连杰甩出去后，掉在了一根木凳上时，意外发生了木凳并没有被瞬间压碎，演员在木凳上弹了起来，摔到了地上！ 袁和平看到了，气急败坏地喊道：“停停停！重新换道具”，可这时一旁的陈嘉上拦住了他说：“等等八爷，你把这段重新放给我看看。”于是两人在监视器前，将这段打戏重新看了一遍，陈嘉上哈哈大笑道：“找到了，这就是我想要的！” 众人疑惑不解一头雾水，一个道具的失误，怎么就成了导演想要的呢？后来陈嘉上解释道：“道具没有压坏，让我看到了真正的冲击碰撞，这种风格就是反射障碍物，这就是我想要的“写实主义|”。 而后在后续的拍摄过程中，陈嘉上对袁和平提了一个要求，能不吊钢丝就尽量不吊钢丝，并且陈嘉上为了防止袁和平“手痒”，特意将室内的屋顶降低，以此来防止袁八爷吊威亚！ 《精武英雄》：经典瞬间的诞生 01. 《精武英雄》中有3场经典的打戏。 第一场：陈真对战霍廷恩，这场打戏揭露中国传统功夫的一个弊端，虽然技巧灵活，但缺乏了实战以及随机应变的能力； 第二场：陈真对战船越文夫，船越文夫代表着日本武功的至高巅峰，其实力出众，扎实有力。而陈真则是“中西结合”，在速度和机变能力以及爆发上，都有着极大的进步。第三场：陈真对战藤田刚，这场动作戏，代表了港片中实战技击的巅峰。 三场对战，都各自有各自不同的风格差异，以及武者各自不同的性情，我想这三场动作，大家应该都是历历在目。 02. 在陈真对战霍廷恩（钱小豪饰）时，有一幕李连杰单手撑地踢钱小豪头部的画面，我想大家对此一定印象深刻，这场动作戏不仅动作行云流水，让人难以忘怀，其实也是一个诸多影迷饱有争议的片段。有人说这个动作不吊威亚根本做不出来，可也有人说有个十多年的武术功底，做这个动作很简单，对此，我向大家讲述一下这场戏的来龙去脉。 这场戏看似简单，其实李连杰与钱小豪仅仅拍了两条就过了，当时陈嘉上要求既要踢中又要好看，先开始试了一下觉得没问题，然后就正式开拍。 起初在拍摄时，袁和平是要求钱小豪用手挡住并化解这个招式的，但由于钱小豪更中意李小龙和洪金宝的动作风格，不想轻易的避开踢腿，于是钱小豪就要求用身体硬接，结果没成想效果非常的不错，但由于姿势不是很完美，于是重新拍摄了一条。 03. 据钱小豪在采访中透露，当时李连杰身上是绑了一根钢丝的，但钢丝的作用并不是帮助李连杰完成这个动作，而是帮助钱小豪，因为这一脚下去，李连杰是收不住力的，加上身体的惯性，一旦有失误会对钱小豪造成极大的伤害。 但就算李连杰有钢丝的拉力，钱小豪本人也是被一脚踢得晕晕沉沉，电影中霍廷恩的眩晕状态，也并非是他自己演绎出来的，而是真的被李连杰一脚踢晕。 我想可能现在很少演员能做到这一点了吧，以现在的技术只需要几个绿幕，几段动作剪辑就能完成，毕竟现在拍动作戏演员怕，导演也怕。 而那个年代的电影之所以能成为经典，全靠演员的一条命在拼，那时的他们也不是比谁能打，而是谁更能抗打！ 《精武英雄》：演员的敬业精神 01. 在拍摄电影结尾李连杰对战周比利时，短短十几分钟戏，拍了整整3个星期，这场戏是全片最耗时间的一场戏。当时陈嘉上拍完了所有文戏正在休息，这场戏便交给了袁和平自己操刀，陈嘉上回到片场时，这场戏已经杀青。 当时有个助手跑过来对陈嘉上说：“导演我觉得你应该去和周比利谈谈。”陈嘉上很好奇地问：“为什么？”助手说：“他拍完戏一直没走，好像受伤了，腿上都是血。”陈嘉上一听，觉得不对劲，赶忙跑到周比利面前：“比利，怎么了？是不是受伤了”。 周比利回答说：“我怕八爷要补拍，我就在这里等等看。” 陈嘉上说：“让我看看腿。” 周比利缓缓的站了起来，将裤子撩了上去，结果腿上全是血，原来是在拍摄过程中，不断的踢柱子和墙壁所造成的。 02. 陈嘉上连忙说：“受伤了你怎么不早说，还在这里待着干嘛？你已经拍完了。”周比利讲道：“我知道但我怕没拍好要补拍，我还是在这里等等吧。” 陈嘉上只好来硬的，马上叫了一辆车，让人陪着周比利去了医院包扎伤口，结果包扎完后周比利又回到了片场，坐在同一个地方，就怕八爷让他重拍找不到人。 我想正是因为这些铮铮铁骨的汉子，这部电影的武戏才显得如此精彩，让人难以忘怀，就像是后来记者在采访钱小豪时，他所言的一番话，这部戏最难的地方不在于那些高难度的动作，而是怕演员受伤，由于周比利自身的原因，如果用力对方就会受伤，但如果收力自己也会受伤，所以和周比利对戏的演员是比较困难的，双方一个不小心就会受到伤害。 《精武英雄》：好饭永远不怕迟 01. 《精武英雄》上映后，李连杰和陈嘉上兴致勃勃的以为会有一个好的结果，但没想到收获没有，甚至还受到了诸多媒体的质疑，上映一周后影迷反响平平，仅仅只有1000万的票房，甚至在上映的16天后，就惨遭下架。 当天李连杰接到了导演陈嘉上的一个电话：“很抱歉，本以为我们可以有很高的收入，让你失望了。” 但李连杰却说：“不用道歉，这是我拍得最好的一部电影，我一点也没有后悔。” 不仅在物质上，当时很多媒体更是在报纸上这样评价陈嘉上：“用过分文雅的方式，来讲述一个英雄主义的人物”。 02 外人也许不能理解，为何陈嘉上要拍这样一部“人不人鬼不鬼”的电影，但这种略带“文艺”的动作片才是导演陈嘉上真正的目的，因为在陈嘉上看来，真正的英雄都是默默无闻的，真正的伟大也是没有半点虚荣的，如果观众不能明白自己就算了，自己下次会做得更好！ 但令谁也没有想到的是，在时间的沉淀下《精武英雄》在国外大受好评，甚至创下了1.38亿的票房，并且著名导演昆汀·塔伦蒂诺对这部电影更是爱不释手，表示自己记得里面的每一个动作场景！这部电影被《时代周刊》评选为“最伟大的功夫片”，也算是对这部电影最大的安慰和认可。 并且武术指导袁八爷，也因这部戏“一战封神”，而李连杰也凭借着这部戏，成为了炙手可热的动作明星。 所以有时候一部好的电影是经得起时间的沉淀，《大话西游》是，《唐伯虎点秋香》是，《精武英雄》亦是如此！ 写在最后 纵观整部作品，不仅打戏精彩，在其内涵上，也有着对传统武学的一次深刻的探讨。 导演陈嘉上对原人物的改动，让一个留学归来，接受过新式教育的陈真，去面对深受传统文化熏陶的霍廷恩，并在后来的决斗上战胜了他，其实这一幕就暴露了传统武学的，长处与短板，不是贬低传统武学不好，而是虽然传统武学技巧灵活，但在面对外来挑战的时候，就需要做出适当的变革，做出适应的改变，取长补短方为侠之根本！ 而本部作品凭借其硬核写实的动作风格，加上袁八爷行云流水的动作设计，一拳一腿的打击感，毫不拖泥带水的剧情，让这部作品成为了中国电影的经典之一。 除开动作戏，其中的文戏也让人回味无穷，那句“技击的目标就是击倒对方，你完全错了，年轻人我告诉你，击倒对方最好的方法就是用手枪，练武的目的是将人的体能推高至极限，如果你想达到这种境界，就必须要了解宇宙苍生。” 这句话不止用于习武，而是放之四海而皆准！