魔岛迷踪

     当我还在西班牙的时候，同学之间谈论比较多的话题就是，有时候全然搞不懂他们的思维方式，看吧，这部电影就是又一个例子。
     哎，我就不剧透了，要不就没意思了。
     如果你最后看明白了，你就会想，为啥她开始要XXX，为啥XXX要XXX，最后为啥又要傻X的XXX，反正，以一个中国的人的心态。。。你大概不会理解，不过，就是这些不理解之处，给出了不少关键暗示。
      片名是拍摄电影所在的小岛的名字，El Hierro，加纳利群岛中最小也是最偏远的一个。虽然说片子拍的色调灰暗，但是实际上加纳利群岛相当阳光明媚，当年三毛和荷西就住在大加纳利岛。不少德国人和英国人都喜欢在这里晒太阳，还有N多的gay。。。哎，跑题了跑题了，不过加那利群岛确实很适合度蜜月。
      总体来说，我觉得配乐还是不错的。这句话的意思就是，你们懂得，啊，今天天气不错这一类。。。其实看多了美国大片，偶尔看看西班牙这种奇怪的片子也算是不错的调剂。。。
      最后说一下，片子中的小正太真可爱啊真可爱~~~欧洲的小孩都是这么可爱的，可惜他们不少越长就越狂野了。。。

本文剧透，未看者慎入。
印象中没怎么看过西班牙语的电影，于是下载了《魔岛迷踪》，还是一部恐怖片。
影片开头是一场夜晚车祸的经过，伴随着车在路面上的横冲直撞，车里小男孩的玩具小汽车也在不停地前进后退摇摆，直到最后飘落到悬崖下面，汽车也紧跟着坠入崖底。这个画面的创意很有意思。影片中还有不少海岛、海面、海滩的景色，确实很迷人。
That’s all for the merits of this movie.
作为一部恐怖片，《魔岛迷踪》是非常不合格的。影片的中文译名就很扯淡。影片原名Hierro，字幕里有注解：“Hierro在西班牙语中是铁的意思，同样也是本片中小岛的名字El Hierro，El Hierro位于西班牙的加纳利群岛，当年三毛就生活在其中的大加纳利岛”。很多中文译名都是按照影片内容“再创作”的一个吸引国人眼球的惊世骇俗的名字，往往充斥了“揭秘”、“神”、“魔”、“鬼”、“怪”、“惊天”、“终极”等字眼，而原名则通常只是很普通的一个单词或短语，要么是影片主人公的名字，要么是故事所在的地名，要么就是高度概括故事精髓的一个词语，比如《小岛惊魂》的英文原名是The Others，只要看过影片的人就会明白The Others要远比“小岛惊魂”精妙得多。作为一部恐怖片，《魔岛迷踪》的名字很容易让人以为岛上充满了魔幻、邪恶等难以解释的超自然现象，然而看完整部影片后，却没有发现任何可以称得上“魔”和“迷”的东西，有的只是导演故弄玄虚、刻意制造的恐怖气氛和女主角神志不清下的幻听和幻视。没有任何恐怖事件。
影片中男女人物的性格有明显的反差。一开始的夜晚车祸场景中，开车的母亲一面跟坐在副驾驶位的儿子说话，一面帮他系安全带，完全忽略前方的路面，最终冲下路面。非理性，完全非理性。不遵守交规，只能车毁人伤。
女主角去医院认尸，否认尸体是自己在船上走失的儿子。在其后的寻子过程中，女主角多次看到自己儿子的身影，而且也终于在一个莫名其妙的说德语的女人那儿找到了自己的儿子。可是影片最后导演却告诉观众，这一切都是女主角的幻觉，医院里的尸体就是自己的儿子，女主角悲伤过度不愿接受事实！靠！那个被她找到的小男孩其实是影片开始时遭遇车祸的母亲的儿子！女主角悲伤过度出现幻觉，认错了人。她的儿子在车祸现场失踪了。女主角在寻子过程中居然还很偶然地跟车祸母亲交流过寻子心得，真TMD扯淡！有人说本片是女版的《禁闭岛》，真是过誉。《禁闭岛》男主角的一切幻觉都是在一个十分理性的框架里被引导着，所有的人物故事都是岛上精神病院的医生们导演的，目的是为了让男主角恢复正常心智。而《魔岛迷踪》完全是在一个非理性的圈子里乱撞，只有导演自己是理性的。其实本片更像是《空中危机》（Flightplan），作为飞机工程师的女主角在自己参予设计的飞机上走失了自己的女儿，凭借过人的专业知识和理性分析终于找回女儿。理性！！《魔岛迷踪》中的女主角貌似是一名生物学家，同样具有专业的知识，也应当具备理性思维的能力，可表现出来的除了幻觉还是幻觉。不要说什么母爱、感性，非理性的母爱只能导致教育失败甚至毁灭。
女主角的女性好友开始一直陪着女主角寻子，貌似十分体贴有爱心。可女主角在洗澡时却听到她在跟丈夫的电话里说“我当然应该和我儿子在一起，而不是在这里浪费时间”，“她和往常一样，有点奇怪”，“你知道有时候她让我很害怕”。这虽然暗示了女主角的幻视状态，但也表明了好友的伪善。第二天好友就回家了，尽管是因为儿子生病了。
那个说德语的女人，她面对女主角时的敌意，绑架车祸母亲的儿子等行为，也在传达一个信息——非理性。
与之相反，影片中的男人都很理性。警长在整个事件中的表现，都是条理清楚。尤其是夜晚开车时，还在车里准备了一桶备用汽油，因为岛上的加油站夜里不营业。
小旅馆的老板在知道女主角要租车去转转时，告诉她们旅馆备有两辆车供游客租用，并提醒车很耗油，岛上加油站晚上不营业。而且还很详细地在地图上给她们标出行车路线。理性！老板还说那个说德语的女人其实会说西班牙语，以前是老师，后来疯了，被赶出了学校。导演是不是在通过这个细节暗示只有男人是理性的，而女性的非理性和疯狂也只能由男性来判定。
那个车祸母亲说自己的丈夫很讨厌，女主角去他住的温室里找他时，也受到了他的攻击。看似一个非常古怪暴力的人，却在女主角夜晚拦过路车看到他，然后又惊吓地跑回树林里摔晕时，将她送往医院，并电话通知警长。此外，女主角向警长抱怨这个男的攻击她，怀疑他参与了绑架，想起诉他。而警长对女主角说她擅自闯入他的住所，他本可以控告你的。理性之光下闪耀的另一道光环——宽容！
如果说这是一部心理恐怖片，玩的就是气氛和悬念，那么我被骗了。我看到的只是一些老掉牙的糊弄观众的小伎俩，还有在男性视角下针对女性的性别歧视主义。
最后，引用豆瓣网友wallytiger的话“作为一个母亲，别随便走神或者打瞌睡，最好用一根结实的尼龙绳把孩子系在身上。”

周末，去厨房做晚饭之前，打开土豆随意（又是随意…）挑了部惊悚片（所谓的）缓冲上。不要笑我还用土豆，学校宿舍有限制，什么都下载不了，Youtube的版权又限制得厉害。

于是我就一边吃着意大利面，一边看完了这部片子。

情节套路比较普通，但是拍摄和剪切很不错，画面很舒服，色调一直是深蓝和灰，一时还以为是法国的片子。

尤其喜欢她在海边的那一小段，反复看了好几遍。

零落的钢琴声缓缓地沉降，和着涛声一点一点没入海里。女人脱掉裙子慢慢走近海，画面拉远，女人美丽的身体只成一个剪影，孤独，安静。镜头一直跟随着她的脚的动作，而再无其他。开始她用手小心地抚摸沙滩，并不敢走太近，白色海浪爬上沙滩，她也快步后退。后退，又再靠近。然后犹豫了一下，站住了。海水漫过她的小腿。再走近一点，先沾湿头发，细细感受身体埋进水里的的感觉，看着远方，最后向大海深处游去。

在海里游泳的那段时间很短，不如她开始和海初步沟通的时间安排的长。那场准备就像两个初识的人试探性地交谈，像舞蹈。多美。

直到最后画面出现她平躺在沙滩上，一开始的位置。裸露的上身和沾满沙子的脚让我们知道刚才这一切并不是一场梦，也不是幻觉。

影片反复结合“水”（”海“？）的概念---她带儿子去海洋馆，被有关海的一切包围；在游泳池边她看到漂浮在水面上的小虫（是苍蝇么？），突然感到身体漂浮起来，头发漂浮的状态尤其像在水里；后来她跑步之后去淋浴，倒在浴缸里，又被积水呛醒；去海里游泳，以为见到自己儿子之后昏迷，又因为浪潮扑面而醒来；最后醒悟之后绝望，跳进海里（这个镜头也很美）。更不用说片中不时闪现的母子拥抱在滴水的屋子，海里的幻境，等等。

或许我一直关注片中的水和与它相关的那些细微末节，是跟我对水/海的感情有关系。我喜欢水，将身体完全交付于它的的感觉太让人沉迷，即使深知那种沉迷是危险的。同一部电影，不同的人看都会有不同的感受，也联想到自身的不同方面。如果导演卖力地将画面塑造得唯美或者风格化，同时又不想观众与主角感情波动和情感渲染脱节，那在我能理解到的细节上，他应该做得很好了：

悲痛积压在心里，于是跑步，想哭出来的表情终于在这个时候可以完全认它写在脸上。
跑很快很累，回家冲热水澡。
去海里游泳。
整日地皱着眉，多疑，无言。

情绪和心情都以沉默的方式表现。

当然，影片一直提到水/海，跟影片情节理所当然密切相关。她的儿子是在海上失踪的，一方面她无法不排除儿子已经溺水的可能性（在最后我们才知道验尸的时候那具尸体就是她儿子，只是她执迷于自欺。在此之前观众的思路一直跟着她走），另一方面她又坚信自己的儿子还活着而她一定会找到他。就是这样的挣扎和执着导致她最后错把别人的小孩当作自己的孩子，间接形成诱拐。

她只是想找到自己的孩子，带他回家而已。

她怀疑周围的人，其实只是疲于和自己挣扎对抗，这样的挣扎她无法停下来，她不愿意承认和放弃。儿子没死，一定还活着，在某处，被人藏起来…那具尸体不是他…他一定还活着，我要找到他，找到他，带他回家。后来她找到另一个孩子也失踪的女人家里，直到她把别人的孩子当作自己的。

总得做点什么。

或许只是因为需要这样一个寻觅这样的“动作”，才能让她感觉她的孩子还活着，这成为她活着的所有意义。执念是所有的中心动机，支撑故事发展下去，因而那些情节中“幻觉”的花朵才能得以发芽成长，让影片悬念重重。

“惊悚”并没有被我看到，我只看到了悲伤安静的美，倔强的孤独，和崩溃之后的重生。

她沉入海里的时候，她想抓住孩子的手，可是她的孩子笑着看着她，最后放开手游走了。不是她不愿意死，是生命的光点和一切人性的善不允许她死。

她活着并且“康复”，在影片立意上有着画龙点睛的分量。

最后，她在医院里，我们终于看到她梳理整齐的头发，干净的脸上写着一抹微笑和释然。她又看到她的儿子，在病房里，他转身冲她笑，向她走来。她却转身走了，走进一个明亮的房间，一只小鸟轻快地跟着飞进去。

是她清醒了么？她一直是清醒的。不清醒的只是她执着的信念，她捂住自己的耳朵，只相信心中的那个谎言，因为那个声音太美了，那是她更愿意听到的，外界的任何一个真实的字眼都会让她尖叫着说“不”。她只是最后无力了，发现一切的外界的客观事实冲击她的神经终于与她的主观意愿完全地背道而驰。再骗不了自己什么。

很多时候或许我们需要自欺去活得有希望。

可是当冰冷的事实绝境不再给你第二个选项，逼着你的潜意识让愿望以幻象呈现在真实中，想相信么？

你要相信么。

看了影片我很吃惊,没想到西班牙影片会这样精良,奈人寻味.内容丰满,构思巧妙,与美国大片所差的就是商业气氛不浓,场面不够刺激,其他的都不逊色,
影片的最后一刻,揭示了一切,女主人公失去爱子的痛,是任何语言也不足以诠释的,她用幻觉支撑着自己寻找孩子的影子,一步一步就要成功时,她苏醒了,现实是她无法承受的,拼命营救的,相拥入怀的,一路奔逃,誓死保护的,疲惫至及临睡前亲吻的,不是他，不是他的.那份悲伧和绝望已使她窒息,那冰冷又无情的海水就让它吞没这一切吧!吞没这就要爆炸的痛苦,吞没我的身体,让我在那里与我最亲爱的宝贝重逢,依然是那稚嫩的小手,纯洁的透明的笑脸,清洁明亮的大眼睛,那么可爱,他的手香还留在我的指尖,他的吻还留在我的面颊,他轻轻的走了,再也没有回头!!

电影戏剧的功能主要是透过激发人们的知性和感性层面，来达到传递知识、刺激官感、和触发情感的目的。电影戏剧的类别随着科技的进步，从最初的喜剧、悲剧，逐步细化至文艺、动作、科幻、悬疑和恐怖等形态。在这些类别中，最有趣的当属恐怖片。恐怖片主要是利用人类对痛苦、死亡和未知的恐惧，来诱发紧张害怕的情绪。在现实环境中，人们生来厌恶和抗拒害怕的感受，但却透过恐怖电影主动寻找这样的刺激快感。科学家对于人们为何会热衷于观看恐怖片，至今还没有定论。一说是人们享受的是恐惧体验过后的放松感，一说是恐怖片在诱发恐怖情绪的同时，也会连带诱发兴奋的感受，而人们享受的就是这附带的兴奋感。

 

就像大部分的艺术类型一样，恐怖片也在持续的进化当中，典型的恐怖片是透过虐杀、或是各种灵异现象，以强烈的血腥暴力或是极端的恐怖氛围，来快速调动观众的紧张害怕情绪，并用一波接一波的强化手法，将观众高高挂在恐怖的巅峰之上。但近来的恐怖片不再满足于单纯的感官刺激，开始融入其他类型电影的元素，越来越多恐怖片是以“恐怖”作为引子和架构，但最终的目的地却是对人性的反思、对生命的感动、或是对情感的伤怀，包括《沉默的羔羊》、《第六感》和《羊男的迷宫》都属于这一类的作品。

 

《魔岛迷踪》是一部2009年的西班牙作品，中文译名也翻做《铁》。故事讲述一个单亲妈妈带着5岁的儿子到小岛度假，儿子却在前往小岛的渡轮上凭空消失。母亲在历经漫长的折磨后，接到警方的通知而来到小岛为儿子认尸。母亲在白被单被掀开那瞬间，满脸泪水地发现躺在太平间里的并不是自己的儿子。警方对母亲的答复感到怀疑，因此要求进一步进行DNA比对。于是母亲被迫在小岛上多停留三天。而在这三天当中，母亲发现岛上的居民行径可疑，还发现在自己之前，还有另一个母亲的年幼儿子也同样在岛上失踪。

 

母亲开始独立调查，循线找到了一个精神失常的德国女人，并在这个德国女人所居住的拖车中找到了自己的儿子。母亲在与德国女人搏斗的过程中受了伤，但还是鼓起勇气艰难地带着儿子逃走。母亲不信任警察，也不信任岛上的任何人，因此百般隐藏儿子的身影，躲避追赶在后的警方，最终顺利登上离岛的渡轮。负伤且疲惫的母亲与儿子一同在座位上沉沉睡去，直到记忆的片段和伤口的痛楚将母亲唤醒。母亲醒来时发现儿子竟然不在自己身边的座位上，她立即弹身而起，慌张地找寻。

 

这次母亲很快就发现儿子，他正背对自己和渡轮服务员讲话，渡轮服务员则是以怪异的眼神盯着这个母亲。儿子终于转过身来看着她，但儿子的容貌身形居然改变了，那不是自己的儿子，是另一个失去孩子的母亲的儿子。记忆开始往回滚动，画面开始从新校正，登上渡轮时的儿子、躲在汽车后座的儿子、德国女人拖车上的儿子、晕倒前在海边看到的儿子，每个画面都错了，都不是自己的儿子。一直到回到太平间的那一瞬间，是的，白被单下那个浮肿发黑的尸体，这才是自己的儿子.....。

 

泪水、哭喊、自我封闭都不足以描绘出一个失去儿子的母亲的痛苦，那感受已经超越悲伤、超越心碎，那是一种直抵内心深处的绝望恐惧。

 

《魔岛迷踪》是西班牙导演加贝-伊班内兹的第一部长篇电影。从“寻找凭空消失的孩子”来看，《魔岛迷踪》令人联想到朱蒂-福斯特所出演的《空中危机》，但从手法和意涵来说，《灵异孤儿院》其实更为相近。《灵异孤儿院》也是一部西班牙出品的恐怖片，于2007年上映，是西班牙近十年来最卖座的电影，得奖无数。《灵异孤儿院》的制作团队强大，制作人是《羊男的迷宫》的导演吉尔莫-德尔-托罗，制作班底相似。《灵异孤儿院》讲述一个成长于孤儿院的母亲，重返儿时的生长地点、计划重建该孤儿院时，竞意外地失去了儿子的踪影。儿时那些一同在孤儿院居住的小女孩们，以灵魂的模样出现，并以“猜谜游戏”的方式来引导这个母亲找寻真相。母亲最终发现了孤儿院那些小女孩死亡的真相，同时也找到自己儿子失踪的真相，但这个真相却悲伤得让人无法承受。而结局也一如《羊男的迷宫》，一个心碎不已、如梦似幻的幸福，是《卖火柴的小女孩》以来，最不堪的快乐。

 

《灵异孤儿院》堪称史上最好的恐怖片之一，与之相比，《魔岛迷踪》的故事情节就显得单薄，八十多分钟的片长，将影片的叙事节奏压缩得很厉害，女主角的演技尽管让人眼睛为之一亮，但影片氛围的酝酿不足以衬托出演员的演技，也没能充分凸显出真相的前后反差。除了故事意旨有模仿《灵异孤儿院》之嫌，在叙事手法上也可以见到《第六感》的影子。《魔岛迷踪》作为导演加贝-伊班内兹的处女作来说，品质不算差，但在与《灵异孤儿院》和《第六感》相比之下，就显得黯然失色许多了。

当然，整个背景音乐都是比较低沉的，令人总有些不忍继续看下去，但的确很感人，很值得推荐。作者的描述手法非常舒适，虽然这是一场从头至尾的悲剧，但伤感之余你能感受到主角内心深切的爱，那种绝望的爱，那种陷入已无法回头的绝境中还在努力挣扎的爱，那种明知一切都已无法弥补还试图挽回的爱。主角所有的疯狂都是在无尽的自责之中找寻失落的现实，虽然最终你不得不面对，但残酷的现实毕竟令人痛苦。需要有一定的痛苦经历的人才真正适合去阅读这部电影。