刻在你心底的名字(2020)

9/30 第一刷 剛看沒多久就疑惑了！他們是雙向暗戀吧,被預告誤導了,我第一時間真的沒發現,直到王柏德那句‘’我跟你又不能生‘’(歪頭)後來想想再更前面那句‘’如果你給我的跟你給別人的是一樣的,那我就不要了‘’這不就是在要‘專屬感’嗎？！ 再來是各種驚嚇墳場,霸凌,跳樓,公園,浴室,伴隨著我從頭到尾跳得很大聲的心跳聲,我不知道那是什麼‘’蹦蹦‘’‘’蹦蹦‘’的,這兩個演員選的真好,他們兩個很帥,互動自然,CP感真絕妙,全程賞心悅目,看得很舒服,感覺美好,不知不覺兩個小時就過去,然後電影裡每一個畫面都很美～ 最喜歡的場面是Birdy在公共澡堂扶起學弟和跳樓後蠻不在乎吹著口哨走掉的背影(心聲：哇！他好帥～瞬間淪陷) ; 張家漢是眼神很吸引我,記得第一次看預告的時候就被張家漢站在學妹身後怒瞪學妹的那個眼神吸引了,還有泳池裡偷看Birdy那段我覺得很美,還有出櫃戲後奔出家門騎腳踏車那段; 再來是戴立忍 媽呀！我以為我已經夠老了,老到沒辦法被大叔類型的人吸引,當聽到‘’其實那時候我真的很愛你‘’戴立忍的反應我完完全全被征服,那個什麼都沒說,卻也什麼都說完了的表情擊中我的心臟 喔～很厲害！他好有魅力啊～(尖叫) 覺得中年那段超甜的～偷偷的說看到大班班的時候真的靈魂出竅(也太不像了吧！) 最印象深刻不得不說電影裡那個無實物表演的聲音一出來,做為觀眾的我真的覺得沒有地方躲,臉紅心跳的把自己塞在椅座裡,動都不敢動,電影螢幕又很大,很近,張家漢想咬Birdy的喉嚨但是克制住了,那感覺真的好像我就在外面偷看一樣,然後他們的表情裡有太多東西了,浴室那場戲真的很可以～ 第一次看完之後真的覺得‘’還好‘’‘’好像少了點什麼‘’''不到位‘’的感覺,虐心嘛？也還好！沒有哭,很平靜,可是心情是好的,回家洗澡的時候還唱歌了～然後帶著一些疑惑開始找觀後找影評,可是訊息量還很少,一天,兩天,三天,奇怪！怎麼看完電影心裡老想著他們兩個啊！電影畫面各種花式出現,主題曲聽了又聽聽了又聽都聽不膩,買了小說也訂了寫真書,開始找他倆的影片欲罷不能,我想二刷！想去看我沒看到的東西,還有我想確定讓我心跳很大聲的原因！官網公佈QA場的時間,剛好我休息YA~ 10/4 二刷 第二次看還是心跳很大聲欸！喔,原來是戀愛的感覺～可是,我是在看別人談戀愛,我心跳什麼啦！這次就很認真很認真看Birdy的表情,捨不得眨眼的那種,原來是一見鍾情,什麼嘛！明明就是你招惹張家漢的,一直來一直來,等雙方意識到了以後你又推開他,真的很過分欸～其實有一個點我一直理不清Birdy的推開到底是因為自己的懦弱？想保護阿漢？還是因為看到阿漢的不勇敢？ 一刷的時候就喜歡上Birdy曾敬驊,那種青春氣息,瘋狂,中二,野又給小,看訪問才知道 哇！他本人跟戲裡完完全全不一樣,差好多！好安靜,好冷靜,好神秘,好慢熱,冷又有點呆萌可愛,這種該死的反差萌好迷人好喜歡他～ 映後的QA影廳沒辦法開燈加上我手機畫素不夠高,雖然衝到第一排可是太邊邊了根本沒看到他們的正臉,好可惜,唯一的印象是森森經過我旁邊‘’他好香喔‘’反而是我最喜歡的驊驊他太安靜了,他安靜到我以為那場他沒去,看到照片才想起來他有去 1 0/12 三刷 這次就是跟朋友約好要看的那場,進去之前就想說夠了,可以了,不用再看了吧,沒有下次了,所以很認真的看著每一幕,怕一眨眼錯過什麼,這次就真的是來享受的,沒有很大聲的心跳,整個人很放鬆,享受每一個畫面,享受音樂,享受看別人談戀愛！還花我的錢！哼～張家漢王柏德你們也真是夠夠的了, 看完電影我問朋友：好看嗎？ 友：還好,劇情很簡單,分不清楚臉,她後來覺得張家漢比較好看 我：你什麼時候發現Birdy愛阿漢的？ 友：洗澡那時候(原來有人比我遲鈍,其實我有點驚訝因為浴室戲已經很後面了,後來看了很多觀後還有人到中年戲才發現：蛤～他愛他？) 我：我很喜歡Birdy那個演員 友：你到底把邱澤放在哪裡？ 我：其實我已經看三次了 友：哎呀！我真的覺得你瘋了啦～ 10/16 四刷 今天休息,下班之前想了一下,好像有點想張家漢跟王柏德,反正沒事做,去看電影吧！看了又看看了又看是怎樣啦！我原本以為我今天也是來享受的,沒想到在中年戲時突然的爆哭,猝不及防的眼淚,我自己嚇了好大一跳,我都不知道我怎麼了,哭到抽搐停不下來(一時半刻緩不過來),是不是反應有點慢啦！怎麼四刷才爆哭,我要怎麼走出電影院！好丟臉～然後默默決定下禮拜休息再來看一次 網路上很多人覺得中年那段沒有必要,希望畫面停留在年輕的美好時光就好,可是能回望過去二十年,三十年歲月的人還在欸,我們還活著欸,像柳導說的：那個你曾經很愛過的人,三十年後還能陪你走一段路,不覺得很浪漫嗎？！嗯,,我懂～我懂～有被中年那段治癒到(未來就算沒有彼此陪伴至少能好好的說再見)然後這一次突然發現王識賢有像Birdy耶,走路很像,說話和動作也像,之前都只有注意戴立忍的表情,找他的手錶,看他的衣服(網友說中年張家漢開始穿格子服,戴小Birdy戴的那款手錶),,, 10/21 五刷 昨天晚上官網突然宣布21號起,凡購買電影票2張,即可獲得《演員交換日記》乙本。數量有限,送完為止 我真的欣喜若狂,來了,來了,一直想要的婚紗照終於來了～網路上一本炒到四千多也是很傻眼！ 一大早就衝到電影院,本來跟另一個朋友約24號要五刷的,店員說沒有預售只能限當天,在門口考慮了一下,實在不想錯過,好吧！決定要看,另一張票就當作買交換日記的錢吧 進去電影院前我居然開始期待我今天看完電影會是什麼反應？是哭,是笑,結果到中年那段還是哭到不能自己,可是我記得第一次看那段時心裡覺得‘’超甜的‘’怎麼會這樣？騎車回家的路上掛著眼淚在發呆,都不知道怎麼到家的？我是不是喜歡上可以爆哭的爽感了？！ 10/30 六刷 本來24號的約改到了30號,最先買的小說一直沒有翻,因為導演說電影是原著先有電影才有小說的,我相信了,而且有看過小說的網友說作者文筆不好,所以我一直沒翻小說,怕破壞電影的美好,我覺得看電影就夠了,六刷前想想看小說再看一次電影會不會有不一樣的感受,稍微翻了一下,哇！其實小說很好看,而且少的東西在這裡啦,看花絮,MV,寫真書很多沒放進去的片段小說裡都有,基本上我覺得電影根本是照著小說拍的(然後看小說我又開始心跳了),像壓著耳朵跳那段,,舍監為什麼叫髒頭,,7分的考卷,,兩人輪流吐水的畫面,,在大十字架下抽煙,,為什麼想買機車,,為什麼有阿漢載班班Birdy騎腳踏車在後面跟班班牽手的畫面,,跟神父跑操場的畫面,,阿漢班班在鐵絲網傳紙條,,Birdy偷拍阿漢的裸照,,阿漢在海灘扯Birdy衣服,,終於知道為什麼要光著身體坐在那裡吃泡了海水的餅乾了,,電話亭那段也不是憑空出現的等等,,,,故事更完整了,看小說真的會很心疼很心疼張家漢,然後代入腦海中的畫面,我一直不停的擦眼淚,靠杯！我在上班欸,這是幹嘛呢？對客人都笑不出來！ 前一天傳了一些照片給這位朋友,怕她看不懂,先讓她認臉,跟第一個朋友看的時候我沒有想那麼多,而且之前看過紅色氣球,所以認得陳昊森,也覺得他們長得不像,原來會有臉盲這個問題,看到快到中年戲時,自己默默拿出兩張衛生紙疊好,準備迎接爆哭的情緒,欸～沒有哭！,這次是笑著看完的,看完後與朋友的閒談 我：妳覺得好看嗎？ 友：好像少了什麼！該拍的感覺沒有拍出來讓人想哭的時候就換場景了,沒能把情緒帶到最高,Birdy為什麼要推開阿漢那段沒交代清楚,怎麼說呢？可惜了！沒有感動到我 我：妳什麼時候發現Birdy喜歡張家漢？ 友：他們是一見鍾情吧！(這裡我很驚訝,她甚至覺得他們一見鍾情後就開始交往了,只是沒有明說而已) 我：最喜歡哪一段？ 友：最喜歡前面借肥皂,餵核桃,兩小無猜那時候，還有王彩樺根本是戲精她那個媽媽演得好好喔！ 我：比較喜歡誰？ 友：張家漢,兩位演員可以,但是不會像愛邱澤一樣愛他們 我：所以妳不會像我一樣,開始找他們的影片看？ 友：沒有欸 我：會二刷嗎？ 友：不會想再看第二次,但是會想看小說 以上 這電影解鎖了我兩個技能 第1 <自己去電影院看電影>一刷前整整糾結了十個小時,小時候聽過太多電影院鬼故事什麼失火什麼在廁所鏡子看到燒焦的臉等等的,所以本人對電影院非常恐懼,記得之前約了朋友要看‘’你的情歌‘’因為兩人排假遇不上所以等著等著錯過了！到現在還看不到我也是很氣～(就是覺得遺憾啦)但是現在能克服這個恐懼非常開心,下次可能會挑戰自己去MTV吧～ 第2 <六刷>而且不知道什麼時候會停止！我很喜歡的電影‘’誰先愛上他的‘’這兩年來, 沒有快轉,完完整整的看了17次,片段什麼就不要說了,(之前看到有人說某部電影我已經十刷了二十刷了,我心裡都會想是在唬爛三小啦！直到這個電影我信了)我這麼喜歡的電影,上映時也就看了兩次就停了,然後乖乖的等Netflix,可是這部不一樣,可能是真的非常非常喜歡吧！每一次都很認真看每一次都想說夠了！可以了！沒有下次了,可是過沒幾天又開始想念張家漢跟王柏德,甚至開始珍惜電影還在放映的期間,因為下檔了至少要等半年才能再看到他們～朋友問我喜歡這部電影什麼？我說其實我也說不上來,可能是懷念年輕的時候很簡單很純粹吧,導致現在在路上看到高中生都覺得很美好(笑),,,,,

12/6 七刷--台北電影節版本

能看到不同版本覺得圓滿了！北影版多了一段禱告跟澎湖吃海水餅乾的畫面,感覺故事更完整,節奏比較快,看的時候更心酸的感覺,浴室戲更直接粗暴,終於看到森森說的捂嘴的畫面(哇嗚~)正常版比較唯美一點,奇怪的是我每天在追陳昊森曾敬驊的影片,卻在看電影的時候感覺到想念,不知道為什麼我一直深呼吸跟大喘氣,然後旁邊自己一個人來看的男生哭成了狗,很壓抑的哭,剛開始我只聽到吸鼻子的聲音,很久很久,後來他實在是哭得太慘了！我一直很想拿出包裡的衛生紙給他,又怕打擾他的情緒,或怕讓他覺得不好意思, 所以至始至終做了個冷漠的人,

這應該是我的‘’刻你‘’最終場,該從刻你畢業了～

破億了好開心,期待破億的驚喜,如果是盲腸版,我會再看一次～

害怕自己繼續追到二輪電影院 哈哈～以上

補充

为什么你们看不到王柏德的爱？ 前面王柏德一直在告白啊~ 在泳池一见钟情后晚上就来借肥皂<-他没有室友吗？ 需要到别的房间借肥皂？ 神父说:不是只有亲密动作才叫做爱情，我看他的时候他也正在看我。 家汉转过去王柏德"已经"在看他了 互喂核桃<-时刻想跟阿汉粘在一起，在浴室救了学弟后走出浴室的行程是去偷核桃来跟阿汉分享，你们刚刚不是才见过？ 谒陵时偷看阿汉<-时刻注意阿汉可爱的动作 如果你给我的跟你给别人的是一样的，那我就不要了<-他为什么要对阿汉讲这句话？ 他在告白啊 我跟你本来就不能生，笨蛋！<-他就是想跟他生，他就是想跟他生啊！ 偷海报那天只有两人的放映厅，王柏德演起了琼瑶戏，他的观众只有阿汉一个，他所有的台词只有阿汉听得到<-还是在告白啊 面对那些霸凌王柏德根本不怕，他有的是方法对付他们，舍监打我我就尿尿在他车里，大巴他们追打，我就跳楼看谁的心脏大颗，可是那个笨笨的张家汉之前 还被怂恿差点要一起欺负学弟，我跳楼时他也挡不住大巴，我如果跟他在一起我能随时在他身边保护他吗？他会不会像学弟一样整天脸上都带伤啊？！不行我要推开他，远离他，我好怕他受伤害啊！ 被记过了爸爸打我，我就满场跑看谁体力好，可是那个笨笨的张家汉冲进来干什么啦！ 我自己有方法对付不用你管，还被爸爸打倒在地，我只好挺起胸膛挡在他前面保护他！ 还不管不顾的想出柜！真的是疯了！ 在阿汉家Birdy说:张家汉你可不可以不要是同性恋？<-如果只是朋友的劝阻王柏德干嘛哭成这样？ 差点跟爸妈出柜后奔出家门王柏德一路紧紧跟随阿汉坐车他坐车阿汉坐船他坐船，一路跟到了天涯海角，还要被他吼:你什么时候理过我？ 告诉我你什么时候理过我？ <-他都快累死了，一个不小心阿汉就会不见，还是要跟，这不是爱什么才是爱？ 终于在那个无人的海滩他才能放心的回吻阿汉<-决定再也不跟他见面，但是那么喜欢的人不回吻对不起自己了！ 电话亭是王柏德call的阿汉，听到电话响起又不敢接<-我自己推开的人，是要多忍不住思念才会call他 以上这些你们都看不到的话是不是要想想生命中错过了谁？ 是说…真的错过了你也没有发现啦~

有个访问森森说 : 骅骅大学念影视系，瞿导说骅将来如果拍电影会是很厉害的导演，我签进了华研，以后骅骅拍电影，我要帮他写电影主题曲~

喔他們兩個~！我的血糖藥在哪？

目前最喜歡的CP 宣傳期要結束了很捨不得～

期待值太高了，等了几个月，

成片就像一部大型唯美的MV。

优点真的就只有双男主的颜、主题曲了！

看了一下好评，基本上是把个人的回忆、情绪带到影片里去了。

抛开个人情感不说。回归影片本身。

剧情支离破碎，场景切换无厘头，最后中年片段刻意煽情团圆，

尴尬都可以抠出三室一厅了。

精华全在预告片里，浪费俩小时。

内心万马奔腾，淦。

热评第一说这是“台湾10年来最好的爱情电影”...

？？？？？

看的時候一直很小心翼翼地不要用奇觀視角審視，盡可能地進入角色去理解他們的動機，但是代入的時候往往會被略顯文藝不生活的台詞、過於零碎的剪輯硬拽出來。向神父告解的線有許多情緒不連貫的地方，較片段化的故事裡又場場都是爆發的情緒，反而無法達到鋪陳情感的效果。

本片宣傳強調的「結合歷史背景」，的確展示了壓抑的社會情境，使用懷舊元素作為某種賣點，美術道具確實做的很用心。可是主題曲的曲風實在過於現代，在劇情裡播出來的時候不免讓我感到脫節。以戒嚴等等的事件呼應同性戀抗爭的進程到後面就變得無力，對應兩人長大後的相遇有一種「開放了然後呢？」再次相遇比起惆悵更多的是尷尬。

劇情裡面有一些只是出現但是沒有後來的設定，例如喜歡電影到後面就無疾而終了，可能要表現出夢想都被打壓的感覺吧，但不免會覺得嗯？那你當初說的那麼開心還去撕海報只是為了有這個情節所以存在嗎？

最不能理解的是長大以後的戲，除了Birdy長大以後就不帥這點讓我受傷以外，時間真的跳太多了，不是說跳太多不行，而是跳過的時間是不該被省略的衝突點，女孩從頭到尾都給我少女漫畫裡面硬要出現的第三者的感覺，前面看起來似乎有點頓悟的Birdy怎麼還是結婚了？我也不懂看瀑布除了致敬春光乍洩以外還有什麼意思，作為觀眾的我都感覺到了編劇寫到最後不知道要怎麼寫的頭痛。

最後講優點，前面幾場戲有讓我感受到壓迫感，台詞雖然生硬但是兩位主角對話時的話中有話很耐人尋味（後來太反覆就有點胃痛了）

，兩個主角很帥，畫面唯美，色色的心跳加速。

寫到這裡我又很害怕我是不是在用自己的意識形態在要求我不了解的群體該是怎麼樣子，我對愛的認識是更為內斂的樣子，但可能對他們來說，在不斷壓抑之下愛的出路只有爆發一途。

（btw雖然很短，戲劇動作有點怪？但覺得林暉閔演的蠻好ㄉ）

3月中旬《刻在你心底的名字》在日本大阪亚洲电影节举行了世界首映。由于疫情开始蔓延，电影节也受到了不小的影响，Q&A环节被迫取消。但本片的导演柳广辉依然来到电影节现场，和观众一同观看了世界首映。有幸在大阪和柳广辉进行了一次长时间的对话。以下是采访的详细内容。

~~~（采访首发于日本媒体“映画.com”（部分）转载请注明）~~~

本片的创作背景

柳广辉：创作背景，它其实是我自己个人的高中时代的故事。在当时的一些环境还不允许喜欢男生这样的事情。刚好那时候台湾也是一个我们所谓“戒严”的时代，如果说对内地观众来讲，那个就是一个讲蒋家的时代啊。就是有点像民国时代的一种特别的权威的象征，所以在那样的时代氛围之下，很多东西是被压抑的。人的情感、人的思想都是被压抑的。刚好在那个时候，因为蒋经国先生过世。在他过世之后台湾就解严了。人就告诉你说，你以后就可以比如说头发可以留长了，在我们念书的时候都可以留长了。然后比如说新闻报纸可以有比较多家了，开始有一些民间的这些声音可以比较自由去表达自己的意见。在这样的背景之下，爱情是什么样子？对，因为我自己经历过这样的一个年代。台湾在去年的时候呢，通过了同性可以结婚的这件事情。从解严的时代到现在经过了30年，台湾才走到这样的一个地步，所以我觉得这个过程也想要让年轻的朋友能够知道，其实不容易。当然生长在台湾的这些这个族群的人，我觉得也很幸运的能够碰上一个这样的时代来临。可是，有一些可能更长辈的这些族群的朋友，他们其实是有点被这个时代……怎么说呢，因为他们可能没有赶上这个比较美好友善的时代，所以就希望这个故事也能说出这些人的一些心声。

关于 “戒严令”

柳广辉：“戒严令”其实就是在当年就是说中国国民党从大陆移到了台湾。之后他们要控制台湾的人，所以就颁布了所谓的“戒严令”。包括比如说晚上几点就不能在路上集会；然后必须要听从所谓的国家的很多政令；比如说你读什么书，有很多书是禁书是不能看的；然后还有很多的语言，你批评一些政治的事情其实是不行的，有很多的背景。这个戒严令在台湾实施了大概有快30年，大概就是1987年的时候才解除了这些禁令，这样子。所以是一个这样的时代背景。那之后人们才好像一切解放了可以做些什么了，这样子。

回想“戒严令”时代

柳广辉：如果是以戒严这件事情来讲，因为小时候就知道有这样的事情存在，可是它真的对我的影响比较是……因为你觉得它是一个叫你不要做的事情，你就想要冲撞，是会有一个这样的心态。会跑出来，特别想要去冲撞它。不行，它叫你不要往东边走，你偏要往东边走，好像有一点这样的心态。然后当它告诉你说你可以往东边走的时候，你就说东边也没什么好去的。这种东西常常就是这样，它越压制，你就越想要反抗。所以整个那时候可能就有一个这样反动的气氛。特别比如说它告诉你说什么样的书不能看，比如说Mao的书我们不能看，可是你就会想去了解Mao是一个什么样的人，所以就会偷偷去看。

拍摄前的调查取材

柳广辉：台湾现有一些同志团体的族群，所以我们就透过他们去访问了不少人。除了比较年长的，也有比较年轻的。甚至还有一个……就是说比较台湾如果这方面的作品，更早期的是白金勇先生写的一个叫《孽子》，他其实也是在戒严时代下一个同志爱的故事。所以它里面其实就有很多所谓戒严时期一个社会氛围在里面。我们做了这些访问之后，还做了很多历史上的一些事实的调查。比如说那时候台湾有一个很重要的一个同志运动的先驱者，叫做祁家威先生，我们就把这个祁家威先生的故事背景也放在这里。他其实当时，大概1980年代他就穿着保险套做的衣服，拿着牌子在路上，他就是要跟这个社会说：同性恋不是病，它不是一种病。我们也把这样的历史背景放进来。然后我们其实有跟祁家威先生有讨论，他愿意让我把他的这个背景放进来，所以我们今天也是向这些同志运动先驱者致敬这样的意思在。

2019年台湾同性婚姻的合法化

柳广辉：其实台湾政府他发表了同志可以结婚的事情，造成台湾社会很大的对立，有很多年纪大的人，他们非常不能接受这样的事情，所以那个时候台湾就举行了一个公投，说我不希望同性恋可以结婚，全台湾有700万人投了这张票。可是，政府觉得这是生而为人的一个权利，所以把它放到法律之前，用行政立法的方式，让这个法能够成立。所以我们其实非常感谢，其实做这个事情非常勇敢。这个对立其实到现在都还在，可是其实有点像是一个世代间的问题。在台湾现在的社会来讲，可能比如说是50岁以上的人，他们不太能接受这样的事情；可是现在二三十岁的年轻人觉得很好啊，他们想喜欢谁就喜欢谁。所以就变成了台湾目前一个世代的对立，这个也还在进行，目前也还有。同志运动在法国、美国都是经历一个这样的过程，社会都是有对立的，而且很多对立是来自于宗教，特别是天主教或基督教一些比较保守的势力。我这个故事背景，因为我自己是生长在一个基督教的家庭，所以我非常了解那一个压力是什么，不只是生活、同学这些，还是一个神在看着你的压力。有神父告诉你这个是不行的，那个是不行的，所以是层层压力之下做出了一个这样的故事。

剧本的构思（同性婚姻合法化前）

柳广辉：颁布法令之前就开始构思，最早的构思到现在大概快三年。那时候台湾已经在一个……那时候台湾年轻的同志族群都觉得不可能的，这个法律是不可能过的。所以这些同志的群体，他们也上街去抗争，到那个台湾的立法院前面说。然后隔天，另外一些反对的人也去同一个地方说我们反对你，一直这样子来来回回很久。那时候我们觉得社会压力太大了，觉得这个法律是不可能成功了。可是有一个很重要的事情，就是台湾有一个大法官的会议，他们决定说这个是人民基本的权利，他是宪法里面该保障的人民的权利，所以你不应该用你的偏见来解释这个法律。好，所以大法官做了一个这个解释。他做了这个解释之后……所有的法律都都比不上宪法，宪法是最大的，所以才通过这个法案。

剧本的修改（同性婚姻合法化后）

柳广辉：通过以后呢，其实我们放了一个比较大的连接。我们里面有个神父的角色，然后这个神父他大概是30年前来到台湾。那时候一些传教士他们就来台湾传教，有些是做教育的工作，有些是做医疗的工作。这个神父在离开加拿大的时候，加拿大正在发生“宁静革命”。加拿大当时特别是魁北克省法语区这一边，他们是被教会控制所有的行政系统、教育系统、医疗系统等等。就也是一个神在管理这个地方的法律。所以他们那时候发起这个宁静革命，就说我们要宁静地、安静地抗议这些事情，我们不要再让这些宗教的人来管我们的权利。他们发起的宁静革命是成功的。革命成功之后，这些教会团体退出了加拿大的政治圈。这个神父，因故事里面他姐姐也是同志，可他没有赶上这个美好的时代。他觉得那个时代太压抑了，就想要逃，所以就来台湾。他传教，其实也觉得自己是一个神父，可是如果自己有喜欢的男生的话，这个压力太大了。当他到这个学校，发现阿汉这个角色也喜欢。他就拜托阿汉不要当同志，对他说你不要当同性恋，太辛苦了。可没想到刚好在那年，他目睹了解严的革命。他觉得这已经不是神、上帝压得住的一个事情，爱它就是会长出来，你喜欢上谁就不是自己能够控制的。所以神父的角色跟阿汉这个角色一个是经历的所谓的宁静革命，一个是解严。两个很巧妙地做了一个时代的连接在这里这样子。

同性题材电影与台湾

柳广辉：对，我觉得因为台湾毕竟是一个相对比较自由的环境。台湾虽然只有2300万人，可是其实族群非常的多。您知道有外省的族群、有台湾的原住民的各种族群，然后再加上不同的文化价值碰撞之下，产生了蛮多大家都想要讲一些事情这样子。所以说，那个环境我觉得是很鼓励这样的创作的。特别在前面几年那样的一个状态里面，讲同志的题材还是比较压抑的，那现在就是刚好经过这样子。可是我们其实在拍这个电影的时候也受到一些干扰。比如说我们要去找一个赞助商，他们会说可能同志题材我们也不太愿意去碰触等等。所以虽然法律已经通过了这个事情，可是整个社还得慢慢跟上。

拍摄过程

柳广辉：影片中有很多宗教的场景，我记得我们去借那个神父所在的教堂，后来他就发现我们在拍这个。我们跟他借的时候其实没有告诉他，我们说我们要拍一个校园电影，里面刚好是一个天主教学校，说我们觉得你这教堂很漂亮所以来借。那是在台湾乡下的一个教堂，管理教堂的一个大哥说来看一看。那后来他就拍拍我们肩膀说，你们就好好去拍吧。我觉得那个就特别的感动，这样子。这个事情没有让他们上面的主教知道，有点是这样的状态，还是有一些压力在的。

关于选角

柳广辉：因为我们必须是高中生，其实一开始也非常困扰。在选角的时候，能够选择的演员就非常有限。大概你知道有点名气的，他可能就是二十四五岁。相对视觉上就还是会又有点……就是说你得去装小，我自己又不太希望那样，所以我们就选了一圈之后，就看到陈昊森。我们先接触了陈昊森，然后就知道他演了一些有点腐剧的那种戏。我说他这个还挺帅的，就找了他来聊天。找来聊天以后，我们就说很像金城武。可是我觉得除了这个之外，他有一个非常非常特别的背景——他家里也有也有同志的亲人。一开始他是非常不能够理解为什么家人会喜欢同性，所以他是非常抗争的。一直到最后他这个家人有一个和解，他也知道了其实他们就是很普通的人。他把这个亲身的经历跟我们分享，我就说他非常适合这个角色，所以我们就决定了陈昊森来演。

然后接下来就是敬骅的这个角色。我们想要跟陈昊森配，那颜值也是挺重要的，因为这样的。然后那时候都还没有找到适合的，都没有那个一眼就觉得是他的。那我们就听说有个新人刚演完《返校》，可那时候返校还没上。我们就说好，那我们就请他来试个镜。一开始跟我们聊天的时候，我们就这样聊天，他眼睛都不敢看我，他就在看着下面。我们问他一句话，他大概想了两分钟才“哦，哦，好啊”，那个反应是非常延迟的，我们就想，天呐，他这样能演戏吗？后来他的经纪人就跟我们沟通，因为他跟这个圈子也不熟悉，因为是新人。就是被李烈姐看上，然后就演了返校，所以他其实有比较单纯的生活背景，对。后来我们再请它试一段戏，他就表现得非常的好。我们就说就是他个性有一个反差在。我们就觉得他可以来演Birdy这个角色，大概是这样的过程。

在我们找到两个年轻的帅哥以后，那再来就得找老帅哥。那老帅哥又必须是演电影的，其实就非常少了。你还得长得帅，这又更困难了一点。戴立忍是公认的帅哥，一方面他是我学弟，他年龄其实比我大，因为当完兵什么，他比较晚念我们台北艺术大学这样子。然后我就想说，那问问看立忍要不要演哈，大宝哥。然后问了一下，他就说“嗯，好啊”，他愿意演。我们特别惊讶，因为他没演过这样的角色，他以前演的都是很刚硬的、很什么样的这样的角。我就跟大宝哥聊，我们在艺术大学的时候，其实非常多的同志族群。他在学校里面就是已经见怪不怪，所以说他有非常多的可以参考的人、表演的一些例子可以用。对，所以大宝哥就定下来了。接下来是要定Birdy，也是经过一番周折。就又问了很多人，我都不好说。比如问过言承旭要不要演这一种的，就是就找了一圈。这些当然不太可能，太梦幻了这个名单，后来就问到了识贤哥这样子。王识贤也是想要尝试一些不一样的角色。因为他以前演的都是什么黑道老大，然后就是警察啊什么这种非常硬的角色这样。我们想两个老男人放在一起不知道有没有火花，我们觉得两位的表演都非常的好。立忍有很多细节呢，就是让我们都觉得会心一笑。刚刚在戏院里我就看到大家看到他的回眸，噗嗤一下大家都乐乐这样子。

各地反响（采访时间为3月，台湾本土尚未正式公映）

柳广辉：目前是因为参加影展，之前也去柏林也去了市场展，做了两场试映，其实很多人都非常关注这个电影，反映都非常好，给我们很多的回馈。很多女生看了这个电影，她们就觉得特别感动，她们说这两个就得谈恋爱，因为长得太帅了。帅当然是，可这算是一个同志的故事，我们更希望传达了这爱情这件事情嘛。就是说爱情它没有分性别，它没有分族群。当爱发生的时候，你应该很勇敢。这个时代也允许你勇敢，我就希望每个人都可以谈一个轰轰烈烈的初恋。即使不成功也要用力的去谈。

此外，因为以前有些同志电影，就是让你觉得这就是同志电影。我们就很担心，很多人因为知道是同志电影，然后我就不想看了。从我们试映的回馈来看，都觉得说即使不是同志也会喜欢这个电影，希望是可以这个样子。

大阪亚洲电影节的世界首映

柳广辉：我刚刚也是从首映出来，我一开始都非常紧张，然后呢，刚刚主办方就跟我们说，我们其实那个票是卖光的，这样子。我说“哇，真的吗”，然后又下着雨，我看大家在那边排队，我其实就开始有点情绪，有点激动。哇，这样大家还愿意来看，要是我肯定不来了什么什么这种感觉。看见大家这么排队，然后进场。在现场放映的过程中，其实我都没有认真在看电影，我在看大家的反应是怎么样。我听到这边有鼻子在抽泣的声音，我想说是不是呼吸不太好还是怎么，然后我就看好像有人在擦眼泪呀，什么什么。就是好像整个气氛应该还是挺多人挺感动的。我就觉得特别的感谢他们可以给我们这么好的反应这样子。

台湾电影与内地电影

柳：我觉得大陆电影对台湾的影响其实不大，因为其实台湾人看大陆片基本上还是比较少的。一些影展作品，比如说贾樟柯的电影，如果是电影圈，大家都会关注。像我记得贾樟柯导演的《天注定》，它首映其实是在台湾，因为好像中国上不了。后来其实像比如张艺谋导演的一些电影，其实还是会有人看，就是受众比较少。然后现在因为这些OTT进来了，像Netflix进来，比如说《少年的你》或者刘若英那个《后来的我们》，他们直接就上OTT了。大家反而是透过这样的管道，直接看到内地的一些很优秀的作品。以电影产业来讲，我觉得都是要讲自己的题材。我觉得像《少年的你》，这次也有来大阪，我觉得是非常非常好的一个作品。我自己也是看了，觉得“哇！太厉害了”，它其实是也是一个混血的电影，是香港导演、香港团队做的这样子。

柳广辉与日本

柳广辉：当年轻的时候，就是还是所谓文艺青年的时候，就是看黑泽明啊小津安二郞，大家都经过一个这样的时期。这几年呢，有一段时间我非常喜欢有一位叫做中岛哲也的作品，他就是做那个《告白》，还有《令人讨厌的松子的一生》。最一开始是一部叫《下妻物语》，是深田恭子演的。他视觉非常漂亮，因为是做广告的一个导演。这几年当然是枝裕和，他也是在台湾文青界非常有名这样子，我也非常喜欢是枝裕和的作品。是枝裕和导演又说他受到侯孝贤的影响。我觉得电影是一个这样互相的一个不同的世代看到的东西，其实互相的那个交流都是很有意思的这样子。所以我自己也受到这些东西的影响。我觉得因为日本文化是源自于中国的文化，所以一开始我就觉得说，哎，为什么日本的汉字，它的解读跟我们的解读，有不一样的一些韵味在那里？它可能更古典一点，或者是怎么样。为什么日本这样的文化背景里面又可以有新的、这些西洋的东西进来？它那个片假名永远学不完，永远有新的词汇出现。可是呢，又可以有这么古典的融合的一种美。所以我觉得日本文化是包容性非常强的，我觉得这样的文化才能够活得很强大。文化应该是要有多些包容性，可是自己的根得找出来。

首先，要清楚那是在1987年，不要以因为大家现在谈恋爱有足够自由，就忽视了那个年代的压抑。既然大家都纠结Birdy到底是不是Gay，爱不爱阿汉的问题？我觉得其实认真看很清楚！Birdy是Gay，他很爱阿汉，从影片开始那个暑假他们就相爱了。 谒陵后的情节，Birdy说：

“如果我死了，你会怎样？”

“如果你给我的和给别人的一样 ，那我就不要了。”

“好，反正我跟你本来就不能生。”

这都是Birdy的表白，默认家汉已是恋人！ 如果Birdy不爱阿汉，会在浴室里打完飞机还吻过去然后说对不起？ 如果Birdy不爱阿汉，会在阿汉离家后马上骑着自行车追出去？ 如果Birdy不爱阿汉，会在去澎湖的船上睡在阿汉床边的地板上守着阿汉怕阿汉有事？ 说Birdy分裂的，注意一下细节，他一直有对弱势群体不公打抱不平的态度，可是都是他自己去面对，当他发现自己的爱可能会伤害到爱的人的时候，他才退缩了。每次Birdy面对阿汉情绪爆发的时候，都很不太会坚持保持距离。一旦阿汉恢复平静，他就开始疏远了。 大巴追着霸凌Birdy的时候，他不是跳楼，而是飞起来了，因为他是“鸟人”，他可以独自独特。这里，也是Birdy决定疏远阿汉的一个转折，担心阿汉一样会被霸凌。 每次《这个世界》的音乐想起，就是Birdy对家汉有甜甜爱意的时候，可是军歌比赛的被勒令退场让他感受到了时代的压抑。 他问：“不是说解严了吗？”

阿汉说：“你以为这个世界改变了，其实根本一点都没变。” 他对班班的所有示好，都是故意的，故意让阿汉感觉到有距离。如果只站在阿汉吃醋的角度看，当然感受不到。

阿汉：“所以你知道我问你晚安的意义是什么啦？” Birdy:“你不讲我自己也会去查嘛。” 不要因为现在谈恋爱的自由，就忽视了那个年代的压抑，在Birdy心中，那个时代，让家汉去谈个女朋友，才是他认为的对他好，并且在他们冲突的时候，他也说了出来。 家汉因为自己父母的感情而更加笃信真爱，所以勇敢。 Birdy害怕这个社会除了伤害自己还会伤害到自己所爱的人，所以压抑。

在影片末尾的中年时代，已经是台湾地区同婚合法的年代了，说完“晚安”，我也可以“再陪你走一段”了。 其实，就算是放在这个时代，对我们gay来说也有很强的代入感。身在大陆的我们，或许谈个恋爱很轻松，但是如果是要携手走完余生，你真的就觉得是轻松容易的吗？这不光是一部爱情片，更是由少年们爱情的曲折折射出华人社会同志平权之路的不平坦。

四個符號

1. 瀑布

片尾的尼加拉(不是尼加拉瓜)瀑布明顯致敬《春光乍洩》的伊瓜蘇瀑布。後者是雙主角黎耀輝與何寶榮心心念念想前往的旅途終點，但最後兩人分道揚鑣。與黎耀輝的名台詞「因為我始終覺得站在這個瀑布下面應該是兩個人」不同，阿漢和Birdy曾同時出現在瀑布景觀台但交身錯過。

加拿大導遊講解看似與劇情不相干的人魚殉情故事，其實是對照片頭出現的聖經《雅歌》8:7，「愛情，眾水不能熄滅，大水也不能淹沒。若有人拿家中所有的財寶要換愛情，就全被藐視。」

另外，片頭神父播放黑膠唱片的封面也正是瀑布。唱片的《Danny Boy》同樣做為日後尼加拉瀑布的背景音樂，暗喻阿漢與Birdy前往瀑布與憑弔神父有關。

在北影版中，黑膠唱片封面有明顯的瀑布，封面還寫了"Oublie-le Je t'aimais"的歌詞。澎湖沙灘上Birdy也提到想去特別的地方和喜歡的人瘋狂做愛，其中一個地點是瀑布。

2. 公園老人

致敬《孽子》裡1970年代男同志尋歡的台北新公園，同時也是導演/編劇自身在台中公園的經歷改編。彼時資訊不發達，228公園成為男同志交流場所，《孽子》中年輕同志的自我探索與年老同志的體溫尋求在此得到某方面的滿足。不過這個片段更想表達阿漢的感情無法靈肉分離：雖認知到性慾對象是男性，張家漢也發現唯有與Birdy的愛結合能讓這件事情繼續下去。對公園阿伯大吼「我跟你不一樣」，不是指性向的不同，而是需要投射的對象不同。類似概念在《盛夏光年》亦出現過。另外涼亭的柱子上明顯出現國旗，搭配整個事件似乎是做為某種政治暗諷。

3. Birdy/鳥

本片大量片段致敬1984年的《Birdy》，例如王柏德憋氣的時間長，在走廊的縱身一跳，以及太陽系包廂裡播放的電影。而往馬公的船隻與瀑布遠景都出現過鳥飛掠的身影，明顯到可視為Birdy的自身投射。 「真笨，幹麼一直跟著飛。」王柏德在看到天上的海鳥後說了這句，暗示無論阿漢走到天涯海角他都會不離不棄。環顧全片，只有兩人獨處，阿漢在Birdy身邊時，他才會快樂地爬高、跳上跳下像隻鳥兒（點唱機、偷氣球、片尾合唱），似乎意涵著唯有張家漢才能帶給王柏德心靈上的自由。

4. 天橋上的變裝者

祁家威被稱作台灣首位公開出櫃男同志，80年代後期常在中華路天橋為愛滋病患勸募。1986年他曾向立法院請願與男性公證結婚，後遭約談、扣押至台北看守所，待遇如同政治犯。此後三十年他不斷透過司法、行政、立法管道企圖爭取同性婚姻權益。2015年，祁向司法院提出釋憲聲請書。2017年，司法院公布大法官釋字748號，宣布不允許同性結婚屬違憲。 2020年，祁與蔡英文為台灣唯二入選時代雜誌百大最具影響力人物。編劇大喇喇把「祁家威」放進台詞，已是很明顯要告訴觀眾三十年前性少數在解嚴時期下的壓迫狀況。

兩首插入曲

1. 《這個世界》，蔡藍欽1987年6月辭世後所發表的作品。據導演所述，「在當年被譽為同志經典情歌」。《這個世界》在片中總共出現四次， 而且全都是Birdy起的頭，除了是定情曲以外，更可以解讀為：將王柏德對這個「壓抑我們的世界」仍懷有一絲絲期待的念頭化成歌表達出來。

第一次出現的場合是樓梯邊的點唱機。Birdy察覺阿漢在包廂偷吻，用三毛名句隱晦回應後點了這首歌送給阿漢。這是王柏德首度發現「啊，原來這個世界上仍有人能懂我，仍有人能愛我」以後的感嘆。

第二次出現的場合是軍歌比賽。這裡運鏡刻意聚焦兩人轉圈對視，好像全世界只剩下張王二人。「啊，真希望這個世界是繞著我們兩個轉的」Birdy用軍歌比賽偷渡自己對阿漢的情感。

第三次出現的場合是偷完氣球。Birdy察覺晚安的意思後，原來他愛的人也愛他，狂喜在機車後座放聲大唱「我們的世界　並不像你說的真有那麼壞」，可惜前座的人根本沒發現。

第四次出現的場合是魁北克的街頭。三十年後老Birdy終於能誠實面對自己的情感，所以唱完後他才能坦然說出那句「其實當時我是很愛你的」。

2. 《擁擠的樂園》，陳昇1988年5月發表的作品，導演曾想把電影名訂為「擁擠的樂園」：亞當與夏娃的伊甸園已經太擁擠，容不下同性戀，「那麼我們自己去找個樂園吧。」

第一次出現在阿漢的猜猜我是誰電話並貫穿到兩人共乘機車去電影院的片段。歌詞「一輩子能夠遭遇多少個春天，多情的人他們怎會了解一生愛過就一回」契合了張家漢即將萌芽的戀情。 本曲第二次出現在熱炒店Birdy故意播放給班班，兩人共享一只耳機時。背景同樣是那段歌詞，阿漢問到兩人「你們現在是在談戀愛嗎？」Birdy有意辯駁卻又無奈默認的回眸值得玩味。