头文字D最终季国语

永远都是一副睡不醒样子的藤原拓海

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纪念一下他吧。你这么想。

噢，他并没有死去，也许用“纪念”并不合适——

我的朋友。我的兄弟。

在今天的13:40分，你终于看完了六部的《头文字D》。断断续续的，半年？还是一年？还是许多年？记不清了，记忆时常会出现问题。

你瘫痪在座椅上，怅然若失。

终于看完了，然后呢？

这部小时候无比迷恋的动画片。

终于在你二十一岁的时候看完了。

这时你拥有了电脑和网。你不用再等待那台收不到几个台的电视机。

你曾经把它遗忘，后来是他给你提起。

在高二。

哦，头文字D，藤原拓海。

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“你可真像他啊，我的兄弟。高高瘦瘦，迷迷糊糊，总是一副没睡醒的样子，但不可否认长的还是英俊。”

如今，你没有他的QQ，没有他的手机，看完这部剧后你无比的想念他。

你从班级群里找到他的号，然后进入他的空间，真庆幸，他没有设置权限。里面很简洁，没有多少东西，这也很符合他的秉性。你一页一页往下翻，翻到了14年的照片，然后猛然意识到，原来上次一别已是两年。上一次见面还是14年暑假的小聚会。时间真的很快呀！你俗不可耐地说了这句话。

“你笑我吧。”

“他不会笑你。”

哈哈。

-3-

电视剧里爱演：兄弟为了红颜反目。你说，好傻逼的剧情。哈哈哈。

不曾想，你竟然遇到了。你不想多说，因为那个女孩，似乎没有接受你，也没有接受他。上大学以后，她的初恋给了一个学弟。

你不是好的写故事的人，或者说你不是一个会写故事的人。如果你们的故事能让一个会写的人写出来的话想必也是一个精彩的故事。说不定也能一战成名。真是可惜哦······不过，也没什么可惜的。想想还是伤痛而已。

-4-

“我们什么时候能再相聚？我们是否还能再续友谊？这真是遥遥无期。朋友不多，我却还总是弄丢一个又一个。在人情人际这一方面，我是一个愚笨的人。”

“我很想你，我的兄弟。”

“不知你会不会在某一个瞬间想起我，想起我们曾一起度过的快乐时光。”

是的，你还是敢肯定，曾经你是为他带去过快乐的。

就像他带给你的一样。

你桌上的绿茶已经凉了，让我把它喝了吧。

“藤原拓海，你很像他。”

“藤原拓海，我很想你。”

但你想，你们不会再续前缘。

-5-

你记得你曾经写了一段话，这段话是你在大一时写的，没有具体的日期。你在你的手机、电脑里找了好久，几乎以为把它弄丢了，但最后终于还是找到了。你从一篇文档里把它辑录了出来，现在，送给他。尽管，他可能看不到。

我背着手，弓着腰，独自走在这个大学。我总是会意犹未尽的想起你，想起与你一起同桌的日子，想起你教我数学题的日子。

如今的我一个人孤军奋战，被打的丢盔弃甲，狼狈不堪，再也不会有任何一个人像你那样搀扶着我，帮助着我。

我多么希望某一天我睁开眼醒来，你就坐在我的身边，依旧是那涣散而又傲慢的目光，你所散发的光芒万丈依旧会闪耀得我无法正视。我会像一个小女生那样对你充满了仰慕与倾心。

你知道吗？连我自己都不敢相信会有一个人如此深刻的镶嵌在了我的记忆里，我会对你如此的纪念与感怀。在我心中，你就是一个传奇，一个永远不朽的······神话······

（17年7月5号的晚上，重新看这篇文章的我又从班级群里找到他的号，然后进入他的空间，但是这一次很不幸，没有权限。）

花了一段时间，截至昨天，系统地看完了《头文字D》全六部——唯一一部从小追到大的动画。

最后一战，作者安排得实在是戏剧化，几乎就是各自的镜像。高桥兄弟对北条兄弟，成长历程和兄弟之间的关系极其相似，连比赛也是哥哥对哥哥、弟弟对弟弟。还有86对决，藤原拓海和乾信司，都是开Trueno AE86，都是一开始只把一条山路跑得滚瓜烂熟，都是在不经意之间练就超强的技术，都是单亲家庭成长，一个单亲父亲一个单亲母亲。

看完第六部我想到，是否作者最开始只打算出两季，所以第二季最后一战就是86对决，可是观众对续集呼声太高，于是又接着出了？最后又以86对决结束。

第二季，藤原拓海对秋山涉：都是AE86，都是三门款，一个Trueno一个Levin。

第六季，藤原拓海对乾信司：都是AE86，都是Trueno，一个三门款一个双门款。

第六部出的时候还恰逢新86上市，最后的最后顺便宣传了一把。

如果呼声再高，会不会还有续集？那时候拓海开的应该是新86吧。如果真是，我大胆预测，最后一战会是86对BRZ。

　　不算是剧评。主要是以这部动画为引子，对交易中的过度优化和风险管理，进行一些简单的思考。

　　首先，给没有看过这部动画的同学，做一个剧情概述。

　　《头文字D》第一部，讲的是一个豆腐店的送货伙计，对自己跑了好几年的路非常熟悉，轻松战胜了专业车队的挑战。我们将他的胜利，总结为常态对技术的胜利。（//movie.douban.com/review/13993578/）

　　接下来，被战胜的专业车队，吸纳了豆腐店伙计做为成员，开始了各地的挑战赛。毫无意外地，无论对手有多强大，屡战屡胜。

　　最终部，讲的是同豆腐店伙计一个路子的挑战者。

　　豆腐店伙计，最初靠的是对路线的熟悉，战胜技术型对手；最后的挑战者，同样是靠对路线的熟悉，被当地专业车队所认同。

　　因此，动画要表现两个人属于同一个路子，但是后者比前者看起来更强，就要“优化”后者对常态的认知。例如，前者从初中开始，在自己熟悉的路上开了5年车；后者从小学开始，在自己熟悉的路上连乘车带开车12年。

　　还通过他人之口，讲述了后者对路线的熟悉程度——

柏油路的细微裂痕

季节性的堆叶

路上的沙土

　　为了进一步表现后者对路线的熟悉程度，动画中还用了一个透视特效，表示能看到视线被挡住的弯道另一端——

　　将后者“优化”到了这种程度，虽然有些怪力乱神，还没有什么原则性的问题。

　　接下来，一个赛车高人说——

　　就这个结论而言，确实配得上“高人”的人设。

　　然而——

　　这个信司，就是上文的，最后的挑战者。高人说，信司之所以跑得快，是因为没有考量风险。

　　到这里，同学们应该也发现问题所在了。放在交易领域，这相当于倾家荡产，又借了所有亲朋好友的钱，挪用了单位的公款，最后又忽悠了黑帮老大一笔钱，加了100倍的杠杆，去做一笔自己认为必胜的交易。

　　之所以会这样做，是因为之前一直这样做，一直赚大钱。

　　有一定程度交易经验的人都知道，这样做的后果。即使往好处想，也是有一天在海底的一个水泥桶中被发现。

　　按照动画对信司的描述，路上如果个瓶子盖、漏油、新增的裂纹、小鸟、野猫什么的，普通人开车没什么大问题；像信司这种，无视风险换取速度的跑法，必然会遭受重大打击。

　　以信司的人设，不是赌徒。赌徒知道风险存在，知道自己在冒险。在信司的认知中，在这条路上开车，认知中就没有风险的概念。

　　因此，酿成事故，是一个问题；对认知层面的打击，是更大问题。

　　从动画的层面看，对信司这个人物的“优化”，过度了。

　　从信司的层面看，对风险管理效率的最大化追求，使自己站在了悬崖边上。

　　风险管理的效率越高，收益越高。不过，当风险管理效率达到理论上的最大值时，完全没有容错空间，收益曲线会呈90°下降。

　　无论是赛车，还是交易，常态，不是在100%的正期望下，一往无前。常态本身，带有容错空间。

　　试图将常态中，所有的负期望优化掉的人，本质上，没有建立在实践之上的常态认知；其依赖的，是自己想象中的“常态”。

　　动画中，也有人意识到了信司的风险所在——

　　这句话在动画中的本意，是信司只在当地算是很厉害的车手；没有接触过更大的世界，限制了自己的认知。

　　也就是，缺乏建立认知的实践广度。

　　实际上，做为交易者，远远实现不了100%的正期望——因为市场中的不可控因素太多。

　　多到很多交易者放弃了对正期望的探索。因为他们发现，自己可掌控的正期望，无法覆盖自己的仓位所面临的风险。

　　管理好自己的仓位所面临的风险，相比试图以正期望覆盖风险，更具有现实的意义和价值。

　　就像开车。做为提高出行效率的工具，驾车过程中，对风险的关注和处理，远大于怎样提升汽车的速度。

总结

前三季

前三部的故事从高中生藤原拓海讲起。那时的拓海不经世事、开着旧车，在一众怀疑的目光下参加了比赛。彼时能依赖的只有自己的技术和那款印着“藤原豆腐店”的老旧AE86。但在这样的条件下，拓海却能一次次击落强敌取得胜利，维持连战连胜的记录。由于拓海对比赛和赛车的无感心里，却又有着比自己年长对手的华丽技术。这样的落差安排使得每次比赛都令人期待，尤其是首次对战高桥启介，似乎我随意跑跑就能赢的设定实在让人心潮澎湃、欲罢不能。

获胜之后的拓海依然每天不间断着继续练习，每当清晨5点，藤原家要准备送豆腐。拓海睡眼惺地忪从屋里出来，打个哈欠，然后钻进86，发动汽车。这时，父亲走了过来，递进来装着大半杯水的纸杯，拓海伸手接过，看一眼杯子里的水，眉毛皱一下然后放到杯架上，二人叨叨几句便启动汽车开始新的一天。这个画面非常非常地有仪式感。特别是那个水杯，好像谁那样使用水杯就能练就神奇的驾驶技术。这是天才父亲藤原文太训练拓海的方式。

在随后的比赛当中，以往只看到拓海光辉的一面，后来重复再看，越来越感受到父亲藤原文太默默的付出之重要。他会偷偷地给86作调教，不动声色地给拓海建议与提示，鼓励与关怀。远远地关注着拓海的比赛。特别是与须藤京一的比赛，86爆缸，有着准确预感的父亲开着小货车来接拓海和86。归途的路上，父亲淡淡地抽着烟，拓海一心询问如何才能修好86，父亲耐心解释为何不能修。爱车心切的拓海开始着急，道歉说自己弄坏了86，但还是瞪大了双眼，惊讶于父亲的无能为力。自己竟然给86造成这么大的伤害，无奈、自责、难过以至于沉默。直到父亲问：“拓海，你...你认为引擎坏掉，是你自己的错吗？”。这话击中了拓海的内心，再也抑制不住内心的悲伤，眼泪夺眶而出。显然，拓海认为是的。父亲告诉他知道车早晚会坏的，只是碰巧是拓海在驾驶而已。接着便伸手过来摸拓海的头。这情节极具感染力，相当让人泪目，绝对是D最为温馨感人的画面。

D的前三季，以现实的角度，我认为父亲藤原文太是推动故事向前的根本因素。如果没有默默在背后支持付出的天才父亲，这样的故事根本不会有开始。同时也体现了作为一位父亲的伟大。但这也不得让人反思：当一个人处于成长的年幼青年时期，没有得到来自长辈的适当引导，没有在早期建立自己的优势，他如何面对今后的人生？同时这几季最热血激动，某种本能在推动着拓海获胜。那时拓海的快是道不清的，这种神秘俘获了我。

第四季

从第四季开始，雏鸟初长成，踌躇满志着，向更宽广的世界迈进。高桥凉介成立了名为Project.D的新车队，拓海的单枪匹马要转变为团队协作了。凉介的计划是：召集少数精锐队员，远征县外山道，与当地的车手们比赛，改写各地的赛道纪录，留下传说后再解散。这是高桥凉介的二次创业。所以准备得更为充足。

从第一话开始，D的车队、装备、随行人员以及非常流程化的操作，其水平之高令人惊叹。“简直就像是一支纵横赛场的专业队伍”。80年代的F1赛事当中就非常流行这种做法，最好的车队即：最好的车、最好的车手以及最好的车队经理。因此，仅从队伍编制来看，他们将注定创造辉煌。从此开始的每一场比赛，都在告诉观众，胜利的要素、细节在哪里：流程程序化的车队管理，车体赛道知识的灵活运用，针对性地制定策略，强大的信念，死磕到底的精神，绝处逢生的勇气，以及平时长期刻苦学习积累，老司机才能不打灯开夜车不掉沟里。

第四部最后一场：不断地挑战极限只能引来神的降临。这是一场审判，更是一个时代对另一个时代的挑战。浪潮滚滚向前，任谁都无法抵挡，虽然说不论输赢都是一个极好的体验，但我认为只有，也只能赢才能接过时代的接力棒，继续向前。

后两季

第五部讨论的主题变得十分抽象，初看完这部感觉气氛变化很大。再也很难产生那种热血的心情，感觉对赛事的铺垫不够着力，以往的紧张感很难找到，直到凉介与死神的比试才感觉到了久违高潮。

自第四部拓海与东堂塾的职业车手馆智信比赛开始，输赢就变得很微妙，故事开始谈论赛车以外的东西——面对困难如何克服，意志消沉如何重拾信心，遇到瓶颈如何突破，意外来临如何面对。给我感受到更多的是学习、突破与成长，是那些与我们的人生息息相关的东西。随着故事的推进，这部作品开始一点一点地剥离赛车，越走越远。进入到第五部，我认为赛车本身已不再是这部作品的主题。而是借助赛车去谈论更深层的东西——人。涵盖了人的心态、人的意志、人的欲望、人的信念、人的智慧、人的潜力、以及人的梦想。

意外的是去谈论人的时候，拓海明显不是最好的人选。不断地深入“人”这个主题也使得高桥凉介的形象也变得前所未有的高大，是一个特别值得探讨的人物。突然意识到没有凉介这样的人，神话般的故事早已结束。但这两季最重要的使命是要告知观众：为什么要赛车。凉介的答案在祭拜心爱的女人时道出了：亦是一直隐藏在内心的愿望——培育出如同 Diamond 般闪耀的 Driver 是隐藏在 Dream里面的真正含义。这不是结尾，而是另一个故事的开始。

（以上是我给D这部作品所作的些许总结，她教会我的东西实在太多太多，激励着我不断向前。接下来我要给这部充满温暖与爱的作品写下我所有的感想。）