伊夫圣罗兰传

打低分的观众都抱怨”导演抓错重点除了搅基还是搅基”，但就是冲着搅基加时装秀去的我和机油表示重点抓得不能更对233

说是传记其实就是搅基+时装秀，片子也不长，随便看看就看完啦。正牌攻视角，通过小受虐我千百遍我总待伊如初见的表现手法塑造了大房隐忍奉献包容一切的忠犬攻形象。不服？不服憋着，不想憋？呵呵，衣服一件也不会借给你的。so受粉的不满完全可以理解……

这版的YSL演员宜低头，宜侧脸，宜含羞抬眼嗔情郎，脖颈纤长，肤色白皙，身段楚楚可怜，羞涩内向纤细敏感的深闺千金感满载，因此到后半段换做狂野造型比较出戏。考虑到本尊私生活颇没节操，分分合合几十年，而正牌攻眼里的爱人却柔弱清纯一如初见，是不是还挺萌的？

几个特别萌的镜头：1 泳池旁PB在YSL身边坐下，YSL坐起身摘下墨镜含笑看他一眼，目光纯净又带一丝羞涩的妩媚。2 两人在桥上走，开始是相对着走，然后一起走到画面左侧，边走还边对视，步调一致的默契感。3 PB装傻拐YSL再说一次我爱你，被YSL软软糊了一爪子，糊完脸两人笑着抱到一块儿去了。俩演员表情眼神都非常到位，导演定调子也定的很准，亲热戏绝不动作过度，但甜蜜深情尽在其中，分寸感非常好，是符合同人女口味的唯美向的基片。

这并不算得上是一部很好的传记电影。但Yves Saint Laurent的故事却是看多少次都嫌不够的。



本质上来说,这其实是部爱情电影。关于Yves Saint Laurent,Pierre Berge,Jacques de Bascher和karl Lagerfeld的情感纠缠占了电影的大半。Pierre Niney和Guillaume Gallienne把Yves Saint Laurent和Pierre Berge的羁绊演绎得甚好,任谁看都是那种此生挚爱的感觉。不过这部戏对二人早年的关系定位不甚准确——据Stephen Fairchild,Karl和Klossowski的回忆,彼时的YSL活力十足,总是故意谩骂激怒Pierre,颇为强势。但这一点在电影里几乎看不出来,有的只是Yves对Pierre的依赖缱绻(这点也是没错的)。倒是添了几分浪漫。

后来,就有了Jacques。真真是祸水。那时的Karl和Yves在设计道路上渐行渐远是不错,但令他们彻底破局的源头依旧是Jacques。自此,二人30多年争斗的帷幕被拉开。至2008年YSL去世,Karl都不肯出席葬礼。就这样,笑着谈天说地聊设计聊梦想的青年二位,再也没有彼此释怀。他们的亲密无间,他们的惺惺相惜,和他们的友爱情谊都永远地被埋藏在了1973年...

幸而,Yves终是回归了Pierre的怀抱。Jacques给Yves的只是放纵,使他的状况愈来愈差,对他的事业和人生都无甚助益。而Pierre却温柔守护,替Yves打点好一切他不善于做的事情:应对媒体,商业经营,甚至人际管理。很多人都说Pierre对YSL太霸道。这种言论并不让人意外。毕竟,Pierre的暴躁是外露的,而YSL却把好斗藏在深处,以温和、柔软、忧郁示人。这部作品没演出来的YSL的晚年其实最可以澄清一切:Yves最疯狂时,冲人乱扔东西,大喊大叫。Pierre没有一次对他说过重话。他只是陪他去医院、替他约见心理医生和打扫屋子。他们的友人Cox说:"别人都走了,但Pierre从没有把Yves抛开不管。"有句话怎么说的来着,陪伴是最长情的告白。而Yves也知这一点,就如电影中他对Pierre所讲:"我爱他(Jacques),但你才是我的一生挚爱。"



非常可惜的,这部作品几乎没多少时尚的料,我也就没什么可写的。只一个shot记忆深刻,就是Charlotte Lebon(大美人)饰演的Victoire穿着LBD佩以串串珍珠在YSL第一场个人Show登场时,那真真是美丽不可方物。特别喜欢的Yves的一点就是他对女人和女人body的熟悉与敬爱,让人无怪乎为什么他可以创造出那么多的美给女人。这部戏并没多着墨于他的设计过程却依旧用他给model们一一分配最适的设计来穿的detail体现了这点,算是一丝慰藉。



最后说下casting。没有看这部电影时看过一幅剧照,从那上边看,男主几乎可说YSL再世了,几乎让人辨认不出。但实际看过这部作品,不得不说令人失望。Pierre Niney的气质根本对不上。并不是他的演技力有什么问题,而是这人的颜就不适合YSL。Stylist在造型衣饰上尽力靠拢本尊,男主也尽力扮青涩扮忧郁,可以说做得颇为不错。可只一注视那五官就让人出戏,所以从最初就是失败的casting。



不是YSL的粉趁早别花功夫看这个了。是YSL的粉可以再看看http://movie.douban.com/review/6549825/。同时为http://movie.douban.com/subject/21370611/准备着。

在看布达佩斯大饭店的时候看到Yves Saint Laurent的预告，直到今天看完YSL仍不能执笔写布达佩斯的影评，因为不够把握。但是这部电影，让我想起了高中时候读的一首诗，大概意思是，“我是一位贫穷的艺术家，家里没有像样的桌子，但我给自己买了一架精致的咖啡壶。”

电影开始不久Pierre的独白已经弥漫着一种浪漫致死的绝望。电影是呢喃的法文，不停地看英文字幕总有些分心。他在走进Grand Palais的时候一声感叹，"Oh Yves, you do love beauty."，那个每次我都会经过的展馆，我想这就是解答，整部电影的解答，也是Yves和Pierre之间的解答。之前看过的人跟我说"A bit flat apparently."，有人说就是卖弄肉欲什么的。我看完之后的答案是，这部电影就在讲述一件事，Yves就是爱“美”，热爱一切的“美”。

听着Pierre的自述，面对着满屋的艺术品，他说，这都是我们曾经一起买回来的，如今你不在了，我不知道如何面对他们。我都能马上回想起自己在巴黎的美好时光。没错，巴黎很脏，地铁里大小便都有，抢劫的人很多，可以说我爱的巴黎仅限于凯旋门起卢浮宫止这条主线辐射出去的一小块而已。但是，巴黎确实很浪漫，很美。一切都散布在空气里，自然得体无论晴天雨天。我还记得我就是个贪得无厌的游客，每一次去巴黎都是睡到中午跑到我爱的那段路上到处走，到各个咖啡馆一坐就是一下午，看或来去或久坐的人。什么景点都不看，阳光盛大。Woody Allen镜头里的是雨中的巴黎，是夜里的巴黎。这部电影里的，更多的是阳光普照的，把Yves那漂亮的脸照得像是一件艺术品。

设想一下，你曾和一位容颜美得令你窒息的爱人，在一座尊重美崇尚美的城市，共同建造自己的家。你走遍城市的每个角落，一掷千金买下那些你们认为美丽的艺术品，你们相识，相知，相爱，相互扶持，相互纠缠，相互背叛，相互无法割舍。然后有一天，有一个人永远地离开了。你面对着你们曾经积累起来的艺术品，你们曾经共同欣赏的“美”。如今是不是已经无法面对。纵然它们惊叹了世人，纵然你们的故事在江湖流传，然而，春风十里，不如你。

有的人从未得到过，怎么会懂得失去。

世界上就是有那么一些人，对“美”有着偏执的追求。他们做事情只有一个标准，美或者不美。美的，就去做；不美的，就不要。整部电影的质感，是很美的。柔和适当的光线，角色的容颜，精致优雅的服装，电影里的人对美的尊重，大方不遮掩的性，含情脉脉的法文，广告式的构图剪接。我真的觉得，很美。我不知道它的剧情，甚至不在乎它的剧情。但是Yves Saint Laurent的气质四面八方地滲入到我的脑海里。大抵这是导演拍传记的独有手法。

关于Yves和Pierre的爱情，也是美的。我所听到的大部分爱情故事，美的爱情故事，几乎都是这样。一位美好得惊动了年华，另一位则为这一位撑起一片时光。然后他们即使相互毁灭，相互背叛，也不能离开彼此。有一幕我一直印象深刻，Yves坐在Pierre的身上，小声地说我爱你，小声的一遍，害羞的一遍。我想，他知道，有些东西，直白地说出来就没那么美了。

所以在爱情里，假如不能美得站在街上便令众生回眸，那就去为那个惊动你的人，撑起一片时光。假如都不能做到，可以不去期待这件奢侈品。

举一个例子，面对一条几十万的长裙。有人看重的是它被世人承认的价值，有人看重的是它的设计师，有人看重的是它很好看。假如有人拿出另一条一模一样的裙子放在不知名的小店里，大概只有最后一种人会去买。有的东西，你不喜欢，可以不去买，可以不看。但是千万不要，嘴上嫌弃，心里想要，只因为别人都说好。

买东西如此，爱情也是如此。

抱着当做伊夫圣罗兰先生的人物传记去看的电影，除了几场根本不在重点上的少之又少的华丽秀以外，就是搞基搞基搞基！

总有种整部片子就是为了搞基而存在的恶搞剧。如果不是看过伊夫圣罗兰 的另外一部纪录片，我想只要是看了此片的人都会觉得他是个滥情、没节操的人、一切都自私的要死。

但是另一方面，秀场上的衣服很漂亮，据说也是特地借来的。演员本人也和圣罗兰先生长得很像。可惜导演不给力，没抓到重点。（大概是因为重点全放在了搞基的情节上。

和几个朋友讨论，大家一致的意见就是：导演你过来，我们保证不打死你！

     今年法国影坛注定会圣罗兰热，引起人们对这位已故时尚大师的无限怀念。两部圣罗兰先生的传记先后开拍上映，这种情况实属罕见，两部影片从一开始就是火药味十足的正面对决。咱们看的这部已经于一月上映，首先这部影片筹拍的确是收到圣罗兰先生伴侣皮埃尔本人的大力支持，使得剧组能够动用圣罗兰基金会提供的道具，并且进入了圣罗兰先生和皮埃尔在摩洛哥的私人别墅中拍摄，片中所有的服装和设计手稿皆是圣罗兰大师亲手所制的原件，从这一点来说，剧组的确是做到了高度还原。
   至于故事情节方面，影片其实是截取了圣罗兰大师设计生涯中具有代表性的几十年，以至于我们没能看到大师人生落幕，话说回来，本人是圣罗兰先生的脑残粉，圣罗兰先生是本人心目中最优雅的法国人，此次能够在电影中看到大师人生中闪烁明亮的黄金年代，真的觉得很激动。片中精致迷人的配乐也是一大亮点，时时刻刻都在精妙烘托着情节的氛围。
   当然了，情节方面让人不得不诟病的是片子的确是时时刻刻再以皮埃尔个人的视角来进展，以至于让人觉得可能失去了更为客观生动的视角，通篇像是流水账，考虑到皮埃尔本人对这部影片拍摄的影响，这种结果在所难免。
   还有的朋友说这部《伊夫圣罗兰传》不够激情。好吧，今年另一部由贝特朗·波尼洛执导，型男加斯帕德·尤利尔饰演的《圣罗兰传》这几日应该刚在法国本土上映，据说聚焦时间段更为集中，情节更为香艳私密，使得皮埃尔本人对这部圣罗兰很不喜，喜欢的朋友可以关注一下。
   不得不提的是导演选角眼光真的很精准，皮埃尔尼内对圣罗兰先生的演绎近乎是神还原，他的演技内敛动人，他精准的捕捉到了圣罗兰先生身上的某些特质，这次挑战出演圣罗兰是其演艺生涯的一个转折点，面庞清新水嫩的皮埃尔尼内近来已成为法国影坛上一颗冉冉升起的新星。
  说到这里，我还是忍不住要吐槽一句，导演怎么会选用那么猥琐恶心的一个演员来饰演Jacques？实际上Jacques可是个绝世美男啊，才使得卡尔拉格斐和圣罗兰纷纷拜倒在他裙下。他在片中那段三俗恶心的表演实在让人不喜，要我说，这部片子最大的败笔就是选用了这个猥琐演员，他饰演的Jacques让圣罗兰大师的品味降低了不止一个等级。。。

一场视觉和听觉的盛宴，一部叙述断裂的传纪，一个不可靠的叙述者，除此之外，《Yves Saint Laurent》这部电影，还给我们带来什么？

一场一个半小时的电影，似是Yves Saint Laurent 的传记：以正叙作为电影片头，引出酒吧里一个年轻稚嫩的面孔——精致的五官，腼腆的笑容，略微神经质的举止，深情的告白，暧昧而略带情欲的肉体触碰——然后镜头戛然而止。接下来，则开始一场Pierre Berge的倒叙，引出Yves Siant Laurent的人生。

这不是一段完整的人生叙述，在短短100分钟内想要完整叙述一个人如此跌宕起伏的人生也过于牵强。故事从Yves受雇于Dior开始叙述，几个Yves与模特互动的镜头表现出他令人惊叹的设计才华——可仅此而已。而现实中Yves从学徒打杂工作开始做起的艰辛和汗水连一笔带过的镜头也没有。叙述让他成了一个不费吹灰之力走上时尚神坛的青年俊才，他的少年人生因此变得单薄甚至空白。当然，叙述的断裂也不止表现在此。Yves进入医院就诊之前的叙述像是一个个单一片段和场景的叠加，其间缺少了过渡的柔软性，成了图片的拼凑。

Pierre作为电影从始至终的叙述者塑造出一个幼稚、腼腆、神经质、柔软、依赖性强、不专一，甚至有些女性气质的Yves。无论是他因为经受士兵欺虐而患上精神抑郁，还是之后酗酒嗑药纵情性爱，Pierre口中的Yves成了一个除了才华洋溢以外似乎毫无所长的任性孩子。而神经质、烟、酒、药和出轨成了Yves人生的关键词。可令人怀疑的是，这是否是真相？

那么，相比如此性情多变的Yves，作为叙述者的Pierre在电影中又是如何被呈现出来？他和Yves似乎解构了一对对反义词：情感对比理智、柔弱对比坚强、沉溺对比旁观、出轨对比专一。让人不禁要感叹：Pierre是多么一个正面的形象！如他自己所说：他永远站在Yves身边，坚定无比地支持着Yves，保护并且过分纵容着Yves。这部影片因为Pierre的叙述成了Yves纵情于时尚圈的传记，同时也成了Pierre的励志人生传记。

可是，对比已经逝世六年的Yves，还在世的成功商人Pierre是否真的是一个值得信赖的叙述者？电影通过对Yves沉溺于光怪陆离的酒吧、酗酒过度神志不清等无数次镜头的停留和叙述表现出Yves内心强烈的矛盾冲撞：对每一场秀后评论的焦虑，对快乐的渴望，对未来的不确定，对爱与激情的欲望……这些复杂的令人不安的人性在一个个将波西米亚风发挥到极致的堕落场景中慢慢渗透出来。可同时，Pierre却在一次次镜头中像是一个悲天悯人的上帝。他把自己从Yves的生活叙述中剥离出来，站在一个制高点，一次次扮演理智冷静的角色，甚至在他对Yves露出那种怜悯而无奈的眼光时，他隐隐透露出一种同上帝一样救赎者的意味。这是一个巧妙的叙述者：电影中的他作为Yves的爱人真实参与到了Yves从辉煌到颓败的人生，却保持了足够遥远的距离，让自己既停留在两人关系中却又从Yves的世界里脱离出来，扮演了看似旁人才能够清醒至此的角色。这种充满矛盾的张力表现让人忍不住想问：是否在现实生活中，Pierre也是这样一个角色？或者如Pierre在Yves去世后写给他的回忆录中所说：“性一直是我们（感情）的动力，而不是艺术。”（’It is sexuality and not art that has been our driving force’），也或者如Pierre所说：“当你的感情对象是一个酒鬼、吸毒者时，你不得不维持这种艰难的感情关系。我们又能做什么？没办法。只能接受事实。尝试帮助对方，是的，这也是我所做的，虽然我并没有彻底成功，但至少我做了。”（‘When you have a relationship with an alcoholic, a drug user, you are forced to have very difficult relations. What can we do? Nothing. Just to accept the fact. To try to help, yes, which I did, with not many successes. But I did it’）真相到底如何？又或者说，爱情关系是否真的有“真相”， 谁又能说的清楚。

当然，法国电影的浪漫情怀是英国或者美国电影无法模仿的——这也是这部电影出众的地方。无论是电影开始时Pierre缓缓的回忆还是Yves 1976年秀场的歌剧，从视觉到听觉，从镜头到音乐，从人物到风景，这部电影无一处不透露出属于法国的浪漫情怀、时尚乃至妖娆的风情。这种特属法国的浪漫与时尚，若是换做美国人来演绎则多了一份商业的粗糙和俗气，若是换做英国，或许又多了一些呆板，也只有法国导演才能将他们特有的文化情感诠释到极致。

电影无论如何表现，Yves和他的作品，就像这张照片一样，永远是人类历史的经典。