花为媒

                     
      想起去看评剧经典剧目《花为媒》，是因为赵丽蓉老师，两遍看下来，竟然不可自拔地迷上了新凤霞。若说赵老师一举手一投足一张嘴，那自然流露的表演天分都属于意料之中，风华绝代的新凤霞在剧中饱满可爱的形象，倒真让我眼前一亮。
      天上掉下无情杖，无情杖打散好鸳鸯。新凤霞在剧中扮演的张五可，在媒婆阮妈的好意撮合下半路杀出，横亘在两小无猜的李月娥和表弟张俊卿之间，躺枪成了第三者，可就是这插足者，却被巧妙塑造成了女一号。这当然不是偶然。她多才自持，报花名，玲珑的身段压群芳，动听的唱功惊四座。春夏秋冬花自绽，融情入景诉衷肠，表现出一个矜持有度、才艺出群的大家闺秀形象。她美丽大方，菱花自叹，无端受辱心有不甘，天生丽质乖巧可人，对镜自赏细思量，闺房喜怒见性情，展现出一个心性直爽、落落大方的古代美女形象。她善良包容，闹洞房，狭路相逢不妒情敌，是非面前据理力争。从头到脚把月娥夸了个遍，拿得起又放得下，让人心生佩服。
      最着迷还是她那真诚甜美的笑。百花园里，阮妈为了拖延时间让她报花名，本已无心赏花的姑娘温柔一笑“阮妈要是不知道，姑娘就报给你听”。假山石后拖出代相亲的贾俊英，不逊之言犹然在耳，姑娘却能羞赧一笑“满腔怒火雪化冰消”。就是这样一个姑娘，她故作嗔怒说着姑娘我不高兴，又转眼间绽开笑脸，让我们的心一瞬间融成一团。她是剧中最可爱的人，也是这世上少有的美好女子。正如贾俊英唱词里说的“错过了绝世佳人难再觅”，但就是这样不可多得的佳人，也难逃命运的戏弄。
     在戏中，憨傻的张俊卿看都没看就将她奚落，还将贾俊英带回的一片冰心红玫瑰扔在地。这世上爱花人自然多，伤花的人也不少，桌子底下放风筝的人当然也比比皆是。在戏外，新凤霞的命运也不是顺风顺水的。从小就被人贩卖到天津学唱戏的她，历经风霜雨打，用一个个铁打的作品唱响了名角的旗号，可十年动乱竟然无情地将她迫害致残。难以想象那样一个为舞台而生的人，再也无法上台表演时心灵受到的巨大摧残。
      可是她不怨不恼，讲学授义，著书立说，辛勤耕耘，笔耕不辍，开出了人生第二春。她用那唯一行动自如的右手，克服常人难以想象的困难，坚持写作，名作达近十本，她深得师傅齐白石的真传，笔下的国画古拙厚朴，内涵雅趣，成为一代名家。哪怕生命的最后阶段，她也不遗余力为振兴戏曲奔走呼吁，为繁荣评剧殚精竭虑。
       好花哪怕众人讲，经风经雨分外香。新凤霞，就是这样一个美丽大方、善良活泼、温柔刚强、风华绝代的女子。着迷于她的美貌，她的智慧，她的性情，更着迷于她不屈不挠的勇气。

     
    古语，以花为媒，即为花下定情。花，被寄予了美好的象征，花前月下更是对男女甜蜜恩爱的完美诠释。《花为媒》是著名评剧代表作，偶然的机会我在电视上看见了《闹洞房》的选段，那精妙绝伦的唱词，一下子便把我吸引住了。演员眉梢的一颤，嘴角的一提，无不充满着神韵，唱词对仗工整，合辙押韵，读来已是口齿生香。于是急着去找《花为媒》的全剧，却意外的找到了1963年拍摄的电影版《花为媒》。这一新一古的两个时代，同一个故事，引发了我很多的思考，跳出这口齿生香的唱词，我看到的一种时代的前进，思想的升华。

    古以旧花为媒，今则以新花为煤。

    以花为媒中的“花”可以理解为一种观念或是制度，是一种世人普遍对婚姻价值的理解。在原著中，故事的男主人公王俊卿同时喜欢上了李月娥和张五可，于是原著以一夫二妻的结局结束。在与作者同代的评述中认为这是一个“圆满的大结局”，而在1963年拍摄的电影中，导演与编剧加入了贾俊英这个角色，使原本的一夫二妻变成了两对佳偶。从新旧两剧的比较之中不难发现，这个“花”有了一个质的飞跃。从“旧花”对一夫二妻制的认可甚至是推崇，到“新花”对一夫一妻的赞许，对情感专一的崇尚，我们可以看见的中国整个社会的婚姻价值观的改革缩影。可以说是妇女的解放，也可以说是家庭的解放，或是整个中国社会的进步。以“新花”为煤，是以新的思想，新的制度，新的观念为媒。是不单单包括女性本身，而是一种全社会范围内兴起的对平等的推崇，对婚姻的尊重。

    古以他花为媒，今则以己花为媒。

在人们所认为的古时的婚姻必要有父母之命，媒妁之言，讲究的门当户对，反而子女自己的意愿被放在了整场婚姻的最后。如果说，以花为媒中的“花”理解为对婚姻的意愿，那么在原著中更为注重的是父母，门户等“他人”的意愿，而在改编后的电影中，由于贾俊英的加入，使子女本身的意愿对整个故事的走向起到了重要的作用。王俊卿对李月娥心生爱慕，于是拒绝与张五可的亲事，这便顺理成章的有了贾俊英代替王俊卿与张五可相亲的情节。然而此时，“他花”却决定让王俊卿迎娶张五可。在著名选段《闹洞房》中，李月娥为了嫁与王俊卿，抢先将花轿抬入王家。这是对“他花”的强烈反抗，对自己心意的追求。而更有趣的是张、李二人在洞房中的见面，本是水火不容的两人，去反像一见如故的友人，心中对彼此都是夸赞不断，偏有点惺惺相惜相见恨晚的情愫。

    无论是李月娥的敢于反抗和敢于争取，还是两个女子对彼此的惺惺相惜，张五可对婚事自己做主的心气。是整个故事建于男子之上，而成为了对女子的歌颂与赞美。男子也不再统领女子的价值观，女子从思想上独立出来，有了自己的判断与取舍。使“己花”不但显露于对婚姻的追求上，更有女子对整个人生的态度与理解。

    最后，我不得不提的是作为评剧电影，整部戏曲中令人赞许的唱词。简单亲切，带着市井味道的小幽默。我想《花为媒》之所以吸引我，正是因为评剧所特有的诙谐与轻松，不是义正言辞，也不是严肃认真，而是从心里透出的那种风趣与贴近生活。

    以花为媒，以新花为媒，以己花为媒。寒来暑往，日月如梭，经典依旧有在传承，然而在时代的大潮中，经典被披附了新的含义，被寄予了新的希望，从而拥有了全新的力量！

其实我奔新凤霞看，谁料见着了赵丽蓉。。。那年轻的她样貌竟差异这大，只是那囗唐山音几十年未变。
这片子当真一绝，我深爱之。公元一九六四年，花园里百花开。

一听《花为媒》这个词，很多人第一反应是“（呆）这是啥”；我说是评剧，第二反应就是“（哭笑不得）不想看”。
 
不黑不吹，只要你前十分钟看进去了，再开适度的脑洞，这部戏真的是非常有趣。新凤霞、赵丽蓉…各个艺术水平都不低，她们凑到一起，这出花为媒热闹有趣、情节曲折又柳暗花明。

 豆瓣评分9.1

虽说是新中国成立后改编过的，甚至不一定是个真的佳话美谈，但是里面的三观可是相当正的。


“媒妁之言，父母之命”。一般的电视剧里都是这样的，为了赚钱不顾感情而说媒的媒婆，顽固不化的家长，一对被拆散的鸳鸯爱侣。男子和素未谋面的千金拜了天地，女子上了满脸横肉的富商巨贾的花轿。即使有一场私奔，也都是以香消玉损作为故事的结局。
 
而在花为媒的故事里，他们反倒是逆其道而行，支持女儿先斩后奏的母亲，风风火火直闯洞房的张五可，毫不示弱的李月娥，灵机一动的阮妈……女子反倒是刻画的比男子要更为鲜明更有个性。


而且在这个故事里，还会有人害相思病，还会有人为了爱人不顾一切地去对抗家长，还会有两个本应是情敌的人相互欣赏之后去唾弃脚踏两条船的男人。
 
我已经很久很久没有听说过有人因为思念自己的爱人思念成疾。也许是因为现在的通信太发达，我的思念之情通过微信、QQ、短信就可以传达给ta。

但是我反而觉得主要是因为这个时代的爱情是浮躁的，一生会遇到太多的人，会有太多次的心动，也会有太多的杂念，“一生一世一双人”也许只存在于热恋期吧，到了厌倦期恐怕是希望对方犯点错误好让自己光明正大的解脱。


在高中的时候，我觉得爱情应该比父母重要，毕竟爱人是跟自己一辈子的人。于是见到为了自己的父母去放弃真爱的人，就会心生不解和鄙视。

随着年龄增长爱情观会变化，到现在我只能说佩服有这种勇气的人，我不知这是赤子之心还是一种带着叛逆的抵抗封建礼教的行为，比如卓文君和司马相如的那次离家出走，这些我是佩服的。
 

在全剧的高潮就是张五可闯洞房和李月娥对峙的一段。两个穿着嫁衣的女人见面，气势汹汹，谁也不肯示弱，相互一段对峙后，本应是情敌的二人反倒是互相欣赏起来——你是比嫦娥还要完美的女子，你是个一见就让人爱到心眼里的女子啊……讲真，至今没有见过情敌见面相互生出好感的场面，甚至让人嗅到了一股百合的芬芳。


情敌互生好感不是gc，gc是两个冷静下来的女人相互说了自己和王俊卿的定情之事后，共同观点是：

王俊卿是个渣男！我要跟他分手！

反观现在的类似情节，两个女人肯定要互相揪头发扭打成一团，或者争奇斗艳分个高低上下看看谁才是“真爱”，哪里会有人去谴责脚踩两条船的渣男呢？
 
好像从古至今都是如此，脚踩两条船的渣男总是不被谴责的，“两条船”之间还要大打出手，互相带着一种“我才是真爱，你他妈算个屁”的优越感。渣男反在一旁当啦啦队就好，当然可以再去物色更多的“船”——我这样受欢迎到有人争抢的优秀的男人难道不应该有个船队吗？
 
我只能说一句呵呵。


渣男不只是封建的“男尊女卑”和“一夫多妻制”的残余产物，更是一群蠢女人宠出来的。
 
既然他能为了你去劈腿，那他也会为了另一个人再去劈腿。这样的话，你为何要因为一个男人为了你劈腿而沾沾自喜呢？
 
为了一个博爱的渣男，不去谴责渣男反而还要互相缠斗，女人真是又蠢又不团结的生物啊。


推荐你去看看《花为媒》，不是为了传播传统文化，只是为了去正正三观。