上帝佐佑命运 导演左右人生
——对《左右》的不完全解构
张圣林(博客地址:
http://blog.sina.com.cn/zhangshenglin)
《左右》拿下了银熊奖,可以看得出来,那是柏林评委对于王小帅在编剧功力上的肯定。在国内大多数的影评或者观后感中,也可见人们对于影片本身涵盖或标榜的主题以及思考的核心进行的各种评价和讨论。这些评价大多不过是“爱的主题”、“人性的温暖”、“人生的无奈”、“命运的抉择”等等。
其实很多观众已经认识到了,《左右》的故事太简单,太朴实,即便这是一个讲述两个特殊家庭四个特殊中年男女极为隐秘的故事。然而在如此信息大爆炸的时代,这样的特例也不过是人们茶余饭后所早为以熟知的话题罢了。就如一开始王小帅所声明,这是根据四川的一名母亲真实的事情改编所成。在众多诸如“东方时空”“道德观察”等电视新闻栏目以及其他传媒的曝光中,要将这样一个故事以电影独特的方式搬上银幕其实所谓新鲜感已经没有那么的足了。
那么为什么欧洲的电影评论家们还是愿意把这座银熊杯颁给王小帅呢?有某种过激的想法是西方人的审美观不同或者王小帅早已和评委组有猫腻。这显然否定了小帅的才华。那些只注重故事情节,一味关心主题的观众只能说是看多了好莱坞大片而太缺乏艺术电影的鉴赏能力。
《左右》是一部现实主义题材的影片,尽管故事的主题并无新奇,叙述方式也平淡无奇,可是细细咀嚼可以惊喜的发现,王小帅在构图、台词、人物动作、环境、色彩以及心理变化这些极为细节的部分可以说是下了相当大的工夫,甚至可以称赞为精致。当然这有刻意为之的嫌疑,也同样不具备什么创造性,但我们不能不承认王小帅作为导演和编剧所要追求完美的那股子劲很让人欣赏,在这一点上我相信王小帅对于观众是真诚的,他够努力了。
从这一点来说,银熊奖给予王小帅肯定不是仅对他在“剧本”的文字这一方面给予肯定,更多是将他导演的身份与作家结合在一起,在“摄影机即笔”的理论下,对于“作家导演”称号的一种高度赞誉。
首先“镜像语言”在电影中表现得尤为突出,那些透过镜子的反射或者隔着玻璃窗来拍摄人物或环境的镜头段落出现了太多次,这不得不让人引起注意。我们并不清楚导演这样做是为了使表达的镜头让观众感觉更具真实性,还是在拍摄中摄影机的机位因为这样而更便捷所以选择,还是故意要以如此语境来表达影片所暗藏的某种深意。王小帅这一点做得确实有点模糊而让人疑惑。但并不能说这一做法是错误的,可也并没有完全的发挥好,不过它至少引起了人们的注意。针对这一情况,我有点怀疑,难道王小帅在拍摄的时候也“左右为难”了?
再次从构图以及色彩方面看,王小帅在影片中给人的感觉也是很突出的。两个人物的纵深镜头以及虚实变焦,灰色的长廊尽头渺小的女主人公侧影,毫无生机的占据了整个屏幕的“血型一病房”,鲜红色的沙发以及床单,城铁车窗后快速闪烁模糊不清的景色等等,就像上面我所提到的,有太多细微的地方都被王小帅设计到了。但是这一方面王小帅也没有做得完美无缺,某些地方似乎通过技巧让人理解了导演所要传递的含义,但又有某些地方和“镜像语言”一样处理得叫人捉摸不透,比如影片结尾是那一大片突然冒出来的“红色”,“红”究竟象征或代表什么呢?是人性的温暖?是新生命即将孕育的燃烧?是面对残酷而绝望的生活所做出的反抗精神?我不得而直,而这些也只是我个人的猜测,所以主题含义的不明确是肯定的。
第三个特征导演试图通过演员的表情和动作变化来反映心理活动极其变化,而并不是用语言或者其他方式,这一点是王小帅做得最成功的,当然也不能缺少演员精悍的表现力。记忆犹新的一场戏就是余男在刘威葳家中见到她生病的女儿禾禾时的反应,从怨恨到喜欢到自我同情最后到对小女孩的同情,余男通过她的眼神以及嘴角细微的变化将这一人物的心理彻底的呈现了出来。还有许多这样的镜头大家可以自己去里面细细品位。
综上所述,《左右》电影里的这些特点其实就是一部现实主义性质电影的特点。接近或者制造真实,对白精炼、意识流等手法在这里可以说被王小帅发挥得中规中矩。
在这里我想到了另一位第六代导演,那就是贾章柯。老贾的多数作品同样也是反映现实题材的现实主义电影但他和小帅同学有很大的不同。老贾擅用的是隐喻和象征,他的电影在现实题材的基础上更具有一股超现实和后现代的色彩;而小帅则完全是客观的现实主义,在冷静的镜头中思考和感受着社会以及人生。
总的来说,《左右》的魅力其实恰恰就是在于通过平常的一举一动中慢慢揭示出人物之间的内部关系,在这里,故事的剧情发展已经不是最重要的,重要的是我们能通过导演的镜头语言,一部部的走进这四个人物的内心,了解他们独自的性格,感受他们的喜悦、痛苦、无奈。渐渐的,我们也可以体会到人性的光芒、人性的温暖。
可以说电影情节不再重要,而且我们大都能猜出情节。没有悬念、危机贫乏、没有高潮、小小的爆发也很快收尾——这也被许多人批评为平淡无奇;甚至王小帅精心设计的台词和动作也被人称为是“刻意而拧巴的安排”。但是,谁说平淡无奇就不是一种风格呢?或许那正是王小帅“刻意”要追求的现实主义风格也说不定。如此看来,即便是对于“镜像语言”的模糊不清或者构图及色彩含义的语义不明我们也没有必要继续追究下去,因为,谁又说过这些东西用影像表达出来就必须要具备某种思想或者意义,就必须要讲清楚导演为什么这么做呢?那或许不过只是一种感觉,一种情绪如此而已!
但是从大多数观众的反应来讲,他们还是能希望看到更富有戏剧性更具有强烈节奏感的影片,于是王小帅不得不又一次在商业与文艺之间再次徘徊。尽管《左右》中的女主角其实一直是坚定的,尽管导演这名“上帝”认为电影中所有人的心也一直是监守着“善良”的。
王小帅能够佐佑电影中所有人物的命运,可是在他自己的电影创作生涯中,依然“左右为难”。这或许就是影片《左右》在电影内容本身之外所延伸的意义。
或许某一天,我们能看到王小帅开始大刀阔斧的讲述故事,开始飞扬跋涉的拍摄电影,但要这样做的话也大可不必,他完全可以继续坚持现在的风格,如果他愿意。
如果我们带着清晰的逻辑去看《左右》,疑点很多。做人工授精多次失败,一家医院不行为什么不换一家?世上竟然有老谢这么好的男人,能够如此地忍辱负重?正常的性生活能够改变枚竹的习惯性流产吗?肖路在面对貌美如画的妻子董帆时下身不举却对在和枚竹一起时行了?还有那个海报,当我们仅仅把《左右》看做一对离了婚的人为了挽救懂事的孩子而不得不重新生育一个,利用新生儿的脐带血来疗救,把它当做一部面对这样一个严肃的现实问题而略带悲情的电影的话。那幅血红色床幔围裹着的裸体女人的海报实在有些让人匪夷所思,很多人会觉得,这和电影朴素写实的影像风格格格不入。这一切,是王小帅的疏忽?是编剧的疏忽?我看不见得。
《左右》看似静水自流,平淡朴素,实则充满力量,它正视了作为一个三十好几的女人的代表——枚竹内心的拉锯,于是牺牲了情节(不能说是否值得或应该),也抛弃了传统道德(好电影不应被此束缚)。这种力量,不似导演之前的电影《十七岁的单车》里那种青少年身上明摆着的青春冲动,而是经过家庭、社会等内外因素多年磨砺之后依然徘徊着的中年隐忍。
也许,老谢、董帆都是是故意设置的带有理想人格的人物,而枚竹和肖路才是我们这个芸芸众生里的典型代表。因此,“左右”不在老谢和董帆,他们没有“左右”。他们一个是老实巴交,人到中年而未见富裕起来的大好人,守着一个他爱的家老老实实地过日子,哪怕承受着内心的煎熬,无意中得知妻子和前夫独处一室行男女之事依然不离不弃;一个是有着年轻和美貌,工作无忧,理应有广阔视野和开放观念的时代女性,她没有沾染上周边人那种对爱想要又不去正视只为一时之乐的习气,却能够被老谢家拮据却温暖的家庭生活感染而最终无比大度,在面对爱情的时候敢于拥有敢于低头。其实,甚至肖路都不存在“左右”,他和老谢一样,爱老婆,爱孩子,有着一个男人该有的担当。从那么多细节来看,影片里,他的选择是被动的。
“左右”只存在于枚竹的内心。她尽管看上去一根经到异常极端,在救禾禾这件事情上谁的意见都听不进,甚至搬出“母爱”这样高尚的词汇作为门面,而事实上,她正是在“爱”这个词上左右徘徊,是现实生活和个人情欲在两端拉锯。别说我是在亵渎,亵渎一个母亲在孩子患上了几乎是不治之症后还在这样似乎“阴险”地利用这样一个美好的借口。如果你看过库布里克的《大开眼界》,也许记得汤姆克鲁斯扮演的医生去到一个女病人家中,那位病人母亲刚去世,但是,就在母亲还未入葬躺在床头的时候,她就对医生提出了性要求。这样的情节在其他影片中也有过,似乎是阿尔莫多瓦的。初看这样类似的情节,内心的伦理 道德会让我们觉得这是不太可能的(而事实上是我们不怎么愿意去正视和承认)。当然,对于枚竹来说,这不是一个主动获取的“左右”的良机,而是一个猝不及防也确实不情愿的家庭悲剧。但是它实实在在地勾起了她也许正逐渐淡忘的一些内心波动。我们想一想,是谁在的士里喊“左,右,左,右”?是什么时候喊的?正是在枚竹和肖路去那个她为了重温鸳梦而暂时租下来的房子的路上。那是她彼时再真实不过的内心冲突,激烈而“左右为难”,她在这几个简单的词可以换作“要不要去?去?不去?去?不去?”。这是影片的点睛之处,所以导演也把它提到了影片最前面来开始故事。
枚竹的权衡是现实的。她爱女儿,她当然希望脐带血能够有用,那是多么可爱而懂事的孩子。她需要老谢,她当然不希望老谢知道人工授精不成后她与肖路通过性生活来孕育新生儿,老谢是多么善良而可靠的男人。而同时,她爱(不知道用这个词是不是有点重)肖路,这份感情则比前面两种复杂得多。男人不坏,女人不爱。老谢不坏,所以枚竹不爱,你信不信?可是肖路也不坏啊,你会说。这就看你怎么理解“坏”这个词了,可以说,肖路在某种程度上就是我们世俗理解的那种“坏”男人,他并不十恶不赦、阴险狡诈,甚至他很有责任心。但是,你想想他怎么周旋在众多房地产商和众多的手下打工者之间,他怎么能够让一个美貌如花又机会良多的比他小十来岁的女人死心塌地,也许你就明白了。而且,他事业小有成就,还具有普通中年男人中较好的外形,这一切,都是附加在“坏”这个词里面的。只不过电影为了表现的需要,弱化了这一点。而正是这些,成为了枚竹“左右”的原因,她处在怎样的一个人生阶段?浪漫的年代远去了,生活一成不变并且看似也无起色,家庭的安定让人平静却又觉得无趣,但是爱欲犹存。于是,只要投石入水,还是能泛起涟漪,虽然有些力所不能。她那么早就租下了客户的房子,等待肖路的电话那样焦急,一接到电话就有些上气不接下气,在床上,她主动伸手,这,就是她的“左右”。
放大点来看,其实《左右》差不多是在用电影的方式具象地呈现叔本华的人生哲学。它在欧洲获奖,并且是最佳编剧,是有一定道理的。
也许我们可以注意下海报两旁不起眼的两行小字:“温情挑战伦理最极限”、“离婚了,我们还能再爱一夜吗?”这不是噱头。
也许现在的我很难体会到母爱的滋味,但是我能看到很多这样的爱。没有想过以后的我会是一个怎样的母亲,清楚的知道生命的意义,尤其当有机会挽救自己的孩子的母亲是怎么样奋不顾身的相近办法挽回即将逝去的生命。对于人来说生命只有一次,尽管这次不情愿的做了人,就应该努力的做到人尽。故事也许会有些违背伦理的做法,但是请换个角度想想是伦理重要还是生命重要。世界之大无奇不有,可是生命的意义到底是什么?
因为工作在年初就看了王小帅的《左右》。前几天在视频网站重温一下,发现后者内容对早期版改动很大,尤其是作为整部电影高潮的结尾那段床戏,这样做无非是在广电总局的指导下的再一次阉割。制片人黄斌透露本片06年底拍摄完成粗剪后送审数次不过,无奈床戏重拍多达六次制作了十个不同版本,最初版甚至裸体入戏。整个拍摄审查过程媒体曾经做过跟踪报道。
如同公牛去势后的属性变化,删减的结果将导致对影片核心精神的根本性误判---也许王小帅并非要讲一个救子的老套故事,救赎的外壳下包裹着另一番企图。
年初曾看了一个针对媒体试映的版本, 男女主角在出租屋内发生性`行为的情节是这样的:
枚竹(刘威葳)与前夫(张嘉译)进入出租屋后,布置鲜红大床--->身体半裸洗澡--->两个人躺在床上冗长的谈话---〉特写张嘉译进入刘威葳身体过程中刘矛盾又略带渴望的表情---〉性`爱中近镜头展示———〉一张血红色吱呀作响的大床上,张嘉译机械的活塞运动着,身下刘威葳僵硬麻木的肉体慢慢融化温软,悸动摩擦着大红床单;紧张爬上了她双目微阖的脸庞,随后加深、放大、扭曲...眉头团簇,面颊和胸口白皙的皮肤映出一丝潮红;早先匀称的呼吸逐渐加重到随着前夫的节奏往复而呻吟喘息,开始忘情的轻抚张嘉译赤裸的上身,这里王小帅用了几个中近镜头交替穿插----〉枚竹迷醉的面孔和醉蛇样扭动的身体---〉前夫冲击枚竹身体压住床上的手机误播现夫电话---〉老谢听到电话中两人身体的碰撞和欣快的呻吟呆若木鸡......做`爱完毕后枚竹眼望天花板的冥冥样子。。。统统在我们广电威严的大剪刀下灰飞烟灭无踪影!取而代之七零八落莫名片断!
被删减镜头多着力于在两人特别是枚竹脸部和身体特写,从扮演者刘威葳面部复杂变化,洗澡时寒意闪烁的白皙肉体到男女身体媾合时燃烧着并迎合前夫每一次撞击伴之以入情入性的叫床声......这具承载了拯救使命的女体已经蜕变为一个身体和心灵双重出轨,在这场不伦的性`爱盛宴上忘情饕餮的至性荡妇。
尤其是刘威葳唇边荡漾的一丝笑意贯穿了整个做`爱过程,几个脸部特写都可以看到。在枚竹内心,与前夫肉体结合带来的满足已经超越了那份获得精子的渴望。曾向记者朋友提起这个细节...“你也注意到了!”也许这才是小帅这道电影谜题的真正答案。
放映后和制片方聊天时,对方说这还远不是最“荤”的版本,最早的版本甚至有两人多次性`交最终受孕导致双方家庭破裂的情节,床戏处理上可谓赤条条无遮掩。小帅构思剧情时就打算用床戏冲一下欧洲电影节大奖,打开知名度撑一下票房,所以尺度要求相当大,他的摄像推荐了急于成名的刘威葳扮演女主角枚竹,一般这类大尺度床戏影片一线女艺人不会接,二三流的女演员则跃跃欲试,还有就是刘威葳至今未婚,出演此类情节来自家庭的阻力不大。
国内类似情色内容较多的影片,制作方与电影审查部门的“斗争”方式接近于和小贩讨价还价,先拍摄一个不亚于国外三级片的大尺度版本,电审部门打回,好吧那么接着我逐渐减小尺度,试探着广电总局的底线。。。。。。
《左右》女主角刘威葳曾在公开场合袒露了那场床戏拍摄过程中的真实感受:
“床戏拍了很多次,做~爱本身并不难演,声音还是动作什么的王导都让我们两人自己把握,最难拍的是两人做完爱后的表情,现在你们看到的是,其实没什么表情,就是在感受一种性`爱过程中女人普遍的生理反应,平息不下。”
确实,作为身心正常的成年男女,尤其是人在演艺圈风雨多年,把大家都已经驾轻就熟的男女之事表现出来并不困难,刘威葳早年在《女人背后的女人》中成为第三者,与侯天来很自如的展现了男女的场面;
但这次拍摄《左右》,根据剧情需要女主角要与早已缘尽的前夫自然性`交借种生子,夫妻性生活过程中虽然心理抵触但身体却无法抗拒生理上的快感,上下半身的矛盾...要靠刘威葳本人厚重的生活积累和十多年的表演经验来诠释这种拧巴。
刘威葳用平静的语调向记者描述:
“剧中我扮演的梅竹和前夫做`爱,拍摄中我的脸部神经都很紧张,脚底很烫,一股热量一下子涌向大脑,我身体痉挛了,释放了,快乐了......具体到剧中人物枚竹在性`爱过程中是不是这种感觉,我也搞不清楚。第一次拍摄时我哇一下就哭了,把在上面动作着的张嘉译吓一跳,还以为弄疼了我!” ----这是国内女演员第一次如此具体的描述拍摄大尺度床戏时的切身感觉!
作为一个娱乐圈中的成熟女性,刘威葳曾经在媒体和自己的博客中袒露过她的几段男女感情经历,并谈到自己相信与聪明成功男士的一见钟情,尽情体验不同的恋爱历程,但排斥婚姻的新潮情爱观;
尽管刘威葳本人在娱乐圈中尽量保持低调,仍有网上信息报料她和一位对其演艺生涯作出过巨大帮助的高姓男子维持着多年的爱恋关系!
这是一部展现面对白血病,有关两家人亲情和责任的电影,片中的性`爱情节是必不可少的!
全剧的高潮床戏早先拍摄了五次不同尺度的,06年底就完成了,但送审后被广电总局挨个毙掉,无奈王小帅召集了演员进行第六次补拍,成就了今天的电影。
伴随着男女主人公的剧烈喘息声和上下起伏的身躯,却看到一条红色的被子遮住了张嘉译的臀部,红被子绝对是体制的产物,就像A片中的马赛克,早期版本自然是没有这块遮羞布的。
拍摄六次,剪辑了十个版本,这是可笑的,对演员是一种摧残。呼吁尽快实行电影分级制,不要再做鸵鸟了。
左右,不是左翼的左,右翼的右,而是左转的左,右转的右,不是左右逢源的左右,而是左右为难的左右,所以她讲的不是政治问题,而是做爱问题,不是宏大叙事,而是寻常小事。做爱,万分之五千是身体欲求,万分之两千石抵抗失眠,万分之两千五是治疗疼痛,万分之四百九是表达爱意……总而言之,都是为了瞬间的快感,哪怕一瞬间,摆脱记忆的感觉也是很爽的。可是,还有一万分之一的情况,做爱是为了救命,不为一己私欲,而是为了挽救另一条人命。做爱一下子变成了大义凛然的英雄行为,你不做就成了无耻冷血之徒,成了缩头乌龟,成了只为一己私欲的小人,你不做,你忍受得了下半辈子的良心谴责吗?是,有点匪夷所思。就像一个不会游泳的人,赶巧碰上一个溺水挣扎的小孩子,方圆几里还一人没有。你说,你是救,还是不救?救,你多半有生命危险,可不救,你扛得住下半辈子的良心谴责嘛?这是多么多么少有的小概率事件啊。老谢说:“这种事,世界上恐怕没有几个人能接受得了。”枚竹说:“那是因为他们没有碰到这种事。”是,绝大多数人恐怕一辈子都碰不上那种事。
枚竹是禾禾的妈妈,老谢是禾禾的继父;肖路是禾禾的亲爹,董帆是肖路的妻子。禾禾得了白血病,绝望的枚竹听说,如果禾禾有一个亲身的兄妹。便很有可能找到合适的骨髓。于是,她毅然决然要同肖路再要一个孩子,在三次人工授精都失败的情况下,枚竹仍不放弃。带给四个人的问题是:我能不能容忍自己的丈夫去同前妻做?我能不能接受自己的妻子去同前夫做?我能不能去同她做?我能不能去同他做?在这种时候,人恨不得就皈依了上帝,让宿命做主,也不愿意自己有决定的权利。因为不能左不能右,只能向着前方硬着头皮冲过去,不能顾及后果,没有时间顾及。
这个故事有点极端,极端到我们根本用脚趾头想也能想到结果,里面没有一个高知,却个个都是占领了道德制高点的标兵,即便是中间节节败退的董帆,恨不得让人觉着怎么就她一个不懂事儿啊,看看人家老谢,什么都憋着,还面带微笑无怨无悔地憋着,你怎么就那么小心眼呢,这个那个你都有了,你就不能为了孩子稍微牺牲一下下嘛?你本来已经合情合理地认可了她提出的和肖路的离婚要求,可是,可是,在班机延误出状况的时候,她给肖路打电话说,自己的脑子里全是禾禾,还说爱肖路。而当时,肖路正在那幢租不出去的2007号房间里,静待着和自己的前妻一起做爱。
禾禾,禾禾,简直就是洒满人家都是爱的天使啊,四个因为情感与生活编织在一起的成年人,你退我进地搅在一起,谁都觉着欠谁,谁都把苦水往自己的肚子里噎了又噎。太高尚了,高尚得我都觉得像是虚构的啦,像是有人故意编出来骗人眼泪的啦。其实不是特差,只是没觉着好来,有点不太自然,有点矫情,有点可疑。有点削尖了脑袋向底线狂奔的意思,可是,那底线分明是人为画出来的。导演说,没准自己什么时候就商业了。其实,我觉着,他现在就挺商业的啊。里里外外上上下下都像是一个工业产品。分明是讲亲情的,可是好像是被什么东西给冲淡了似的,你使劲嗅,但总也闻不着味儿。或许是我的鼻子出了问题。
这种席卷、破坏一切的母爱与其说伟大更让人不寒而栗。它疯狂啃噬撕咬离自己最近的所有善意和美好,孤注一掷苛求一个渺茫的希望。假使愿望成真,途中那些杀人不见血般的伤痕又有什么可以治愈呢?每个人都左右为难,其实无论选择什么,都是无法重来的永久痛苦。
如果为了拯救孩子的生命,父母倾其全力可以被称作无私的话,那么为了挽救一个生命而创造另一个生命该怎么算呢?对于父母来说,眼睁睁看着孩子生命迹象的慢慢消失是件残酷的事情,但对于另一个被创造出的孩子,他的人生从开始就是不公平的。
都不知道怎么说······谁变态?谁自私?谁脑残?谁他妈大剪刀一挥给剪得完全无震撼可言了!!!
人生时常被意外左右。—— 2022.06.11:因为看了电视剧《亲爱的小孩》,于是就重看下电影《左右》。时隔多年,淡忘蛮多,直接观影,没想到主演了《亲爱的小孩》的秦昊竟然在《左右》中也有客串出演。
现实中真有其事,详见CCTV-12播过的《法律讲堂:两个家庭救一个孩子》(又名《婚恋变奏曲-生死抉择》)。只不过这个原本很感人的故事,到了王小帅同学的镜头下,却演变成了言情剧与激情戏……
左右啊左右,王小帅的年龄在增长。这部电影让我记住的是演员们的演技,缓慢节奏下的音乐效果,还有一直压抑的气氛,而电影本身,确实。。。
为难是为难,不过还是知道什么是重要的。难度在于如果发生在你自己身上怎么办。怎么办也得办,所以自我拧巴。
王小帅跟娄烨一样膈应人
王小帅总算拍了一部看得懂的电影,但这种事实在是无法想像。
预热下周的《亲爱的小孩》,感觉故事竟然对于剧作化的改编与进行相当理想,不免有点期待;而两组演员彼此的发挥也很出彩,这么多年为刘威葳没有什么电影后续感到可惜(除去《嘉年华》的惊鸿一瞥,还有接下来大概还行的《刺猬》)。从电影一开始,就将观众送入各种选择的境地;以身试错还是置身事外,救还是不救,守住“道德”还是达到目的- -有很生动的窒息感与带来的困境,也就自然愿意相信了角色的境遇。当然部分桥段不免生硬,并且留白出一种很尴尬的状态;比如枚竹不小心摁开的电话让老谢听到,又比如董帆带着同事和老谢的见面;但好在这些没有将它想要聚焦的困境和问题冲垮,也就足够了。
人人看待事物的出发点不一样,这简直是最让我唏嘘的一件事儿。本来想说这片是关于婚姻伦理亲情的矛盾,字幕出来时突然觉得这是关于“执念”的故事——如果枚竹注定要经受丧女之痛那就只能接受,人工授精失败就是一个征兆。不过这也许是因为我没当过妈——不养儿不知父母恩。不是我的菜。2013.3.23.DVD
其实后面越来越慢的同时也越来越有范儿了。台词该赞,片尾音乐也是,几个伏笔,都算埋的自然巧妙,不虚编剧的奖状。 要说的是,风格有点呆滞了,越到后面反而越有矫情劲儿,加上动不动的笑和反复出现“检查”“荒唐”等词,到底还是有点儿
加油 小帅!很好的故事 尺度把握得也很好 不过总觉得离极好 缺了些什么
人性可以为了一个生命放弃尊严放弃家庭放弃自我价值?只能说这个男人实在太好了,好的让人觉得不真实,连行为上的抵抗都没有,虽然内心的挣扎是存在的。个人感觉这样的男人或者说是人,会让人有不确定感,好的过分了,最起码电影应该在行为或语言上应该给我们给兴奋点。也许是我自己有着相当部分的阴暗面,所以才会有这样的感觉,大概世界上真的有这么好的好人存在的。
左右,不仅仅是情感上的为难,还有生理上的徘徊...剧照上枚竹的表情,可见一斑.
前夫的爱,现任的软,呕吐不能,女儿的幌子,交欢的尖叫。四个没出息人,组成的生活烂故事。可本来生活就很烂。
这部电影真得超级膈应人。可是一个母亲为了救孩子她能怎么办,每个母亲都是潜在的王者,勇敢无畏,为爱牺牲。看的是腾讯狗删减版,所以不知道那段出租屋的船戏细节过程,不知道女主是超级快乐的。如果不删减的话,电影的性质就变得不一样了。
这不就是毕淑敏的血玲珑么。。。
张嘉译很适合生活化的角色;余男有点丑;成泰燊一副没本事男人的好脾气样。男女主角用这种非同一般的方式形成交集,又回到各自的家里。两个家庭的人们虚弱地笑着,就着饭菜,咽下生活的苦辣酸甜。
都他妈能上电视了……