向着炮火前进

狗血剧情 吴奇隆很有人气，他也不能在抗日战场上一出场就秒杀一群日本人，而且把发型和衣服保护的一尘不染吧？我很想知道那个加特林是哪里来的？好吧，我承认坑爹的剧情真的让吴奇隆神一样的拥有一把加特林，但你不能让这加特林无限子弹啊，我看了几个场景了，这枪一开火就没无限发，你以为你玩《快３》呢？虽然中国外挂和中国山寨名扬世界，但你也不能太狗血的都用在沉重的抗战片里吧？你以为这是玩穿越呢？你直接先挂个穿越抗日片不也对得起这些观众们？鄙视电影游戏玩ＢＵＧ，玷污观众智商！编剧脑残，我理解，把日本人写聪明了当然被河蟹，丫的又出来哥脑残导演，这也就算了，导演没想法只能跟着编剧走，还有几个只顾着赚钱赚人气的脑残演员在演，这也算了，毕竟他们只适合演这些，受不了的是居然还有人去看这部脑残电视剧，而且还说好看 我就很接受不了 说真的，如果你所描述的抗战真的是那样，我想中国随便一个人拥有不限射距，秒发，再加上无后座，已经自动标准器，最后无敌到无限子弹，那中国岂能受这么大的耻辱？而日本人对中国的耻辱是肉体上的，这是永远都要铭记和反思的，但你们这群脑残的编剧、导员加演员却是在侮辱整个中国的智商，更是对历史的玷污与推翻，历史是要清醒认识的，不是要娱乐的，尤其是抗战史！当然不能全怪你们，真正的抗战史现在也演不出来！
在思绪中我看着《向着炮火前进》这部我所看过的抗战片中最为可耻、最为雷人的一部，我其实很想问这个编剧，你用三个土匪就能搞掂日本一群一群的日本正规军，中国不早就完成了喊得解放全世界的口号？还在这没事被美国欺负一下，没事被俄罗斯欺负一下，没事还会被日本一下，甚至还会被朝鲜欺负欺负的可怜境界？你脑子进水银了，也不要误人子弟啊，媒体骂着新一代少年们是脑残，自己又给新一代少年播放脑残片，你丫不是贼喊捉贼呢？整天吆喝着国人素质低，你们怎么不看看你们干的鸟事哪一件是为了提升国人素质做的？当然了，你们有市场，反正愚昧的国人多，但你怎么就知道中国人一直是愚昧的呢？你去问问现在的黄口小孩，他们都可能骂你们脑残！


这个娱乐时代，娱乐玩够了古代史，又开始娱乐抗战史了？你让前些日子说谁唱国歌就抓谁的某公安局副局长老脸往哪搁？

别的我就不多说了。。。你们也别说我没资格评论毕竟我看到41级了，我从来不写影评的现在是凌晨1点42分了，看到41级我真的忍不住了，那雷子枫顶着暗堡的机枪看那机枪在他身上打最少十几个窟窿，最后他还是拿着炸药包用手和身体顶着暗堡洞口，最后爆炸了。。。。暗堡炸成废墟他人却只是退后几步连衣服都不乍地破。。。。好了这也就算了，过了一会进医院来个O型血补充下 没死！大家说这是什么概念？反正我看到这就是把我的咖啡喷了一屏幕。。脑袋里忽然有个映像浮现在脑海里 那就是董存瑞。。这个人大家想必都认识吧 哈哈 我不多说了，大家去看看41级就知道了。我说这么多并不是想议论那些演员，毕竟大多是我的偶像，而是想鄙视那编剧就是一脑残。。就算我是个农民我也打心眼里鄙视你！

向着炮火前进(电视剧) ，最近这些年，不管是电视剧或电影，多倾向于拍战争片了，特别是关于部队啊，一说部队，那就是当兵的。这是为什么呢？有时候再想，以前（未解放前）当兵的在我们心中还是榜杆。后来呢？有人提到当兵的，没有一个人不痛恨当兵的。(指的是大多数，并且是当过兵的人亲口说的)。那跟拍电影有什么关系呢？如今社会上，当兵的在民众心理影响差，拍电影只是在电视屏幕上挽回祖国的荣誉。其次是当兵的也奉献过自己青春在部队里，可没有一定条件的，退伍后，能干些什么呢？为的就是能让更多没有条件退伍的军人能走进社会。最重要一点就是减少犯罪率。拍电影以传媒的方式不断的刷新当兵的形象......
    向着炮火前进，这部电影取材是好，也符合这些年拍电影的趋势（战争片），可给人的感觉就是在跟着别人的路在走，按道理来说，走自己的路，让别人无路可走。可这部导演完全是跟着别人在走。也不一定是技术不好吧。可能更多的导演还没有睡醒吧。电影没有拍好，不是演员演得不好，更多的是导演睡着了。拍的个烂哟，真的像在梦里一样，可以任意的发挥，也不管观众的反应。只是挣自己的经济，却不问观众浪费了电费来看你导的梦。
    最后一句，演的人拼命的演，睡觉的人不断的做梦。导得有多烂呢？如厕所里的屎吧。只有臭，还是个臭。是吗？个人导自己的观点，与本人无关。

这造型真帅呀 这演技真是烂呀 服了现在的导演 这编剧 就破坏历史吧

抗战题材永远不缺少观众。英雄气、历史感、民族主义、斗智斗勇，必有一款适合您。早期抗战剧流行的是宏大叙事和英雄群像，比如《烈火金刚》、《八路军》、《新四军》。即便是传奇个人，也多正义凛然，比如《双枪李向阳》。也有用特殊的作战方式吸引观众的，比如游击（《铁道游击队》等）、谍战（《潜伏》、《悬崖》等）。众多的谍战剧甚至可以单独成类。《亮剑》以后则尽是草莽英雄传了。《亮剑》、《永不磨灭的番号》以及这部《向着炮火前进》，无论是正规军、民兵还是被收编的土匪，匪气是他们共同的特质。
就该剧而言，匪气是一种自然流露。简洁的叙事、不时出现的小幽默、突破尺度的打斗场面都显示着它的特别——这是一部港台导演的作品。近年来越来越多的港台导演到内地拍片，不仅为武侠片注入了优质港片的基因，还涉足罪案、生活乃至抗战题材。钟少雄之于《房战》，李惠民之于《新萍踪侠影》，朱锐之于《天亮请睁眼》，都是港台导演“移民”内地的个案。许多港台导演本身就久居内地，对内地文化较为了解，又欣赏内地演员扎实的功底，再加之内地影视市场广阔，来内地拍片就成了顺理成章之事。但港台导演拍摄革命历史题材还是少数。一来港台导演对内地抗战史了解有限，难免缺少切肤之痛；二来很难想象港台导演会一本正经地去讲述革命故事。这是好事也是坏事。距离感和轻松感无心插柳地给抗战剧增添了新鲜的元素。叙事上不那么拖泥带水，整体氛围不那么板正，都是港台导演的优势，恰好也贴合了如今抗战剧的趋势。比如雷爷一炮把日军飞机打下来，石敢当以为是自己一枪的功劳，就是用巧合产生的幽默感，也轻轻松松地捏合了三条叙事线索。众所周知，港台导演一直非常重视可看性。战争场面上，该剧给了贴身肉搏和血腥暴力一定的空间，也是出于可看性的考虑。人物塑造上也为了可看性有许多夸张的成分。比如阿福的枪法。同样是革命历史题材，内地导演可能会更侧重政治立场和一支队伍、一个政党的传奇，而由港台导演来拍就会更侧重个人传奇和人物情感。
港台演员进军内地和港台导演有着相似的考虑和相似的成功原因。进军内地是因为两岸三地的文化交融日益密切，港台市场萎缩而内地市场繁荣。进军内地而又受到欢迎同样是出于距离感。而港台演员的成功又有特殊或者说比较明显的原因。最明显的是收入的增加和工作节奏的放缓。而他们受到追捧则是因为那恰到好处的距离感。与世界交流较早，性格较为自如，气质更为洋范，而且与内地有着不同的发展轨迹，自然而然对内地观众而言具有神秘感。但又都是黄皮肤黑头发同宗同族的中国人，这种距离感又不会强烈到难以接受和理解。这种恰到好处的距离感是除却文化品质本身之外港台文化一直风行至今的重要原因。只是风行换了种形式，过去是我们主动了解港台，现在是港台深入内地，甚至港台演员、港台导演参与到内地剧中，难分彼此。深入到何种程度业内人士和观众都在不断摸索。《红色记忆》播出时，我们会觉得魏骏杰作为香港演员怎么会到内地演一个端着冲锋枪在红土地上拼杀的角色。而看到林保怡在内地剧中穿着旧式军装，也有一种强烈的违和感。
用港片的心，拍抗战的剧，说到底是用对观众负责的心、讲究可看性的心，拍抗战的剧。这一点其实不独港台导演、演员专美，讲求可看性也是目前内地演职人员的努力方向。是用一个个人物符号讲述抗战历史，还是用抗战时期的历史背景衬托雷爷落草为寇、又与八路军共同浴血奋战的命运起伏；是用情感为主旋律做点缀、烘托正面人物的感染力，还是塑造雷爷的痴情和深情，便是抗战剧摆脱说教前后的区别。但仅仅追求可看性是不够的，缺少艺术性，也难以有更高层次和更广泛的受众。为了可看而可看，为了娱乐而娱乐，又会走到革命历史题材的另一极端。艺术性是港台导演的软肋，也是港台导演在内地长远发展的关键。
2012/11/4